孙大雨《楚辞》英译浅析

孙大雨的《楚辞》英译非常重视对相关背景知识的介绍和名物、句义的注解,这种＂丰厚翻译＂的策略展现了中国丰厚的文化底蕴。他的《楚辞》英译并不是一种纯粹的译介,其中也包含着强烈的身世之感和爱国情怀。他采用与《诗经》对比的方式对屈原诗歌进行了较为系统全面的解释,并作了音步分析。这些都使其在当代《楚辞》英译著作中独具魅力。     

图里翻译规范理论下的孙大雨《英诗选译集》研究

翻译作为涉及两种社会文化的复杂活动,必然受到两种不同规范的制约。从图里的翻译规范理论视角研究孙大雨的《英诗选译集》,可发现译者对译诗文本的选择遵循了前期规范;译作的整体风格受到了初始规范的影响;而译者对诗歌内容的传达和形式的迻译则受到了操作规范理论的指导。     

孙大雨“音组”理论浅说

孙大雨批评了诗歌写作中自由诗和新月派的"等音计数主义".在英语诗歌格律的启发下,提出了"音组"学说.他从字音的"音长"出发,累"音长"而成"音节","音节"遵循"时长相同或相似"的原则积成"音组",然后构建诗行和诗节.孙大雨认为,当诗行的意义、语法关系和"音组"相冲突的时候.应遵循"音组"优先的原则.     

新诗创作教学研究

新诗创作从语言运用、审美鉴赏、文化传承等方面践行新课标理念,教学可按照“四步法”进行:情感立意,确立诗歌的主心骨;优化内容,择取抒情的着眼点;推敲形式,调整审美的艺术感;个性润色,雕琢细节的雅致化。根据文体特征,新诗写作要回归诗歌本身,体现其特有的语言之美、情感之美、音韵之美。教师可采用激励性评价方式,搭建诗歌创作展示的平台,激发学生的诗心、诗情,提高学生的审美意识、审美情趣及人文素养。     

论翻译对早期新诗的影响

在早期新诗寻求合法性的过程中,西方诗歌的翻译成为其一个重要的动力源。这种翻译既为“新诗”提供了必要的范本,也有效地锻炼了“新诗”的语言形式技巧。从翻译观念的变化、翻译技巧的探讨、翻译与创作的互动三个方面来论述翻译和早期新诗合法性的关系。     

八十年代新诗创作的启示

通过对20世纪80年代诗歌的回顾,总结其经验得失,理清当下诗歌创作的策略思路,认为21世纪中国诗歌应坚持朦胧诗的使命意识与第三代诗生命意识的融合,建立个体情思与群体意向的关联,寻求娱乐性与使命感的平衡,从而创造出情思与智性兼备的诗意空间,使以诗的本体自觉和语言自觉,走向成熟的中国现代汉语诗歌。     

八十年代新诗创作的启示

通过对20世纪80年代诗歌的回顾,总结其经验得失,理清当下诗歌创作的策略思路,认为21世纪中国诗歌应坚持朦胧诗的使命意识与第三代诗生命意识的融合,建立个体情思与群体意向的关联,寻求娱乐性与使命感的平衡,从而创造出情思与智性兼备的诗意空间,使以诗的本体自觉和语言自觉,走向成熟的中国现代汉语诗歌。     

关于新诗创作与批评的对话

上篇：中国新诗的现状与走向刘波：罗老师,您好!很高兴能跟您交流关于诗歌创作与诗歌研究的话题。现在,有些人持有一种观点：现当代文学史上,诗歌的成就要比小说大。您对这一观点怎么看？而相对于小说家来说,诗人没有那么多世俗功利之心,他们更纯粹一些。您认为是这样吗？     

走向现代与回归传统－徐国志新诗创作得失谈

徐国志以《五色土》步入诗坛，其以苦难人生、山乡父老、改革开放及童心童趣为题材的诗歌深受传统化影响，明快朴实，讲究意境和意韵，用语圆熟精纯，但描写异域见闻的诗显得浮光掠影。后期诗歌有较多散化倾向，注重诗的整体象征与反讽、暗喻，强调语言书写的快乐和个人化，从而显出现代派诗作表达内涵的不确定性。     

论郭沫若新诗创作的得失及成因

郭沫若是我国新诗的奠基者,其新诗流变分为五四时期、20年代后期、抗战至全国解放以后三个阶段。他的新诗艺术水平每况愈下的原因有三：一是惠特曼雄浑粗犷的豪放诗风的深刻影响;二是严重混淆文艺与政治的关系;三是自我独立意志的失落。以上三方面就形成了郭沫若新诗创作虎头蛇尾的尴尬结局。     

