散文诗的意境格致

意境,是我国古典美学中一个极富民族特色的概念。这一概念始见于托名唐朝王昌龄所作的《诗格》:“诗有三境:一曰物境。欲为山水诗,则张泉石云峰之境,极丽绝秀者,神之于心,处身于境,视境于心,莹然掌中。然后用思,了解境象,故得形似。二曰情境。娱乐愁怨,皆张于意而处于身,然后驰思,深得其情。三曰意境。亦张之于意而思之于心,则乃其真矣。”由此可以看出,意境从一开始便被古典美学奉     

《近体诗八首》

一、课文悟读唐诗在中国文学史上的最大贡献就是创造了两种新的诗体：律诗和绝句，通称近体诗。唐代近体诗之美，美在意境，美在气象，美在诗眼。遗憾的是唐诗的这三大美到了宋代则大为减弱，于是有人慨叹宋代有词无诗。其实也不然，陆游的诗就与他的词一样的出色，堪与李、杜、白相媲美。因此，要体悟唐诗及部分宋诗的美感，就必须牢牢把握个中三味。王昌龄《诗格》中说：“诗有三境：一曰物境，欲为山水诗，则张泉石云峰之境，极丽绝秀者，神之于心，处身于境，视境于心，莹然掌中，然后用思，了然境象，故得形似。二曰情境，娱乐愁怨，皆…     

我们可不可以这样讲“意境”？

意境,张之于意而思之于心,是中国传统审美体系中的一个重要组成,是高中语文古诗词教学的重要部分。无论是从意境本身丰富的内涵还是从其在高中教学中所发挥的独特的美育功能来看,有必要对高中古诗词意境教学进行系统谋划。     

诗歌意境教学初探

何谓意境?《辞海·意境》条曰:“意境一文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成一种艺术境界。”意境包括“意”和“境”两方面。“意”即“情意”,也就是作者的思想感情;“境”即“形象”,“形象”由“形”和“象”组成,原指事物的外形和相貌,诗歌中的形象则是指诗中所描绘的具体景物和具有一定审美价值的生活画面。意境是诗词的灵魂。     

风景创作“三境”谈

风景创作﹃三境﹄谈■曾扬华“诗有三境”，古人王昌龄在《诗格》一书中提出：“一曰物境，二曰情境，三曰意境”。“诗是无形画，画是有形诗。”是郭熙在《林泉高致》中的佳句。因此我认为画亦有三境。诗中的物境与风景创作有密切的联系，常言道：“万物静观皆自得”“以...     

意境论

“意境”是中国古典美学和文艺心理学一个重要的审美心理范畴。“意境”乃“意中之境”；境生象外、境缘于情、境赖于思为其主要的审美心理特质。     

诗歌意境教学谈

诗歌是用精练、形象、富于音乐美的语言抒情言志的一种文学体裁。其独特的审美价值和艺术魅力集中表现在作者对意境的审美创造上。何谓意境 ?意境是诗的艺术境界，是“意”和“境”的统一，是作者的思想、感情及其描绘的画面和塑造的形象的统一体，是“意”、“象”合一的艺术升华。意境是诗美的集中表现。正如王国维所说：“文学之事，其内足以摅己而外足以感人者，意与境二者而已。”“有境界自有高格、自有名句。”因此，诗歌教学应突出意境教学，通过各种方法让学生揣摩、探寻、发掘意境，领略诗美，进而提高学生的鉴赏能力和审美情趣。…     

二十四诗品：中国文论的诗眼画境

胎孕于诗性文化的中国古代文论，就其语言方式而言是哲理诗，就其义理铺敷而言是写意画，《二十四诗品》则是她的诗眼画境。司空圉既是以诗画一体的八思厦言说方式传中国文论“拟容取心”、“思与境偕”之神，又是用诗．心画意架一道“象”的彩虹而将中国文论渡往“象罔”之境。诗眼之传神，画境之写意，全在象罔之中。异哉，表圣诗品得诗性文论之玄珠。     

