研究学生：学校发展的基石

校长和教师为什么要研究学生？因为研究学生很重要,但目前对学生的研究还很不够。 本文从为什么要研究学生、研究学生什么、怎样研究学生三方面简单谈谈我的看法。     

论有效的学生研究

学生中心的价值取向和学习立场的确立,要求教育工作者进行有效的学生研究。当前的学生研究存在着经验取向、考试取向、问题取向、写作取向,表现出功利化研究、隔离式研究、无问题意识研究等多方面的问题。有效的学生研究就应该彰显学生的价值与存在,紧密结合学生的内在发展需求,致力于解决学生发展的实际问题。基于此,为推动更有效的学生研究,就必须促进教师参与学生研究的文化自觉,构建创新务实的校本教研文化,建立联盟协作的研究共同体。     

学生数学信念系统研究综述

数学教育领域中有关信念的研究已成为研究学生的一条重要主线.国内外数学教育研究者们对学生数学信念系统结构与组成成分的划分虽各不相同,我们认为学生数学信念系统包括:数学、数学学习、数学教学、自我、学习环境等信念.今后,此领域研究需要进一步证实和研究学生数学信念系统的内涵及其内部结构、组成要素以及形成过程;需要拓展研究内容和领域:需要整合学生数学信念系统与数学教学与学习,研究如何基于学生数学信念系统下促进教师的教学,进而提高学生的数学学习;学生数学信念系统研究需要采用多种研究方法,努力获得全面完善的结果,推动学生数学信念系统研究的进展.     

近十年我国学生观研究的述评——基于中国知网(2006—2016年)文献分析

新一轮课程改革引起对学生观研究的广泛关注。一方面,分析我国学生观发展的阶段性特征,以便把握学生观发展的趋势;另一方面,对我国学生观研究的内容进行回顾,反思我国学生观研究中出现的问题,比如研究方法过于单调、研究角度过于狭窄、过于注重理论层面研究、忽视实践层面研究、思考程度比较肤浅、只停留在表面等。     

数学教学中如何研究学生

构建"以学生为中心"的课堂,教师必须做好学生研究.中学数学教学学生研究有三种类型:一是针对日常教学设计所做的学生研究,即通过学生研究确定适当的教学目标、选择适当的教学方法和活动,优化教学设计,提高课堂教育教学的针对性和有效性.二是针对学生在某一方面学习中存在的普遍问题,开展学生研究.这类研究常见于教师实施的各级各类科研课题,帮助解决教育教学中存在的普遍性问题.三是针对学生发展个案的学生研究,即通过研究个体学生以促进该学生的发展,同时增进教师对学生学习差异的深刻理解,从而能够因材施教、对学生进行个性化指导.     

中职学生生涯规划研究热点的共词可视化分析

以中国知网为研究资料来源,使用Bicomb及SPSS两种软件绘制了现有321篇文献的中职学生职业生涯规划的热点知识图谱。我国中职学生生涯规划研究热点主要围绕中职学生生涯规划现状及对策研究、中职学生职业生涯规划影响因素研究、中职学生职业兴趣与目标研究、中职学生开展生涯规划教育的必要性和实效性研究四个领域展开。在巩固现有研究的同时,中职学生的生涯规划研究还需不断深挖研究方向、课程行动策略,提升研究的针对性,建立规范统一的研究话语体系。     

她和他们可以学得更好——兼谈如何通过关注个体带动全体

落实学生主体地位的一个重要媒介就是要做学生研究。学生研究有两个层面,一是针对教学设计所做的学生研究,即通过学生研究确定适当的教学目标、选择适当的教学方法;二是针对学生发展个案的学生研究,即通过研究单个学生来促进全体学生的发展。在一年的课题研究过程中,这两个层面的学生研究使笔者受益不浅。本文将着重围绕第二个层面的学生研究浅谈如何通过关注个体学生带动全体学生的发展。     

浅议两岸三地学生发展及大学生事务之比较研究

概览中国内地和台湾,中国内地和香港、澳门的学生发展及大学生发展比较研究文献发现,从研究的背景看两岸三地有共识;从研究的结果或结论看,内地学生与台湾学生或内地学生与港、澳学生存在许多价值观或身心发展的差异;从研究基础和研究方法看,内地和港、澳的比较研究相对规范。同时,两岸三地学生发展及大学生事务之比较研究亟待深入和拓展。     

了解和研究学生是做好班主任工作的前提

班主任的工作对象是一群有思想、有自尊心、天真活泼、健康成长的学生。实践证明,要做好班主任工作,必须从了解和研究学生着手。了解和研究学生,包括学生的个性和集体两个方面,即了解和研究学生个体的思想品质、学业成绩、兴趣爱好、性格特征、特长、成长经历及家庭情况。对学生个体进行仝面了解分析就能够了解学生集体。     

初中生物理学法指导初探

教师在传授知识的同时,不仅要研究教材,研究教学大纲,研究教学方法,更应该研究符合学生心理特点、个性特征的学习方法,使学生想学、会学,使学生学得主动、积极,使学生掌握的物理知识既扎实又灵活。     

高校艺术生英语听说能力的建构与培养

一直以来艺术类学生在英语学习方面处于劣势,成为高校艺术类学生进一步深造学习的障碍,面对着越来越多的艺术类学生对英语学习的实际需求,作者从艺术生的特点出发,以调动和培养艺术生的外语学习兴趣为目标,探索从听说能力训练为基点进行外语学习的教学思想与方法。     

