析李贺“讽刺帝王求仙”类诗歌通感表现手法

从诗歌理论角度而言,通感是一种诗歌表现手法。历朝历代诗歌作品,都一定程度运用了通感创作手法。中唐李贺的“讽刺帝王求仙”类诗歌,完美地运用了通感手法为“讽刺”主题服务,其中的《瑶华乐》《金铜仙人辞汉歌》《秦王饮酒》《拂舞歌辞》四首诗歌,因运用通感手法浑融有道而具有超现实意味,蕴含了李贺诗歌创作的“无意识”。     

戴望舒对法国象征主义的接受

戴望舒深受法国象征主义的影响,他把象征主义诗的艺术和中国诗歌传统相融合,为中国新诗开辟了前所未有的胜境。文章从象征手法、音乐性以及由此带来的诗歌的暗示性,还有通感的运用这四个方面,探讨了戴望舒对法国象征主义诗歌的接受。     

李商隐《燕台四首》通感表现手法析论

从诗歌理论角度而言,通感是一种诗歌表现手法.我国历朝历代的诗歌作品,都一定程度运用了通感创作手法,从而为诗歌艺术增色不少.至晚唐时期李商隐的《燕台四首》,其语言文字和诗中所呈现的意象活脱灵动,尤其是经由诗句的倒装、错综所形成的通感技巧,往往在读者们的脑海中烙印下模糊却难忘的官能印象,因而可以引入通感一说进行分析,或言之,探究其中的通感表现手法.     

论李贺诗歌创作中的通感手法

通感在诗歌中起着重要的作用,它具有强烈的主观色彩,个性特征鲜明,极富新意和独创性.中唐诗人李贺在诗歌创作中大量使用通感艺术手法,奇想联翩,构思精巧,体现出一种奇诡、冷艳和瘦硬的风格.本文探讨和分析了李贺诗歌中通感的基本形式,并从通感的角度分析了其诗歌中的艺术形象,从而体现了诗人独特的诗歌艺术魅力.     

通感手法在李贺诗歌中的表现艺术

通感手法 ,在李贺诗歌中的运用 ,其数量之多 ,运用之妙在中国古代诗歌中 ,是最为突出的。客观物象在李贺的笔下往往不是按其自然的本性和方式存在。而是经过位移和变形 ,再依作者的审美趣味和审美理想重新组合在一起 ,使他的诗歌更加富有个性。在这种切割组接中 ,通感手法的运用起到了关键作用。这也是李贺诗歌风格形成的直接动因。     

诗人感物，联类不穷－中英诗歌中感觉通感分类比较

感觉通感，即把视觉，听觉，嗅觉，味觉和触觉等通过艺术的联想和想象而相互移借，融合与贯通，尽管中英之间存在着诸如语言，化传统，价值观念等方面的差异，但中英诗歌中的感觉通感却十分相似，本对中英诗歌艺术中的感觉通感进行了分类并作了相应的比较。     

通感与诗歌艺术

该文以优秀诗歌作品为例,从写作主体的审美表达和阅读受体的鉴赏、领悟方面,论述通感手法在诗歌艺术中的运用及作用。     

李金发诗歌古典意蕴的现代书写

李金发的诗歌融传统与现代于一体,继承了“兴”、“比”艺术手法,用跳跃、省略、通感、“远取譬”的意象连接强调诗歌的暗示功能;化用古典诗歌意象,并提倡审丑意识,将私人体验与生命感悟隐藏在种种丑恶意象中;在忧郁感伤的情调中包含对生命本真意义的终极追问,表现出丰富的思想文化意蕴。     

创造神奇的艺术美——浅谈李贺音乐诗

唐代诗人李贺描写音乐演奏的诗歌，想象奇特，思路奔放、跳跃，注意从音乐效果上表现一种神奇的意境，并运用通感手法塑造形象，大胆突兀，取得不同凡响的效果。他的诗歌激情洋溢，色彩浓重，语言峭奇，富有象征性，创造了一种神奇的艺术美。     

