游走在“主体”与“他者”之间——《耻》中白人后裔的身份认同困境

南非作家库切的长篇小说《耻》以种族隔离制度废除后的新南非开普敦为作品的地理背景,真实地再现出“白人至上”主义消退后黑人群体与白人后裔在这片土地上的相处状态。小说中一个个严酷的片段,不仅反映出后殖民时期的白人,尤其是白人女性在新南非的生活境遇,更表现出以露茜为代表的遗留在南非的白人后裔游走在“主体”与“他者”之间的身份认同困境。     

潜在的颠覆力量——《等待野蛮人》的女性主义解读

《等待野蛮人》是2003年诺贝尔文学奖得主南非作家约翰·马克思韦尔·库切的作品之一。运用女性主义理论,揭示作品中所体现的男性主体性社会对女性的束缚与压迫,以及女性被赋予的静默、边缘化形象。从女性主义的阅读视角看,女性的静默、边缘化一方面体现了女性的被动与地位缺失状况,另一方面也潜伏着颠覆性的力量,等待爆发。     

你是我的骄傲

克里斯汀的心,软软地动了一下。她觉得,自己有些明白儿子了。史蒂芬从寄宿中学回来,如同一枚被风吹皱的秋叶,看上去无精打采。吃饭时,克里斯汀特意做了他最喜欢的烤牛排和意大利馅饼。若是往常,他会一边眉飞色舞地聊学校里发生的趣事,一边风卷残云般将眼前的     

从文体学角度看罗伊·坎贝尔的《祖鲁女孩》

<祖鲁女孩>是二十世纪三四十年代南非诗人罗伊·坎贝尔(Roy Campbell,1901-1957)所写的极具战斗力的诗篇.像许多南非诗人和作家以及他自己的许多作品一样,坎贝尔的这首诗展示了以南非祖鲁人为代表的被白人种族主义者统治和压迫的南非人民捍卫民族独立和尊严的无比坚定的决心.     

从文体学角度看罗伊&#183;坎贝尔的《祖鲁女孩》

《祖鲁女孩》是二十世纪三四十年代南非诗人罗伊&#183;坎贝尔（Roy Campbell,1901-1957）所写的极具战斗力的诗篇。像许多南非诗人和作家以及他自己的许多作品一样,坎贝尔的这首诗展示了以南非祖鲁人为代表的被白人种族主义者统治和压迫的南非人民捍卫民族独立和尊严的无比坚定的决心,     

海明威短篇小说里的女性意识

海明威在其作品中构筑了以男性为中心的世界。但评论家对他作品中的女性形象的描写却颇具争议。仔细阅读他的作品,会发现海明威是个有着鲜明的女性意识的作家。尽管他作品中女性的地位显得不太重要,却个性鲜明。本文通过分析海明威早期创作的短篇小说的代表作里的女性形象,解读海明威的女性意识。     

盼儿早离家

“帕特里克实在让我心烦,”我对妻子克里斯汀说。“我一直数着日子,盼他离家上大学去。”     

互动与协调

1976年生于南非开普敦的街头艺术家罗宾·罗德,目前居住并工作于德国柏林。他经常利用恶作剧方式的街头创作,整合自己或是旁人的互动来赋予他的作品以生命力。     

女性主义批评视野下的《一个陌生女人的来信》

《一个陌生女人的来信》是奥地利作家斯蒂芬·茨威格的代表作之一。在父权制社会的背景下,茨威格的作品表现出了对女性的关怀,不经意间也表露出了为女性发声的思想。但茨威格终究是受父权制影响较深的男性作家,对他来说,女性依然是他观望的对象,是"他者",女性依然是失语的。运用女性主义批评方法可从作品中看到女性话语权的架空和女性自我意识的缺失。     

论库切《耻》中身份认同的转变

在后殖民主义的背景下,库切的创作与他的身份有着极其密切的关系,《耻》这部作品也不例外地关注殖民者身份的问题,同时也书写了南非白人的尴尬境地。通过这部作品中两位主要人物身份的转变的分析,探讨了南非白人主体身份衰落的原因,以及他们对自身身份的迷惘、困惑以及如何适应这种转变以求得生存。     

曼妙神韵灵动--读范真教授的女性题材水墨画艺术

范真教授,是一个迷恋形式美的画家,选择女性题材和水墨材料,使他的艺术观念得到了淋漓尽致的展现。醇厚的艺术手法,传统绘画元素的现代表达,是他水墨作品的整体面貌。
　　他认为,女性的美,就在于曼妙的姿态与神韵。因此,他的作品中始终追寻女性转瞬即逝的动态美感,以传统的水墨材料或点、或线、或面,满怀爱意地表现女性形象。他的女性题材的水墨作品,陶醉于女性曲线、体态、动感和神韵。通过他独特的视角,运用水墨特有的材料性能,充分表达女性动态美。他突破了对年龄、身份的限制,将笔墨着意在女性的动态与神韵。唯有饱满的姿态、雍容的造型,才能充分表达东方女性特有的情感和仪态。     

