在寻找和无可逃遁之间——戴望舒前期诗歌精神处境浅析

弄清或望舒前期诗歌内在精神的探寻，理解其精神处境，应在传统和现代之间、寻找和流浪之间、逃遁和无可逃遁之间来阐释或望舒对精神旨归的关注和冲动，从而了解或诗迥然的诗歌内质和风格。     

隐匿于朦胧之中的现代光芒——试论戴望舒的前期诗歌

戴望舒既钟情法国象征主义又青睐晚唐五代诗风,乃至兼收并蓄,继而创造具有浓郁中国风的现代诗歌,确然是有其多方位的理性取舍和成熟考量的,而绝非个性气质、情感创痛抑或时代气氛等单个因素所能决定。戴望舒前期诗歌的朦胧美学,与其说是他对现实人生的一种逃避,毋宁说是现代生命个体对于时代、命运、历史的形而上思考,它确然有虚无主义的回响,但更重要的则是对虚无主义的别样反抗。     

浅析戴望舒诗歌的艺术特色

戴望舒作为上世纪30年代中国“现代派”诗歌的代表人物,其诗作上承古典余泽,下启现代诗风,以其艺术精神和艺术形式的拓展架起了中国古典诗歌与西方现代诗歌的桥梁,实现了象征主义的中国化,其影响巨大而深远,本文从浓烈诗情的象征意象、自由和谐的优美音节、诗歌中运用散文化的手法。创造性地借鉴古典诗词四个方面深入剖析了戴望舒诗歌的艺术特色。     

意之味：内心深处的和谐——论戴望舒后期诗歌的音乐性

戴望舒后期诗歌的音乐性源于新诗理论的突破,他从外国诗人身上找到了理论资源,从而运用到自己的创作实践当中,从对外在音律的反叛,又回归到音乐性的追求。戴望舒对音乐性的借鉴与吸收,并非仅仅停留于形式的模仿,而是音与心的融汇,对音乐性的体味已变成审美现代性的诗学范畴。     

戏剧因子在戴望舒诗歌中的移植

本文立足于诗歌与戏剧两种文学体裁的相关性，力求探寻戴望舒诗歌中所蕴含的戏剧性因子，在反映社会生活的广泛性和表达个人情感的复杂性方面所起的作用和对中国新诗做出的积极贡献。     

戴望舒诗歌意象的庄禅文化阐释

戴望舒的诗歌,受传统文化影响非常大,特别是庄禅文化中的齐物物化、生死宇宙、悲苦澄明等思想一直贯穿于诗人诗歌艺术的创作当中。庄禅文化在很大程度上影响了戴望舒诗歌意象的选择,所以戴望舒诗歌意象跟庄禅文化有着千丝万缕的联系。戴望舒把庄禅文化融入到诗歌创作中,同时也融入到自己的生命进程中。他在思考、探索着人生的同时,也在欣赏、品味着人生。     

浅析戴望舒诗歌语言的三重审美向度

戴望舒的诗歌语言具有很高的审美价值。从民族性、现代性以及独创性三个向度来看,可发掘出其诗歌在本土视野下、西化视野下,以及中西整合下三种不同的语言美。     

绛色的沉哀--戴望舒前期诗歌的情思特质

从忧郁爱情诗和流浪人心态历程两个方面,分析戴望舒诗歌忧郁、迷茫、痛苦的情思特质.这作为三十年代都市知识青年共有的心态写照,诗人立足于中国社会、文化背景,接通了与西方象征主义在生存经验层面上的联系.     

法国象征主义诗歌艺术手法在中国的移植和再创造——以李金发、戴望舒为例

以李金发为代表的初期象征派诗人最早把法国象征主义诗歌的理论引介到中国,并把理论付诸创作实践.李金发的诗很大程度上是对法国象征派的机械模仿,虽然其中也有中国古典诗词的痕迹,但二者的糅合很机械,缺乏自己足够的消化和创造,许多作品由于过于骛新而流于怪诞.以戴望舒为代表的现代派则既全面地借鉴和吸取象征主义的表现手法,又不失中国古典诗歌的神韵.在探索中西诗歌审美追求的契合点上,开辟了一条现代新诗发展的路子--在中外诗歌传统的交融与碰撞中坚持独具个性和民族特色.本文试通过对李金发和戴望舒诗歌艺术手法的论述,探讨法国象征主义诗歌的艺术手法在中国的移植和再创造.     