创造神奇的艺术美－浅谈李贺音乐诗

唐代诗人李贺描写音乐演奏的诗歌，想象奇特，思路奔放、跳跃，注意从音乐效果上表现一种神奇的意境，并运用通感手法塑造形象，大胆突兀，取得不同凡响的效果。他的诗歌激情洋溢，色彩浓重，语言峭奇，富有象征性，创造了一种神奇的艺术美。     

英汉诗歌语言中的"通感"分类

英汉语诗歌语言中“通感”的运用，有很多相同的表义功能。文章通过对英汉诗歌语言中通感的比较及分类分析，表明世界各地人们修辞思维的共通性，以及英汉诗歌在通感运用方面的倾向性。     

谈诗歌语言的形象性

诗歌语言的特征是 :形象鲜明 ,新奇动感 ,音韵和谐 ,增强语言形象感的艺术手法 :拟人拟物 ,夸张比喻 ,六根通感     

李贺诗歌中的通感、幻觉和高峰体验

李贺诗歌中的通感、幻觉和高峰体验王玉民唐人李贺，是中国古代文学史上的一位著名诗人。他以其鲜明的创作个性，别出心裁的创作手法和新颖的创作风格，在唐代，也在整个中国古代文坛上独树一帜。同时，他又是一个历来有争议的，不易为人接受和理解的诗人。他诗歌中那些虚...     

论夏吟诗歌的陌生化阅读效果

夏吟诗歌有冷静客观的生活化叙事特点,她善于运用虚实相间、通感、借喻等手法,写出有间离效果的诗句,设置一种陌生化阅读效果,让读者获得更多的审美感受,在思考中发掘哲理。     

浅析李贺诗歌的朦胧美

朦胧美就是具有朦胧意境的事物所产生的美感。李贺在诗歌创作过程中对朦胧美的表现作出了不容忽视的贡献。他善于隐没意旨,并在遣词造句,比喻、通感、典故神话等手法的运用和虚实结合这些方面来表现诗歌的朦胧美。     

新诗呼喊民族传统回归——评《刘章新诗》

《刘章新诗》在入世求真的心态、天人合一的意境、虚实相生的手法、音韵和谐的语感诸方面继承和发展了民族诗歌的优秀传统，研究《刘章新诗》在吸纳传统审美经验，改造新诗方面的足迹，很有现实意义。     

想象力与通感:济慈《秋颂》的美学

<秋颂>是英国诗人济慈六大颂歌中最后的一首,但往往得到的评价最高,其原因除了诗人别出心裁地歌颂秋天之外,还应联系到济慈对诗歌"想象力"的重视和他在写作中对"通感"手法的运用.     

古典诗歌中的“对面落笔”

“对面落笔”的艺术手法是我国古典诗歌中的传统手法，在创作中被广泛地采用。我国古典诗歌中的“对面落笔”手法具体表现为以虚喻实、以彼写此、情景反衬等。“对面落笔”艺术手法可以使诗歌既显得生动形象，富有意境，又显得具体充实，富有深度。     

早期象征派诗歌教学浅论

审美意象内蕴的朦胧乃至晦涩多义是早期象征派诗歌教学上的一个难题。发散性思维方法可索解意象内蕴的多重性 ;多方位的横纵比较可凸现该诗派迥异于之前诗派的艺术特征 ;将通感手法由“理论”引向“生活”更可以深入浅出地诠释该诗派最为突出的艺术手法。     

通感群·前景化·陌生化——济慈颂诗的文体学研究

济慈颂诗中精彩纷呈的通感意象在整体上构成了一个个通感群。对这些通感群的文体学研究方法的介入,不但可以发现一条从前景化文体功能到陌生化文学理论形成的诗歌审美之路,而且有助于揭示济慈诗歌美学的魅力,并对现代诗歌的创作和欣赏带来一定的启示和指导意义。