如何把色彩塑造成为服装设计中的“点睛之笔”

五光十色的大千世界,因为有了色彩,才充满了活力和生机.色彩,作为最普及的一种审美形式,存在于我们生活的各个方面.色彩给我们美的享受,色彩教给我们美.服装,作为时代的镜子,反映着人类进步的足迹、发展的面貌.如何运用色彩创造美好的生活环境,用色彩装点自身,是服装色彩创作的根本问题.     

从色彩教学中感知渗透服装配色技巧

色彩给我们美的享受,色彩教给我们美.色彩作为一种审美形式,存在于生活的方方面面.如何运用色彩创造美好的生活环境,用色彩装点自身,是服装色彩创作的根本问题.     

谈现代服装色彩设计灵感来源的途经

随着我国社会经济文化的快速发展,人们生活质量不断提高,对服装色彩审美有更深层次、更宽广的追求,色彩在设计领域里都是重点设计要素,也是服装设计中第一感觉要素,不同的服饰文化需要不同的色彩设计风格,我们对服装色彩设计应有充分全面的研究认识,汲取各方面的色彩艺术营养,创造出符合现代人文精神和物质生活需求的高品位、高标准服装,研究现代服装色彩设计灵感的来源是必要的.     

服装色彩的艺术

服装是人类各种生活状态中的一种,色彩是这种状态的一个必不可少的要素.自从人类有了服装以来,色彩就一直被用来装扮人类.人类对色彩世界感受知识的积累也是一个漫长的历史过程.随着社会的发展,人们对色彩世界的感知必将不断推向更高的层次.     

服装与色彩

当服装成为了一件艺术品,被人欣赏时,它也正在悄悄改变着我们的生活。色彩与色彩的大胆碰撞,展示着我们对生活充满激情地追求;同类色里的一抹对比色似乎在告诉我们尝试冲破常规的一种思维方式……关于服装的故事,让我们从这一期的家庭美育开始吧!     

浅析服装结构设计中线的艺术性

服装是一种特殊的造型艺术,它以款式、面料、色彩三要素构成了一种特殊的艺术语言.服装设计不是简单的做衣服,而是通过服装这种艺术语言,从服装的角度来表现现代人的整个文化精神和生活方式.因此,在服装工业生产的整个产业链中,服装结构设计作为其中的一个主要环节,也有其独特的艺术特征,它是一项具有一种工程性、艺术性和技术性的工作,本文主要从艺术性这个角度分析服装结构设计中的线组成.     

论舞台服装设计之色彩表现

舞台服装与时装所属的范畴与存在的价值不同,使得它们对色彩的要求也不同.舞台服装属精神生活范畴,是以审美为存在的第一目的,需要创造气氛与情调.在质料、款式和色彩中,色彩是最具备这种表现能力的元素.     

色彩在服装搭配中的应用

在经济发展、人们审美能力不断提高的今天。人们时服饰的要求也提高了。在服装中,色彩起到了视觉醒目作用．人们首先看到的是颜色．其次是服装造型,最后才是服质材料和工艺问题,所以服装色彩作为服装的组成部分．具有十分重要的意义。本文从色彩与服装两者之间的关系出发,简述服装色彩情感因素的历史作用,服装色彩搭配的基本原理及服装设计中色彩和其他因素的关系。     

浅谈服装色彩

服装是人类文明的标志，是人类内外完美的统一。透过服饰，我们可以看到大千世界的缤纷色彩，也可以看出人们的文化程度、文明水平和地域特点。服装色彩更是我们追求完美的必需，因为有了色彩的服装，才有了人们鲜明、活泼与生动的个体美。服装要靠色彩来丰富，色彩更要靠服装来展现。     

惠安女服饰色彩文化浅析

福建惠安女以其独特的服饰文化在中国服装史上占据了一席之位.从惠安女服装整体来看,不仅服装款式的风格十分靓丽,而且服装色彩的搭配也是独具一格,是构成其服装独特的重要元素之一.通过对惠安女服饰色彩美学特征的分析,来揭示惠安女服饰色彩文化的独特魅力.惠安女服饰色彩的形成,与历史、风俗、地域及女性的爱关心理等诸多方面因素密切相关.可以看出服饰色彩是她们精神的寄托,表达出了惠安女对美好生活的追求和憧憬.     

现代服装色彩的选用因素初探

服装色彩在服装搭配的三要素中位于首位,人们在选择服装色彩时各有不同.服装色彩的选择受到很多因素的影响,其中较重要的有年龄、性格、肤色、身材、身份等.不同的人,在选择色彩时有着很大不同.随着年龄的增长,人的色彩喜好倾向于成熟;性格不同,喜欢的色彩也相差很大,就像冷暖色的色性有巨大差别一样;肤色白的人服装色彩搭配较容易,但肤色发黄、发红、发黑的人,就有一定的局限,只有选对色彩,视觉效果才好;用服装色彩弥补身材缺陷、强调自身优点,是快速、明显的办法;工作中处于怎样的地位身份、出席什么样的场合,也是决定服装色彩选择的重要方面.本文就不同的穿着者进行了相应的分析,并根据不同的情况提出了与之适宜的服装色彩搭配方案.     