现代性视野里的传统因子——以戴望舒、卞之琳为例论20世纪30年代中国现代主义诗歌的传统回归

回顾20世纪上半叶的中国现代主义诗歌的发生、发展史,人们自然地会想到在那样一个传统与现代正处于痛苦的断裂、空气里充斥着各种破坏性力量的时期里,现代诗人们在面对几千年的诗歌传统时,无疑是借助了西方现代主义尤其是象征主义这把异域的利剑,在思潮涌动的时代背景下开辟着自己的道路。然而,如果我们站在文学现代性的视野里对它进行观照时,我们就会发现它回归传统的另一面。本文试图从表层具象、中层结构、深层内涵上对之进行多层观照。     

和谐文化与河北人文精神

讨论和谐文化首先要解决的是如何认识文化在社会生活中的地位问题。不能从“文化搭台，经济唱戏”这一模式认识文化的意义。文化关涉人的存在，是人的存在的表征。和谐文化的提出，旨在以可能的方式制衡单纯的物质文明发展对人的目的性愿望的遮蔽。而河北人文精神作为一个敞开的过程，只有在和谐文化的框架里才会彰显积极的现实意义和理论价值。     

中国画创作与时代精神

中国画创作必须着眼于民族精神和时代精神。要创作有民族特色和人文传统，同时又具有现代文化特质和当代文化功能的现代中国画艺术。     

人的现代化呼唤科学精神与人文精神融合

人的现代化问题是当代中国社会现代化的核心问题。关心人的现代化问题,研究人的现代化素质的形成、发展、完善,是我国社会主义现代化事业的核心工作。社会现代化的目的和动力是人的现代化,人的现代化主要是人的思想精神的现代化。科学精神和人文精神融合有助于培育现代化的完整的人,有助于铸造现代化的自由的人,有助于塑造现代化的高尚的人。     

对于中国人物画中“形”和“神”的体会

"形"与"神"是中国人物画历来所探讨的话题,"形神具备"是中国人物画的一个审美标准,"以形写神"则是中国人物画的特点和绘画思维的基础。后人又把"形"与"神"的认识上升到了哲学的高度。我们在绘画的过程中也应该结合实际,来理解"形"与"神"的关系。     

城市“异乡人”的现代性认同与传统回归

生于20世纪50年代的“农裔”作家是以“异乡人”姿态面对城市的，他们一度因认同启蒙现代性而挣扎进城，并渴望被城市现代性同化；但在逐渐感受现代性之后，又猛然惊醒于归属传统文化的自我身份正在丧失，寻求传统的归乡行为由此开始。     

横行徇知己负羽远从戎——浅谈初、盛唐侠义诗的繁荣

侠义诗在唐代十分繁荣,尤其是初盛唐时期。当时的侠义诗反映出任侠精神和豪放洒脱、清新刚健风格,这有着政治、经济、民族、风尚等方面的原因。     

浅论高职院校大学生思想政治教育中人文精神与科学精神的融合

科学精神和人文精神是人类精神的两个方面,在我国,随着社会现代化进程的展开,整个社会出现了＂人文精神的失落＂和对人文精神的呼唤,高职院校尤其是高职院校思想政治教育领域也不例外。高职院校思想政治教育理应重视人文精神和科学精神相融合的培育,使学生既具有人文精神又具有科学精神。     

《天路历程》与《西游记》的精神共鸣--两部小说宗教特征和批判精神比较

本文通过对《天路历程》和《西游记》的宗教性特征与现实的批判性的比较分析,表明宗教特征和批判精神如两条红线贯穿于两部小说之中,两者的结合是两部小说共同的精神特征.     

女性情怀辉映男子气概——试论薛涛诗歌中的双重情感

唐代女诗人薛涛,一生命运坎坷,但她以诗作在文学史上留下了自己的足迹。薛涛的诗,是其经历的文学记录,更是其心声的表露。一方面,她的诗是其女性情怀的表露,这是她遭受男权世界压迫的曲折表现;另一方面,她的诗又表露出强烈的男子气概,这与她长期与男权世界中的精英人物酬唱有关。全面认识薛涛,应该认识到薛涛诗歌情感世界的双重性。     

传统与现代:比较视野下的20世纪中国审美现代性

审美现代性是学界一直长期关注的热点问题。二十世纪中国审美现代性既来自于西方审美现代性的刺激,又是自身审美传统的"现代化"。廓清西方审美现代性概况并以此为参照,在比较的视野下从审美主体、审美对象、审美理想的流变来阐释中国传统审美与现代审美的不同,最后凸显出审美现代性的实践性与体验性。