上海市高中阶段学校艺术教育现状的调查研究

中小学艺术教育改革是中国基础教育改革的重要方面,本调查研究选取了闵行三中和南洋中学,对学生和教师进行访谈和问卷调查。研究表明,影视艺术和音乐最受学生欢迎;上海高中生普遍在幼年受过艺术培训,但坚持到现在的不多;艺术课能缓解学生沉重的高考压力。通过实验教学,对高中艺术教育的教学目的、教学方法、教学内容以及师生互动的方式进行了反思和讨论,并提出了对高中艺术教材的设想和对艺术教师素养的思考。     

艺术类大学生英语课导入式教学法探析

对英语基础薄弱的艺术类大学生来说,他们对大学英语缺乏兴趣和热情,但由于大学英语是一门必修课,又使他们不得不学。如何激发艺术类学生的学习兴趣,进一步促进英语教学的有效性,提高艺术类学生运用英语的技能,本文针对艺术类学生的特点和大学英语在艺术类学生中教学的现状,提出了几种导入式教学法。     

艺术类大学生“艺术概论”课程教学方法改革探析

在中国目前的大环境下,很多艺术类大学生从小就经过文艺熏陶和培养,家庭条件都属于国内较好的一批,因此一部分艺术类学生因有一技之长,不看重理论知识的培养,对传统文理课更是置之高阁,从而造成了"文艺技能"有所长、"理论知识"有所短的困境。提高艺术类大学生综合素质对其一生中职业发展和生活都有益无害。因此"艺术概论"作为高等院校一门艺术基础理论课,其存在具有一定的重要性。但是理论知识很难吸引从小受文艺训练的艺术类大学生,"艺术概论"的教学模式出了问题,对其教学模式改革迫在眉睫。该文阐述了运用多媒体进行教学,增加情景体验课,并将教学内容与区域文化相结合,来提高艺术类大学生对理论知识的兴趣,来解决当前艺术类教育中存在的问题。     

浅谈美术教学中听障学生创造力的培养

美术课是义务教育阶段对学生进行美育的重要课程.美术课不仅要培养学生的审美情趣,更要培养学生的观察力、想象力和创造力.对于听障学生来说,美术就是他们接受知识的另一扇门,培养他们的兴趣爱好,作为一位美术教师应把创造力的培养作为美术教学的重点.     

Radical Artists & Art Students versus Management & Bureaucracy during the 1970s

This paper is an account of the impact of Conceptual art and art theory upon art students, studio tutors and managers during the 1970s in certain British art schools. The impact on students resulted in a shift away from the making of physical artefacts to the production of writings and magazines. It also problematised ‘the visual’ and encouraged critiques of art and the art education system. Some tutors responsible for art theory courses were dismissed and some students became politicised and attacked those in charge of art schools and polytechnics. Managers disciplined the students and, in some instances, failed and expelled them. William Furlong and Bruce McLean were two London based artists who responded to the ever‐increasing bureaucracy of art colleges by mounting a parodic performance.     

Mind,Language and Artworks as Real Constraints on Students' Critical Reasoning about Meaning in Art

To engage in discussions of artwork meaning is to engage in critical reasoning, a factor that is central to the interpretation of artworks in the art classroom. While this may appear as a common‐sense claim that reflects the tacit assumptions most art educators have about students' critical dispositions in art, it is also evident that little is known about the deeper structures underlying students’ critical reasoning and how such structures shape students’ interpretations of artworks. Drawing on my research on students’ theories of critical meaning in art, this article explores the nature of practical and theoretical constraints on students’ critical reasoning about the meaning of artworks. I account for how intentional beliefs, language and representational artefacts function as a nexus of real constraints that condition students’ advance into interpretations of the social meaning of art. After briefly outlining the design and methodology of my study, I examine students’ critical reasoning performances during the formative period of development between middle to late childhood. The findings reveal that with increasing age students gradually learn to exercise their own critical intentions and represent inferences that acknowledge the significance of constitutive rules and force of a collective intentionality in the artworld on their interpretations of artworks as artefacts. I then make some conclusions about the relationship of domain‐specific shifts in art understanding, the role of intentionality, representational understanding, beliefs about art and reasoning skills to the linguistic, theoretical and artefactual constraints conditioning students’ intuitive advance into real understandings of art.     

新时期艺术院校大学生思想状况的分析与思考

大学生是我国实现科教兴国和人才强国战略的重要力量,是全面建设小康社会的主力军。艺术院校作为高等教育的一个特殊类型,在办学模式、学生个性、专业课程等方面有其独特性。因此,加强对艺术院校大学生思想政治教育,不断研究艺术院校大学生思想状况,从整体上把握其思想脉络,为艺术院校大学生思想教育效果的提升做出有益探索。     

思维导图:打开美术思维之门的钥匙

美术思维的训练与培养是中学美术教育的一道难题。思维导图就像一把打开美术思维之门的钥匙,在美术思维训练中发挥着特殊作用。思维导图的发散思维,可以打开学生想象创造之门;思维导图的全脑学习,可以打开学生的右脑直觉之门;思维导图的图文并茂,可以打开学生的绘画思维之门;思维导图与美育结合,可以打开学生的学科整合之门。     

高中实施艺术课程的条件研究

艺术课程是一种不同于传统的音乐单科课程和美术单科课程的全新的课程模式。高中实施艺术课程对造就学生的综合素质具有独特的作用。它可以唤醒、开发高中学生的感受能力,拓展、发掘高中学生的创造能力,激发、丰富高中学生的情感,培养、健全高中学生的人格,形成、造就高中学生的智慧,适应、和谐外部环境世界。高中实施艺术课程存在着广泛的学术争议。我国高考制度的弊端、学生艺术基础的贫乏、教师艺术修养不全面等因素对高中实施艺术课程存在影响。