舒伯特的钢琴音乐

提起19世纪奥地利作曲家舒伯特,人们首先想到的是他“歌曲之王”的美誉。的确,艺术歌曲在舒伯特丰厚的音乐遗产中占有重要位置。然而作为浪漫主义音乐的奠基人,除歌曲领域,他在浪漫主义时期的钢琴领域也是代表人物之一。曾有一段时期,舒伯特以自由钢琴演奏家的身份自居,他的钢琴音乐生涯同样具有辉煌的经历。从1815年创作钢琴音乐作品开始至他生命终结,舒伯特从未间断过钢琴作品的创作。更重要的是,他创作了一种新颖的风格——将艺术歌曲移植到钢琴领域,使钢琴“唱”出了令人耳目一新的抒情舒伯特的风格,创作了一批精美绝伦的钢琴诗歌。     

浅析舒伯特艺术歌曲的音乐风格

舒伯特是当之无愧的"歌曲之王",他的艺术歌曲作品带给我们无与伦比的视听盛宴,他的音乐是在他心灵泛起涟漪的那一朵莲花。本文从创作风格,创作手法,创作内容三个方面浅显分析了舒伯特的艺术歌曲,勾起了我们对古典艺术的回忆。     

音乐性与戏剧性的完美结合──舒伯特的利德歌曲《魔王》

利德歌曲是舒伯特创作的重要领域　。作曲家从旋律、调性以及钢琴伴奏等方面阐述了他是怎样运用音乐语言来突出歌曲的　戏剧性，同时又保留了歌曲的音乐性。     

音乐性与戏剧性的完美结合－舒伯特的利德歌曲《魔王》

利德歌曲是舒伯特创作的重要领域。作曲家从旋律、调性以及钢琴伴奏等方面阐述了他是怎样运用音乐语言来突出歌曲的戏剧性，同时又保留了歌曲的音乐性。     

舒伯特艺术歌曲的创作风格

舒伯特是18世纪著名的歌曲艺术家,被人们称为“歌曲之王”.在他短暂的一生中创作出大量的艺术歌曲,为后世的音乐创作产生了深远的影响.而本文就从舒伯特艺术歌曲的创作出发,阐释了舒伯特艺术歌曲的创作风格,主要有发挥钢琴伴奏艺术的功能性,歌词内涵深刻、抒情意味强烈,以及音乐和诗词的完美结合等.     

“歌曲之王”舒伯特

弗兰茨·舒伯特是音乐史上的伟大音乐家之一，奥地利人，一生中共创作了１１００多部音乐作品。他的一生贫穷潦倒，只活到了３１岁。然而他留给后人的音乐财富，其价值却难以估量。至今全世界的人们仍然在传唱着他的《魔王》、《鳟鱼》、《天鹅之歌》、《小夜曲》、《野玫瑰》、《美丽的磨坊姑娘》等歌曲。他的歌曲优美抒情，把歌曲的表现力发展到了新的高度。在欧洲音乐史上，舒伯特被尊为“歌曲之王”。１７９７年１月３１日，舒伯特诞生在维也纳近郊一个清贫的教师家庭里。少年时代的舒伯特已显露出多方面的音乐才能。父亲喜欢组织家人演…     

舒伯特抒情歌曲的诗、歌、乐

在欧洲音乐的发展史上,贝多芬继承了巴罗克时期和古典乐派的音乐,并过渡到浪漫乐派,而舒伯特则是继承了古典乐派的传统,给之以创新和发展,为后来的音乐家开辟了新天地,而被誉为第一个浪漫乐派音乐家。人们称舒伯特为“歌曲之王”,不仅仅因为他写了六百多首的歌曲,更主要     