论海明威作品中的女性形象

女权主义者认为海明威有轻视妇女的倾向 ,女性在他的作品中只是第二性。此论失之偏颇。事实上 ,海明威在作品中认真表现了他对女性的认识 ,他认为女性在现实社会、生活和人类的共同命运中是重要的、必不可少的组成部分 ,女性同男人一样 ,有自己的希望和追求。在她们身上体现了一个共同的气质 :坚强、忍耐与刚强     

论埃德加·爱伦·坡的女性他者

埃德加·爱伦·坡的创作哲学中,至关重要的美学原则是"美人之死"。女性在其作品中扮演着不可替代的角色,是她们让故事和诗歌增添了色彩和深度。要全面理解坡的诗学和哲学思想,就不能不关注他笔下的女性形象,考量其女性观。本文拟通过分析具有代表性的小说和诗歌作品,倚重他者理论来探讨这些作品中的女性形象,认为尽管坡试图让美人成为诗意的主题,但是他塑造的女性形象或以超自然形象威胁着男性主体,或超然世外,成为人观赏崇拜的缄默偶像,始终都摆脱不了"他者"身份。     

库切《耻》中的凝视之耻

在《耻》这部作品中,库切对后种族隔离时代的南非社会投去了关切的目光。首先,小说中卢里在凝视动物客体时主观地赋予了动物羞耻的情感,但凝视也使卢里注意到人类与动物在衰老与死亡之下存在共同的羞耻,由此促成了他与动物之间的共情。其次,衰老所带来的羞耻颠覆了男性主体对女性客体的凝视,以露茜为代表的年轻女性勇于反抗传统权力关系,对男性投以具有压迫感的凝视。最后,小说中黑人的凝视摧毁了白人的自我,他者凝视所带来的羞耻最终导致自我行为意义的失序。     

探析戕害玛丽·特纳的幕后真凶——解读小说《野草在歌唱》的男权主义与种族主义

本文从女性作为他者的视角对英国女作家多莉丝·莱辛的处女作《野草在歌唱》进行解读,指出南非大陆的"男权主义"同"种族主义"是并存的,这也正是残害玛丽·特纳的幕后真凶。     

超尘脱俗的出世之美——论徐訏小说的理想女性形象塑造

作品中的人物形象是传达作家思想的重要载体。在徐訏的小说创作中,占据作品主体层面的人物形象无疑是一群光彩照人的女性形象。徐訏是个理想主义者,他在作品中塑造的女性形象也正显示出他灵魂的这种特点,有着执着追求爱与美的唯美倾向,呈现出一种超尘脱俗的出世之美。     

永远的遗憾

年轻的凯文·卡特是南非一位极富天赋的摄影师,他对摄影忘我的痴迷和完美的追求让每一个认识他的人都为之折服。他可以一连几天滴水不进地在暗房中冲洗底片,以期自己的呕心之作可以横空出世,他从不允许自己的作品留下任何遗憾。     

叶紫笔下的女性世界

叶紫笔下的女性世界不仅充满苦难,也有革命带来的觉醒和斗争。叶紫对女性悲剧原因和妇女出路的探讨深刻独到,与一般的带有资产阶级小资情调的革命加恋爱的作品有很大不同,他描写的是地地道道的农村劳动妇女的苦难和觉醒。他的创作是战斗着的,他的作品更加富有时代性和号召力。     

贾平凹作品中的女性形象

贾平凹在其作品中塑造了一系列性格各异、形象鲜明的女性形象,深入研究贾平凹的作品可以发现,他从不同角度表达了自己对女性的独到欣赏,一方面,他的文学创作具有一定的女性崇拜倾向,另一方面,他在塑造女性形象时,又不能完全摆脱传统观念的束缚,致使他作品中的女性形象仍旧不同程度地受到男权文化的制约和影响,并未能真正表现女性的欲求。本文对贾平凹塑造的女性形象进行了梳理,对作者表现女性形象时的叙述方式、作者的女性观做了探讨与论述,并深入分析了导致作者矛盾的女性观的深层原因。     

伦理错位与男性气质的丧失——小说《耻》中男主人公的性别解读

《耻》是南非作家库切(J.M.Coetzee)的作品。作为南非著名作家,库切作品多次涉及复杂的种族、社会和个人伦理问题,深刻探讨了后殖民主义和种族关系等主题。他以其深刻洞察力和文学才华在国际文坛上活跃,并获得了广泛的赞誉和认可。《耻》这部作品使库切在1999年第二次获得布克奖,成为历史上首位两次获得该奖项的作家。故事的主人公卢里因个人放荡的行为导致了家庭伦理、性爱伦理和社会伦理的错位。本文从分析“男性气质”的概念开始,结合南非社会变革的大环境,探讨这种层层伦理错位如何导致卢里失去了大学教授的职位,进而白人男性的种族优越感消失,造成社会阶层的下降,父亲角色认同失败,并最终导致其整体男性气质的缺失和悲剧色彩浓厚的个人命运。