诗词欣赏刍议

中国是一个诗的国度,在我国丰富的文学宝库中,有着无教闪着奇光异彩的诗词珍品。笔者不揣简陋,想就怎样鉴赏这些艺术珍品的问题谈谈自己一些粗浅的看法。 一、进入诗境 欣赏诗词,有一个及其重要的方面,就是欣赏者要置身于意境之中。什么是诗的意境呢?古代很多文艺批评家对此都有所论及。刘勰在《文心雕龙·神思篇》中指出:构思规律的奥妙在于“神与物游”,也就是作家的精神与客观的物境契合相融。司空图则倡“思与境偕”。王国维在《人间词话》中更深刻地指出:“词以境界为最上,有境界则自成高格,自有名句。”又说:“文学之事,其内足以摅己,而外足以感人者,意与境二者而已。上焉者意与境浑,其次或以境胜,或以意胜。苟缺其一,不足以言文学。”可见,所谓诗的意境,就是指一种客观物境与主观情思相互交融而形成的艺术境地的审美范畴。它含蓄隐避于     

诗词意境形式论——中学语文诗词意境兼析

何谓意境?《辞海·意境》条曰:“意境——文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界.”意境包括“意”和“境”两个方面.“意”即“情意”,也就是作者的思想感情,“境”即“形象”.“形象”由“形”和“象”组成,原指事物的外形和相貌.诗歌中的形象则是指诗中所描绘的具体景物和具有一定审美价值的生活画面.意和境,两者结合,虚实相生,相辅相成,互增光彩.意境之中,不仅包含鲜明生动的艺术形象,而且包括形象之中所渗透进的诗人的真实思想感情,所谓“望秋云神飞扬,临春风思浩荡”(王微《叙画》),“悲落叶于劲秋,喜柔条于芳春”(陆机《文赋》),情景相生,情景交融,才能引起人的美感.意境是诗词的灵魂.在中学语文教材中,诗词意境同样有着不同的形式.     

入境、激情、明理——浅谈诗歌意境教学

中国是诗的国度,加强诗歌教学对于继承民族文化传统、弘扬民族精神、培养审美意识都具有非常重要的意义。但是,我们必须看到,在高职的语文教学中,诗歌教学大都停留于对诗歌进行理性的分析上,这是诗歌教学的一个误区,因为中国诗歌历来都强调一个“意境”,而意境是诗人的情与景、心与物相互交融而形成的一种艺术境界。它是一种感性形象,需要的是感悟和体验。诗歌教学应强调其整体性,具体地说,可从以下三个方面入手:一、入境——审美感知阶段“境”也就是我们通常说的“意境”,它有“物境”和“情境”之分。苏轼《书摩诘(蓝田烟雨)》中的“味摩…     

谈谈诗的意境

什么是意境?顾名思义,“意”是情意,就是作者主观的思想感情:“境”是境界,就是作品中所描绘的生活图景。“意”与“境”融合,就能形成一种艺术境界,它可以触发人的想象和联想,使读者身入其境,在思想感情上受到强烈的感染。清末王国维在《宋元戏曲考》中说:“其文章之妙,亦一言以蔽之曰:有意境而已矣。何以谓之有意境?曰:写情则沁人心脾,写景则在人耳目,述事则如其口出是也。古诗词之佳者,无不如是。”这段话的意思是强调文学作品应该有意境,诗尤其应该如此。举具体的诗作来谈,如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》:故人西辞黄鹤楼,烟花三月下…     

诗歌意境教学探析

诗歌教学是语文教学中的一个重要组成部分。那么如何才能让学生的诗歌欣赏能力得以提高呢?笔者认为应该从诗歌的意境入手。唐代诗人王昌龄认为诗歌分为三种境界:物境、情境和意境。物境即客观现实生活中的形象,情境即诗人主观世界,意境则是诗人主观之意与客观现实之境和谐统一。欣赏诗歌首先要在头脑中形成诗中的形象画画,然后深入体验诗中情感,最后品     

意境美:新月派诗歌的刻意追求

<正> 意境,作为一个美学范畴,是我国传统诗歌美学审美理论的核心和最高审美原则。早在南北朝时期,刘勰就提出过“神与物游”的艺术要求,后来又有唐皎然的“取境”说,司空图的“思与境偕”论,明代王世贞的“意象”说,胡应麟的“兴象”说,清人王国维的“境界”说,他们都对诗的意境理论作过多方面的探讨和阐发。我们从这些论述中可以看到,中国传统诗学的意境理论体系构成无非包括“意”与“境”这两个重要因素。所谓“意”,是指诗人的思想与情感;“境”,是指用以表现诗人思想感情的具体形象与画面,即把情感客观化、对象化。“意”是诗的生命,“境”则是附丽“意”的形象的外壳,是表现诗人主观情志的手段和工具。诗人的思想情感只有借助于具体形象的描绘才能得到生动的抒发,而具体形象又因诗人的思想感情的熔铸而获得强烈的美感力量。诗的意境创造,就是要求“意”与“境”这两个方面的结合,强调诗人的主观情感与客观物境的高度统一与交融。古人云:“景无情不发,情无景不生”,“情景相融而莫分”,“一切景语皆情语也”,这些艺     