舒伯特的艺术歌曲及其钢琴伴奏

舒伯特音乐艺术的中心是歌曲，仅数量（六百余首）便足以表明他对早期浪漫主义诗歌的衷心向往。人们常说他贪婪地阅读诗歌，但无批判无选择，他可以一首歌采用歌德或海涅的诗，另一首采用无足轻重的劣诗。凡能触发他创作想象的东西，他都拿来，即使是平庸之作，在他笔下也能斐然成章，不亚于用好诗谱写的歌曲。舒伯特的歌曲是人声和钢琴的二重奏，他的歌曲，具有把音乐与诗歌作为一个整体而创作的意义。作为音乐史的转折，标志着音乐走向一个新的开端———用音乐写成的抒情诗，建立了音乐史上伟大的纪念碑，这个音乐艺术的纪念碑，是在语言…     

浅谈舒伯特声乐套曲《冬之旅》的风格特征和演唱处理

声乐套曲《冬之旅》作为舒伯特艺术歌曲创作的总结,是舒伯特全部作品中最为重要的一部分,由奥地利诗人威廉·缪勒的同名组诗谱写而成。在这部作品中,表现出强烈的浪漫主义风格,诗和乐的结合堪称完美,钢琴伴奏也一改之前的衬托和辅助作用,成为表现音乐形象和阐释音乐内涵的重要手段。在演唱过程中,要特别注意对浪漫主义歌曲艺术风格的把握与钢琴伴奏的配合问题,达到相得益彰的艺术效果。     

舒伯特和他的声乐套曲《冬之旅》

<正> 舒伯特一生创作的作品约有1500多首,遍及所有的音乐体裁和形式,歌曲共600多首,其中《纺车旁的玛格丽特》、《魔王》、《流浪者》、《鳟鱼》和《死神与少女》至今脍炙人口,广为流传。因此被世人誉为歌曲之王。虽然他创作了数目惊人的优秀作品,但得不到当时社会的承认,偶而出版几首作品,又受到出版商的盘剥、最后在贫病交迫中,于1828年11月19日逝世,年仅30岁。 舒伯特的创作继承了古典主义音乐的传统。同时广泛地吸取了民间音乐的因素,开创了浪漫主义音乐。他的不少作品都鲜明地反映了在梅特涅反动的执政时期,小资产阶级知识分子的苦闷、压抑和渴望摆脱压迫的心情。贝多芬对他的作品给予了高度的评价,一次偶见他的作品惊呼:“这里有神圣的闪光。” 声乐套曲《冬之旅》是舒伯特创作《美丽的磨妨姑娘》四年以后的1827年创作的。 在一定程度上《冬之旅》是第一部声乐套曲的继续,只是主人公的形态和音乐的具体表现手法方面有——些大的变化,《冬之旅》的主人公是一个被所有人抛弃的孤独的流浪者,他被迫离开他所爱的女人,因为他太穷了,孤独与痛苦的主题,是以多种的浓淡色彩来表现的,在某些歌里,抒情的流露,具有抒情哲学冥想的性质。 戏剧性形象逐渐增长的复杂性,造成了音乐语言显著的复杂化,在《冬之旅》?     

浅析舒伯特艺术歌曲

作为浪漫音乐奠基人的舒伯特,艺术歌曲是最集中体现了他杰出才华和音乐风格的体裁.舒伯特的歌曲表现出了诗歌的韵味与意境,与音乐水乳交融,具有清新、纯朴的民间风味和自然的气息、丰富的幻想,心理的刻意描写更具感染力.舒伯特歌曲的钢琴伴奏大大超越了前人,不在处于从属的地位,而在扩大和声、丰富色彩、确立氛围、加强意境、描绘画面方面起到重要作用.     

作品赏析

舒伯特的歌曲《魔王》是最早的、最优秀的浪漫主义音乐范例之一。其间的音乐情境基于歌德的充满幻想色彩的叙事诗。一位舒伯特的朋友讲述他见到18岁的作曲家怎么朗读歌德的诗。“舒伯特拿着书本来回踱步,突然坐了下来,简直就是顷刻间(以他尽可能快的书写速度),一首辉煌的叙事曲跃于纸上。”歌德的这首叙事诗几乎整篇都以对话形式,讲述了一位父亲抱着他生前病的孩子,在暴风雨中骑马狂奔。神志不清的孩子脑子中映现出传说中象征着死亡的魔王。舒伯特以通谱歌曲体的形式塑造了一个音乐的场景,以表达诗歌所描绘的激越的乘骑情景。在钢琴伴奏部分…     

