塔法内尔长笛幻想曲之研究

作为法国长笛学派创始者的塔法内尔一生共创作了五首幻想曲。通过作品介绍、写作特点、演奏技法与音乐语言的处理等几个方面的研究来延伸探讨塔法内尔当时的音乐环境与写作理念,同时为演奏同类作品提供有力的参考依据。     

长笛独奏曲《茶花女主题幻想曲》演奏浅析

《茶花女主题幻想曲》是由作曲家、长笛大师杰南根据威尔第歌剧《茶花女》中第一幕《饮酒歌》所改编创作的。这首长笛曲目包含了长笛的许多演奏技巧,带有幻想、热情、自由的感觉,是浪漫时期的经典之作。本文通过对其作品背景,演奏技巧和演奏心得作一分析,使演奏者能从此文得以启发。     

试析胡鲍依的《卡门幻想曲》

耶诺·胡鲍依(Hubay,Jeno)的《卡门幻想曲》(又称《卡门华丽幻想曲》或《卡门光辉幻想曲》)是一首有着较高难度演奏技巧的著名的小提琴作品,也是胡鲍依作品中最具有吉普赛音乐风格的代表作品之一.被称为匈牙利大师的胡鲍依所创立的匈牙利学派是德奥及比法学派相结合的最佳代表,圆润丰满,有着宽阔华丽的音色是该...     

论古筝作品《幻想曲》

王建民先生于1989年创作了古筝独奏曲《幻想曲》。将西方音乐创作许多技巧与西南民歌、民族、舞蹈等元素结合起来。为现代筝曲的代表作品。     

中国民族风格的钢琴作品演绎——以《刘三姐主题幻想曲》为例

中国民族风格钢琴作品蕴藏着丰富的民族音乐文化内涵,表达着独特的民族音乐意蕴.在钢琴教学中许多高师学生由于对中国民族风格钢琴作品的独特演奏技术及音乐内涵感到茫然与畏惧,往往热衷于弹奏外国钢琴作品而排斥中国钢琴作品的学习.演绎民族钢琴音乐作品,应洞悉民族音乐的文化内涵,体会民族音乐作品创新,彰显民族音乐演绎魅力,<刘三姐主题幻想曲>的演奏即典型地体现这一切.     

探讨德彪西长笛作品《牧神午后》的音乐创作理念

德彪西是印象派大师,其创造有多部长笛作品,在创作理念方面突破了传统模式的束缚,十分随性却有章法可循,具有显著的印象主义风格,同时对长笛的运用达到了极致的水平,借助传神的感觉世界,将人们内心的真正情感逐渐唤醒,使得听众都能深入而生动地感知到长笛乐曲的内涵与思想。本文将以《牧神午后》为例,就德彪西长笛作品的音乐创作理念,进行细致的探究。     

双钢琴《卡门幻想曲》的音乐与技术难点分析

双钢琴《卡门幻想曲》(《Carmen Fantasy》Fantasy for two pianos based on themes by Georges Bizet)是由格里格·安德森和伊丽莎白·乔伊·罗共同改编及合作演奏的一部现代双钢琴作品。这部作品由Awkward Fermata出版社于2011年收录并出版。他们在对该作品的深刻理解及研读的基础上并入了现代作曲的元素及手法,加之默契的合作,赋予了《卡门》这部作品新的生命,也带给听众以新的音乐感受。     

舒曼和他的《幻想曲三首》作品73号

罗伯特·舒曼（1810—1856）是十九世纪上半叶德国音乐史上最突出的人物,他的艺术创作深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。《幻想曲三首》作品73号原本为钢琴和小提琴,或单簧管和钢琴而作,但现在经常是用钢琴和大提琴来演奏的。     

舒曼钢琴作品《C大调幻想曲》(Op.17)演奏分析

舒曼是19世纪浪漫主义音乐的最杰出代表人物之一。《C大调幻想曲》(Op.17)是其钢琴套曲的代表之一,这部作品有其一定的创作背景与审美追求,在手指技法安排、节奏多变、速度记号的灵活应用等方面,舒曼以其独特的钢琴音乐创作手法,向人们展示了其钢琴音乐创作丰富的想象力、音乐感受力,从而充分显示出作曲家充满了热情、沉思、幻想、惊喜等丰富的内心世界,使他的钢琴音乐具有了诗意性与幻想性风格。