个性服装色彩搭配技巧

<正>爱美之心,人皆有之。现代生活中人们对美的追求体现在各个方面,对服装的要求早已超出了最简单的物质需求而上升到一种精神和个性体现的层面。"七分长相,三分打扮",合体时尚且具有个性的服装搭配可以让一个人精神焕发,充满自信。其中,服装色彩是服装感观的第一印象,它有极强的吸引力,若想让其在着装上得到淋漓尽致的发挥,则必须充分了解色彩的特性。从服装设计的观点上来说,颜色搭配得好坏,最能表现一个人对服装鉴赏能力的高低。我们的外表,除了     

服装色彩文化内涵及其在服装设计中的运用

随着社会经济的快速发展,人们对于生活的品质也在不断地提高,时尚已经成为现代人穿着打扮的主要依据,设计也要进行不断地创造与创新。因此,色彩在现代社会中广受关注,并成为使用频率极高的流行语言之一,在服装设计的领域中,色彩也被作为一种重要的艺术表现的形式,广泛的运用在服装设计中。本文通过对服装色彩的文化内涵以及色彩搭配的原理进行分析,并进一步分析服装色彩文化在服装设计中的运用。     

以技能训练为核心 以整装制做为单元 建立服装专业教学新模式

服装专业属于技能型专业,每一件理想的服装都要经过式样构思、色彩比较、面料选择、量体算料、裁剪缝制、整理熨烫的全过程。我们的学生如果能独立完成这一过程,那就具备了独立工作的能力。这就是我们把整装制做作为着眼点来构建服装专业单元模块教学模式的基本想法。     

"服装色彩设计"的教学现状分析与建议

服装色彩设计是学习服装设计必修的重要课程,具有交叉性和边缘性的特点.针对目前服装色彩设计教学中重艺术轻设计的现状,借鉴国内外服装色彩设计教学的成功经验,本文提出几点完善服装色彩设计教学内容和方法的建议.     

微探服装艺术设计之色彩搭配的魅力

服装是构成人类生活的重要因素,是人类进入文明社会的标志之一。它的演变象征着人类文明的进程。本文论述了服装色彩搭配在服装学科的地位、方法和作用。彰显了服装色彩学在服装艺术设计中的重要地位。     

浅析服装设计的审美特征

形与色是所有视觉艺术的本质,服装作为包装人的一种视觉设计艺术,其包装的不仅仅是人的身体,还有精神。在服装设计中呈现精神包装"美感"的审美形态载体就是服装的造型和服装的色彩。穿梭在"形色之间"的设计创新,就是我们服装设计这门艺术始终要把握的审美特征。     

服装教学中审美观的培养

一、培养学生审美观的重要意义 服装作为一种文化，在其漫长的发展过程中，已渗透到我们曰常生活中的各个方面。可以说，从它产生的第一天起，就存在着极高的审美价值。服装作为一门学科，是研究如何美化人的基础学问，并解决如何运用各种的形式美要素和构成法则处理好服装的款式、色彩、材质变化。服装的美，是对人类审美活动和审美意识的经验总结，是在长期的社会实践基础上产生和发展起来的。在服装教学的过程中，使学生从不理解到理解并接受什么是美及美的标准，能够达到提高学生的审美情趣，开拓创造美的思路的目的。因此，审美观的培养，在服装教学中就显得尤为重要和突出，它的意义可以说是不言而喻的。     

艺术设计中的定型变调引入服装设色教学尝试

为了使服装专业的学生在服装设色中短时间内掌握设色的方法和规律,根据服装色彩与服装面料的质感是密切关联的特质,即面料的质感一但改变了服装色彩的感情也就随之发生了变化。本文从莫奈的《干草垛》系列作品、社会生活中及艺术设计专业基础课程中得到启发,结合服装的特质,列出在服装设计中定型变调的方法。使学生在繁重的课程中,有限的时间内表达复杂的服装设计构思。     

浅谈色彩在服装中的运用

组成服装一般有三大因素:色彩、材质、款式.色彩是服装的灵魂和精髓,是视觉中的最响亮的语言,对于服装的表现能力有着其它任何方式都无法比拟的效果,是贯穿服装设计的一个永恒元素.色彩设计是组成服装美感的不可缺少的因素和最有力的表达.相同款式、相同面料的服装,由于色彩的配合的不同,会产生朴素、典雅、秀丽、鲜明、热烈等不同的情感效果.