舒伯特作品赏析

弗朗茨·舒伯特(1797—1828)是19世纪初叶音乐名城维也纳,继海顿、莫扎特、贝多芬等伟大音乐家后,出现的一颗灿烂的新星。一说到他,大家自然会起那些脍炙人口的歌曲,如《鳟鱼》、《野玫瑰》等等,那动人的旋律,会自然地回响在人耳旁。可对不了解舒伯特一生经历的人来说,是很难想象作曲家是在怎样艰苦环境中创作这些作品的。他的     

舒伯特艺术歌曲中的双重性格表现--以《天鹅之歌》为例的分析

舒伯特一生创作了数目颇丰的音乐作品,其忧郁风格的艺术歌曲有着一种特殊的美。对舒伯特忧郁风格艺术歌曲进行分析,并以忧郁风格的代表之作《天鹅之歌》为考察对象,分析舒伯特忧郁风格歌曲中蕴涵的音乐情感,能帮助人们感受他内心世界的另一面,解读其双重性格。     

浅析舒伯特艺术歌曲的风格与演唱技巧

本文结合舒伯特创作的艺术歌曲,通过不同歌唱家对其不同风格作品的演唱与诠释,来展现舒伯特歌曲的艺术魅力及如何使歌者更好地掌握舒伯特歌曲的风格与演唱技巧。     

浅析舒伯特艺术歌曲美学特征

舒伯特是十九世纪浪漫主义歌曲作曲家,他在短暂的人生中谱写出此领域无人与之比拟的600多首艺术歌曲,在欧洲艺术歌曲史上享有很高的声誉.本文对舒伯特艺术歌曲的美学特征进行了初步的分析和概括,以便对舒伯特的作品有更深入的理解和认识.     

舒伯特歌曲《魔王》的艺术魅力

弗朗兹.舒伯特(Franz Schubert,1797-1828),奥地利作曲家,十九世纪浪漫主义音乐的奠基人之一。他短暂的一生几乎涉猎了音乐创作的所有领域,为后世留下了大量的音乐财富,特别是他的600多首艺术歌曲,在继承、融合、创新的基础上开创了浪漫主义艺术歌曲的先河,被誉为“歌曲之王”。他早期根据德国诗人歌德的同名叙事诗谱写而成的艺术歌曲《魔王》是舒伯特戏剧性艺术歌曲的完美典型。本文将对《魔王》浪漫主义的创作手法和作品所体现的形式的美进行简要分析。     

浅析舒伯特钢琴即兴曲的艺术特色

八首即兴曲是舒伯特钢琴创作中较为重要的作品,集中体现了舒伯特独特的创作个性与风格。本文从作品的曲式结构、音乐主题、和声、织体等多方面初步探析了即兴曲的艺术特色,揭示出舒伯特古典与浪漫相结合的创作风格。     

舒伯特歌曲的创作特色

舒伯特歌曲的创作特色主要表现在:1.精神情感上独特的艺术个性的自由展现,强调对个人情感的表达;2.通过作品表现对本民族历史文化和民间音乐的强烈兴趣;3.在音乐手法上借用文学里的意境来描绘作品;4.通过钢琴给歌曲的伴奏部分赋予了新的生命。     

浅析舒伯特艺术歌曲的风格与演唱技巧

弗兰茨·舒伯特是奥地利著名的作曲家,他是维也纳古典乐派的继承人、浪漫乐派奠基人之一,被人们誉为歌曲之王。他的创作继承了贝多芬、莫扎特的古典主义传统,而且创造艺术歌曲这一全新的音乐体裁,对于艺术歌曲后来的发展有着直接影响。很多歌唱家都以演唱舒伯特的歌曲为自身艺术造诣的最高体现,因此,有必要对舒伯特艺术歌曲的风格及演唱技巧进行研究。