中国民间音乐对竹笛艺术发展的影响分析

竹笛作为中国传统民乐中的瑰宝,具有悠久的发展历史。竹笛艺术在中国民间音乐的浸润下,不断获得新的演奏活力与创作潜力,为我国音乐艺术文化提供了大量优秀内容。本文就将从地域流派对竹笛艺术的影响,与南北两派音乐风格对竹笛艺术发展的影响这几个角度,分析中民间音乐与竹笛艺术的关系。希望通过本文的分析与探讨能够让更多的人了解竹笛这一优秀中国传统音乐文化内容。     

藏族民间音乐文化特征简论

藏族音乐主要包括民间音乐和宗教音乐。藏族民间音乐具有与生活相伴、与歌舞相融、与宗教难分、与时代相合的特征，又具有节日文化气息、崇高德性的观念、兼蓄外来文化的特点。呈现出神秘的文化色彩、浓郁的生活情趣、古朴的民风民俗等特征。     

皖北花鼓灯音乐的发展历史及艺术特征

花鼓灯音乐艺术当数安徽皖北地区,其发展历史融合皖北地区的人文风俗以及社会人民的审美理念,可以清晰直观、生动形象地展现出当地居民对大自然和生命的敬畏之情,以及对美好生活的向往和对艺术的强烈喜爱。皖北花鼓灯的音乐历史悠久,源于民俗,传于社会生活及社会运动,其艺术特征潇洒奔放、乐器多样、音乐优美,是民族艺术的代表,建立传承保障机制,是对传统文化的有效保护。     

试论民间音乐对音乐创作的影响

所谓民族的才是世界的,我国在音乐领域要把民族音乐放在重要位置,而民族音乐的重点在于民间音乐。民间音乐也是在持续发展演化,其中有和外来文化融合而出现的变化。而现代音乐创作必须根植于民间音乐,并继承其精髓,才可以更好的创新。     

试论民间音乐艺术在旅游产业中的开发利用

民间音乐存在和发展的经济基础———传统农业文明日渐衰落,民间音乐形式正渐渐在真正意义上的“民间”逐渐消失。全文从商品经济的视角,结合本土文化,把民间音乐融入旅游产业文化进行探究,使其更好的得到传承、创新和发展。     

浅析苏南模式的未来:基于对永联村的调查

苏南模式兴起于上世纪7、80年代,依靠这种模式,苏南地区的经济实现了短时间内的快速增长。随着社会的发展、国内外环境的变化,苏南模式弊端逐渐暴露并受到质疑,苏南模式是走向了终结还是转变成为了新苏南模式抑或是有了其他发展?本文通过对张家港永联村发展历程的调查对一问题进行了分析和研究,认为苏南模式并没有消亡,并且在永联村展现出了"新苏南模式"特色。     

民间音乐与传统音乐的比较性研究

我国的民族音乐,是一个包容面很广的概念范畴.它既包括汉族音乐,也包括少数民族音乐;既包括传统音乐,也包括现代音乐;既包括民间音乐,也包括专业创作音乐.也就是说,凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品,都可以算作中国的民族音乐.本文比较了民间音乐和传统音乐的不同,分析了二者之间的差别,提出了相关看法.     

晋中民间音乐现状梳理

在多种多样音乐形式火爆的今天,晋中民间音乐被冲击,情势每况愈下。听者及传承者呈现老龄化;市场缩小;演出团体财政危机;表演形式单一,缺乏创新等现状,使得晋中民间音乐的传承与发展迫在眉梢。     

浅谈民间音乐与通俗音乐的关系

通俗音乐因为其流行性强,通俗易懂的特点,在全世界人民心中占有非常重要的位置,深受大家的喜爱。通俗音乐的普及性之广也是其它类型音乐无法超越的,通俗音乐起源于民间音乐,这两种音乐相互联系都各具有自己的特点,本文将对通俗音乐与民间音乐之间的联系进行研究,来让大家对民间音乐与通俗音乐有一个新的认识。     

浅谈道教音乐的渊源及与民族民间音乐的关系

道教是我国本土的民族宗教,是在几千年文化积淀的孕育下生成的。作为道教文化重要组成部分的道教音乐,在它漫长、持续不断的发展过程中,集宫廷音乐、文人音乐和民间音乐之大成,具有强大的社会功能性,呈现出了十分显著的特征。     

多声部民间声乐的审美特征

中国是一个多民族的国家,各民族所特有的民歌形式丰富多彩,多声部民间声乐的研究有着十分重要的意义.本文通过对多声部民间声乐的探究,总结了多声部民间声乐的审美特征.     

我国现当代音乐流行趋势与民族声乐的发展契机

振兴民族声乐事业是我国音乐界乃至整个民族契而不舍的奋斗目标。文章从当今音乐流行的主要行为方式、歌曲流行风格与音乐流行的传播途径入手,探讨21 世纪我国音乐流行的发展变向,从中寻找发展我国民族声乐艺术的时代契机。     

论兴国山歌《打支山歌过横排》与赣南客家山歌音乐文化之传承

本文论述了《打支山歌过横排》的音乐特点 ,以及它对赣南音乐文化所起的作用。并对“哎呀嘞”进行了详细的诠释 ,提倡要用发展的眼光来看待对赣南客家山歌音乐的传承     

审视学校音乐教育体系与民族民间音乐文化的传承

民族民间音乐是世界音乐文化中的重要组成部分,是世界多元文化的重要内容。我国是一个有着悠久历史的文明古国,蕴藏着世界上最为丰富的民族民间音乐艺术珍宝。而我国的学校教育作为民族民间音乐文化传承的重要领域,必须在当今多元文化的世界音乐教育中寻求新的定位。树立以民族音乐教育为本的观念,深化学校音乐教学改革,实现中国民族民间音乐文化与人类音乐文化的“回归”与“统一”。     

注重地域性突出精品化——江苏民俗旅游资源深度开发解析

江苏民俗旅游资源是具有强大吸引力的旅游产品 ,精品化开发应注意自然、集中、唯一、发展 ,使江苏旅游事业走上事半功倍之路。     

从民族声乐看语言创造的艺术美

以民族声乐的语言为中心,从语言的风格和汉字的咬字吐字两个方面入手,论证民族声乐语言的艺术美。以河南豫剧、山东民歌、苏南民歌为例,进一步显现中国戏曲和民歌的魅力,并呼吁坚持“民族性”的方针,繁荣民族声乐。     

有效利用民族音乐资源开展幼儿园音乐教育

民族音乐是幼儿园开展音乐教育时应予以高度重视与有效利用的重要教育资源.幼儿园在收集民族音乐资源时应遵循民族性、趣味性、教育性、适宜性等原则.在运用民族音乐资源时,应注意做好前期准备工作,将游戏和教学相结合,将音乐教育和其他领域教育相结合.     

多元视野中的民族声乐唱法

在多元文化视野中,中国民族声乐唱法应在重视本民族传统唱法的基础上,用开放、豁达、多元的角度去思考多种不同形态、不同层面和不同趣味的唱法的创新,以丰富民族声乐艺术的内涵,让中国民族声乐与时代接轨,与国际交融,朝着更宽广的道路发展。     

民族声乐的传承与借鉴

中华民族历史悠久,民族众多,不同民族的文化观念、风俗习惯具有很大的差异,这是民族声乐繁衍生息的重要条件。民族声乐在形成与发展过程中,不能没有继承,这是立足点,也是＂根＂,民族声乐没有国界,应相互借鉴,促进创新与发展。在各民族文化剧烈碰撞的今天,适度地吸收与借鉴,是民族文化自强不息的充分体现。