音乐欣赏的三个阶段

音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动.以接受者欣赏音乐的态度、目的,音乐欣赏的心理过程大体可分为感知、想象、思辨三个阶段.因此,本文着重论述了音乐欣赏的心理体验过程,从而让接受者适应音乐艺术的特性,提高和完善他们的音乐欣赏能力.     

创新能力与音乐欣赏

音乐是"音响"的艺术,是"时间"的艺术,更是"情感"的艺术。在小学音乐教学中,音乐欣赏是音乐课的一个重要组成部分,在应试教育向素质教育转轨的今天,音乐欣赏教学尤为重要。     

音乐欣赏教学中的情感体验能力培养

音乐欣赏是一种特殊的审美活动,需要欣赏者在聆听音乐时结合自己的主观体验,通过回忆、想象、联想等手段对音乐作品加以丰富、补充、理解,从而体验音乐的情感内涵,本文从音乐艺术的本质入手,结合具体事例,分析了音乐欣赏中情感体验能力培养,以及音乐欣赏中个人意境的再创造。     

想象在音乐欣赏教学中的意义

想象是人从事音乐欣赏活动的重要心理过程,这使它成为音乐欣赏教学中不可或缺的重要元素。笔者认为,想象对于音乐欣赏教学的意义,在于它对音乐欣赏教学、乃至音乐教育本身的促进作用。想象的参与,有助于使学生对音乐艺术形成较为全面、客观的认识,进而激发学生对音乐的兴趣。想象的参与,有助于引导学生树立正确的音乐欣赏理念,掌握欣赏音乐的科学方法。     

低段音乐欣赏教学中存在的问题与策略

欣赏教学是音乐教育的重要组成部分,音乐欣赏教学也正从以前的边缘地位逐步向遵循音乐听觉艺术感知规律的中心地位迈进,音乐教师应架设好音乐和学生之间的桥梁,让学生参与到音乐欣赏教学活动中。     

高中音乐欣赏教学中应如何促进学生的情感体验

托尔斯泰曾说：“我喜欢音乐胜过其它一切艺术。”音乐是一门听觉、时间的艺术,也是最富情感的艺术,它能直接作用于人的心灵。音乐的作用,是人们通过对其欣赏,受其熏陶而达到的。因此,在音乐教学中,音乐欣赏是课堂教学的重要一环,我们让学生学会欣赏,在欣赏中体验音乐作品的内涵美,丰富情感,陶冶情操。本文试谈谈在高中音乐欣赏教学中应如何促进学生的情感体验。     

情感体验在高中音乐欣赏教学中的渗透

音乐是人类情感最自然的流露,是最富有情感的艺术之一。在高中音乐欣赏教学中渗透情感体验,有助于激发学生的情感共鸣,提升学生的音乐欣赏能力,使学生真正感受到音乐之美,同时对塑造学生人格、陶冶学生情操具有重要作用。本文主要从情感体验在高中音乐欣赏教学中的重要作用出发,分析在高中音乐欣赏教学中渗透情感体验的途径。     

高中音乐欣赏教学中应如何促进学生的情感体验

托尔斯泰曾说:"我喜欢音乐胜过其它一切艺术。"音乐是一门听觉、时间的艺术,也是最富情感的艺术,它能直接作用于人的心灵。音乐的作用,是人们通过对其欣赏,受其熏陶而达到的。因此,在音乐教学中,音乐欣赏是课堂教学的重要一环,我们让学生学会欣赏,在欣赏中体验音乐作品的内涵美,丰富情感,陶冶情操。本文试谈谈在高中音乐欣赏教学中应如何促进学生的情感体验。     

由艺术实践排练想到的

音乐教育对于受教者的教育方式,除了音乐课、音乐欣赏之外还有艺术实践的活动.由于音乐艺术实践的活动是由受教者亲自参与的,因此,受教者会更深入的理解音乐的内涵,包括情感的陶冶、音乐审美的修养等方面都会得到极大地提高.本文将对学校和社会可以进行的音乐艺术实践活动作简要的介绍.     