古诗的意境教学

清代文学大师王国维曾说：“其文章之妙，亦一言以蔽之曰：有意境而已矣。”我国的古典诗歌向来是最富有意境的，它的一字一句，一词一韵，无不包蕴着广阔的意境。那什么才是意境呢？就古诗而言，“意”就是诗中表达的思想感情，“境”就是描绘的景物形象和生活画面。所谓“意境”就是主观感情和客观事物的和谐统一。即生动的景物描写融合着抒情言志，构成了诗的意境。古人云：“诗言志，歌咏言。”因而会意（领会诗歌的意境）是古诗教学中必不可少的关键环节，它是学生理解诗文大意后的升华。把学生引入意境，就是要想方设法让诗中的画面和…     

"意境"难求--《夜雨寄北》英译之对比分析

诗有三境：物境，情境，意境。意境，是物化于情，情之升华得的“真”，是一种表达内识，哲理和生命真谛的最高境界。译诗的难处就在于如何领会诗人的思想感情和言外之意，传达原作的意境。本文通过对唐诗《夜雨寄北》不同译文的对比，以期探讨如何再创诗歌的“意境”。     

意境的审美要求及审美特征刍论

意境是中国古代文学审美范畴中的核心问题。正如近人王国维所说：“文学之工与不工，亦视其意境之有无与深浅而已。”“其文章之妙，亦一言以蔽之曰；有意境而已矣。何以谓之有意境？曰：写清则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。”（《人间词话》；以下所引王论不注明出处者均出于此书）。在古人眼中，一切文学的审美问题──例如表达的鲜明、生动、感人等等，都是个意境问题，抒情文学如此，叙事文学也是这样。一、意境的审美要求当今不少论家都认为，古代文论中的“滋味”、“韵味”、“兴趣”、“神韵”等概念都是指意境。…     

意境新探

意境,是中国文学艺术理论中一个重要的审美概念。诗讲意境,散文也讲意境,音乐、舞蹈、绘画无不讲究意境(绘画或称画境,音乐或称乐境)。大凡运用形象思维进行创作的作家艺术家,无不在自己的作品中追求意境美,否则,便失去了艺术创作的价值。意境这一概念,始见于相传为唐朝王昌龄所作《诗格》,他说诗有三境:物境、情境、意境。王昌龄之后的中、晚唐诗人和评论家(如释皎然)又把物境称为“实境”,把情境与     

电视专题片的意境创造

意境,原是中国诗歌孜孜以求的艺术境界,是诗的专利。现在已经扩展延伸到一切文学艺术领域,大凡小说、散文、戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、绘画、建筑、雕塑具有了一种融融的诗意,人们便称誉其有意境。意境,是中国古代文论渐次发展起来的美学规范。首先,提出“意境”概念的当推《诗格》,相传为王昌龄所著。他说“诗有三境”,即物境、情境、意境。到王国维的《人间词话》,开宗明义第一句即‘们以境界为最上”,以‘境界”、“意境”统领全书评论,把意境提到判别诗歌轩轻的最高标准。意境,又是一个有中国特色的审美范畴。这是一个…     

“孤独”意象的两种审美形态——以《孤独的收割女》与《孤雁》为例

古今中外诗人以孤独意象入题,营造了不同的诗歌意境。而从审美范畴角度而言,"孤独"意象之美感一曰优美,一曰崇高。以《孤独的收割女》与《孤雁》为例,前者之孤独意象带给读者恬静、愉悦与和谐之感,即优美;后者带给读者灵魂的震颤与敬仰,即崇高。二诗意象之审美与意境迥异,却同样打动人心,唯在情真。二诗意象之意境均是诗人性格情趣的返照,亦是诗人当时当境之真切感受的映射。