论鲁迅与周作人新诗创作的异质性

鲁迅与周作人的新诗创作有共性,但异质性更为明显。表现在在新诗审美特性的选择上,周作人强调艺术的美,鲁迅则更强调艺术的真。在新诗的具体创作实践中,鲁迅的诗思在诗美的层面上达于崇高的＂深,＂周作人的诗情在诗美的层面上显示出和谐的＂善＂。     

新诗教学离不开“创作练习”

虽然对于现代诗歌的理解并不在高考要求的范围之内,但是对于教材中出现的现代诗歌,我们还是不能等闲视之、轻轻放过。如果能够针对现代诗歌的特点,适当为学生"去门槛"、"造台阶",那么看似无用的现代诗歌教学,会在日后显现出对学生的想象力、创造力和情感表达能力的培养所起到的潜移默化的积极影响。实践表明,创作与鉴赏从来不分家,创作对于细节的追求,会帮助他们更加深入地理解诗歌,因此诗歌鉴赏的入门,应该从创作练习开始。     

孙大雨：“新月”的别一种韵律

“新月”诗在我国新诗史上有着特殊的地位和价值。以往论“新月”诗,谈得最多的是以徐志摩和闻一多为代表所追求的“精致小巧”、“玲珑剔透”的新诗理论和实践,很少谈及另一位新月诗人孙大雨。孙大雨提出新格律诗的“音组”理论及其创作中的“粗笔浓墨”诗风,在“新月”诗中别具一格,并由此奏出“新月”诗派互补共生的多彩韵律。     

留学经验与中国现代都市诗——以孙大雨为中心

中国现代早期都市诗皆出自留学生在异域大都会的经验.<纽约城>、<自己的写照>以纽约的都市景象为题,前者短小,节奏明快,后者繁复,格律严整,既是孙大雨的名作,也是中国现代都市诗的名篇.与其前的西方现代主义都市诗及此后生成于中国的都市诗相比,留学生的都市诗属于前现代主义之作,这和他们处身异域都市却不属于那里的特点有关.     

徐志摩对泰戈尔的诗歌译介:中国新诗的呼唤

"五四"新文化运动引发了一场新"文学革命",中国文学迫切需要从旧体式向新模式转变,建立新的诗学价值体系,从而解放人们的思想意识,中国新诗应运而生。中国新诗大量借鉴了国外的诗歌形式,本文通过徐志摩对泰戈尔诗歌译介的分析,说明对国外诗歌的翻译和中国诗人自身的创作是如何相辅相成,共同推动中国新诗发展的。     

"五四"新文学作家古诗词创作对新诗的启示

五四新文学作家中不少人在五四落潮以后重新进行古诗词创作，表面上看没有什么现代性，甚至有复古的嫌疑，而事实上，新文学作家重新开始创作古诗词是一个现代性事件：一从现代古诗词自身来说，它们已经具有了现代新质，其内容和五四时期的新诗内容的现代新质具有共同性。新文学作家创作的古诗词从诗词本身来说已经不同于传统古诗词，它们已经开始了形式、情感和审美的现代变革。二从新文学作家创作古诗词这一事件来看，它本身就是一个现代性事件，对现代新诗建设具有启示意义。     

论新诗创作语言的异化

从胡适开始对新诗的尝试,新诗创作就在文学的历史舞台上拉开了它的第一幕。尔后,郭沫若、朱自清、沈尹默、俞平伯、康白情、刘半农、鲁迅、周作人等新文化战将们都开始了新诗的实践。在传统古体诗词的笼罩下,在众人的不理解之下,他们开始了艰难而又曲折的新诗历程的寻找与探索。     

新诗研究路上的跋涉者——论骆寒超教授的新诗研究及创作道路

在学界享有盛誉的骆寒超教授,是一位学者型的诗人,诗人型的学者。他一生热爱新诗,研究新诗,创作新作,致力于中国诗学的探索,著作等身。着重分析他的新诗研究及新诗创作道路以及两者间的内在联系,以学习并阐释他的诗歌本体论,为更好地领会、宣传、发展新诗作出一点尝试。     

英译汉翻译中创作意识的培养

在英译汉的翻译实践中,有诸多的具体操作方法.但为了使译文通顺、地道、传神,更符合汉语的语言习惯,本文认为有必要在翻译过程中培养学创作意识,摆脱英语语言结构及表达习惯的束缚,创作式地重写译文.