音乐欣赏教学的方法与要点

音乐欣赏是人们感知、理解、体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐,欣赏音乐已成为人们精神生活中的一项重要内容。因为音乐欣赏为我们提供了无比动听的音乐音响,有着启发欣赏者的智慧,丰富欣赏者的精神生活,净化心灵,提高鉴赏音乐的能力,培养健康向上的审美情趣的作用。在音乐欣赏中学习音乐,是一种行之有效的方法。     

浅析在音乐教学中培养学生的音乐欣赏能力

欣赏能力是感知音乐的基础,在音乐教学过程中充分培养学生对于音乐的欣赏能力是音乐教学的重要意义。本文主要通过音乐欣赏在音乐教学中的定位分析,理解音乐欣赏的含义、教学目的以及作用,继而分析在音乐教学过程中如何培养学生的音乐欣赏能力,并结合了具体案例进行分析,为学生欣赏音乐能力的提高以及音乐教学的发展提供了借鉴意义。     

音乐欣赏活动初探

音乐是声音艺术,是听觉艺术。音乐欣赏就是激发学生音乐兴趣的一种有效途径。它是通过听音乐,对作品进行感受、理解、鉴赏品评的一种审美活动,也是通过音乐艺术认识客观世界的一种思维活动。     

建筑职业院校音乐欣赏教育初探

建筑是凝固的艺术,在建筑职业院校推广普及音乐艺术教育,对提高建筑专业大学生综合素质和探索培养高素质人才的方法和途径有重要意义.本文从在建筑职业院校开设此课程的重要性、必要性等方面展开探讨,结合教学提出建筑职业院校开设音乐欣赏课程需要注意的事项和建议.     

音乐欣赏与文化的关系

音乐是特定文化的产物,包含着创作者的主观精神,是对社会生活、文化、内在情感的涵盖.本文通过音乐的表现手段与文化的关系、音乐欣赏的主体性与再创造、音乐欣赏者对音乐的文化诠释、音乐欣赏对精神文化发展的影响,这几方面的阐述揭示了音乐欣赏与文化的关系:二者是相互影响、相互作用的.     

音乐融合美术 发展艺术能力

音乐是流动的时间艺术,绘画是凝固的空间艺术。利用音乐活动来培养幼儿对音乐的敏感性,引导把美的感受与体验通过美术活动的各种形式表现出来,在提高幼儿音乐欣赏能力的同时,大力发展幼儿的美术创造力,注重加强音乐、美术两学科间的横向联系,促进幼儿的艺术思维能力和审美心理结构的发展。     

音乐欣赏中的情感体验

音乐作为一种情感表达和情感力量的艺术形式,有着巨大的美感能量。音乐教育的情感性和审美性是独特的,是其他艺术形式所不可替代的。音乐中的自身要素也是音乐欣赏教学中情感体验的一部分。     

音乐欣赏中的情感体验

音乐作为一种情感表达和情感力量的艺术形式,有着巨大的美感能量。音乐教育的情感性和审美性是独特的,是其他艺术形式所不可替代的。音乐中的自身要素也是音乐欣赏教学中情感体验的一部分。     

浅谈地方工科院校的音乐欣赏教学

2002年5月,国家教育部颁布了<全国学校艺术教育发展规划(2001-2010)>的文件.非音乐院校开设艺术课程是有必要的,并且应该根据不同专业学生特点进行艺术教育.主要论述关于地方工科院校音乐欣赏教学的一些观点.     

学会欣赏现代音乐

先锋的作曲技术、独特的艺术构思、对传统的颠覆与继承、寻找更广阔的听觉艺术空间，这就是现代音乐。它是新世纪音乐艺术的代表，是音乐艺术发展的必然产物，随着时代的发展，它在音乐领域中的主导地位将不可替代。然而，面对着层出不穷的现代音乐，音乐欣赏人群的艺术欣赏现状还不能与之相适应，许多人认为现代音乐在审美     

在课堂上玩音乐

近年来,随着我国中职教育改革的不断加快,教育理念也发生着深刻的变化,对音乐欣赏课提出了新的要求,“在玩中学、在学中玩”已成为音乐课堂的主题.本文对新时期音乐欣赏教学进行了全面阐述,提出了在音乐欣赏课中,要从学生熟悉的歌手、歌曲入手,结合现代先进的教学设备,对音乐知识进行潜移默化的渗透,鼓励学生通过课堂卡拉OK、音乐会等形式积极参与、主动创造,达到提高学生音乐欣赏与应用水平的目的.