在克雷莫纳的日子

正2000年9月12日对于我来说,是历史性的一天。那天我终于第一次离开中国飞往意大利……心中洋溢着满满的幸福,因为对于提琴制作者来说,意大利的CREMONA这个提琴发源地,是个让人心生膜拜神圣的地方。CREMONA,我终于来了!一定要去意大利1998年我在上海音乐学院接触了提琴制作专业,并深深地被这个专业所吸引。那两年里除了很充实地做着提琴外,也有个很大的打击:申请去意大利的留学签     

郑荃 为了中国提琴制作事业的崛起

说到提琴,我们最容易联想到的,是站在舞台上神采飞扬纳小提琴演奏家和他手中能发出美妙音乐的提琴。虽然提琴制作家在欧美国家享有和作曲家,演奏家同等重要的地位,但在中国,懂得提琴,懂得提琴制作艺术的人,还是极少。     

宁静致远 用心制琴——访旅美制琴名家赵世全

2010年5月5日．北京举办了“首届中国国际提琴制作大赛”,旅美提琴制作家赵世全参赛的大提琴获得了最佳个人风格奖。赛后他说,艺术贵在有作者独立的个性与思想,在这方面我会坚持下去。     

亨德尔声乐作品《让我痛哭吧!》的研习

亨德尔,德国著名的作曲家和管风琴演奏家。他深受意大利那波利各级乐派的影响,在他的早期作品中常采用意文歌词创作典型意大利风格的歌剧和三段体咏叹调,学习演唱其作品对于声乐练习大有裨益。以《让我痛哭吧!》为例,对演唱此曲要运用到的声乐技巧和方法,以及练习演唱时如何掌握正确的呼吸、发声、共鸣声音位置和咬字吐字等方法、技巧、规律进行了分析和研究,旨在对声乐初学者提供借鉴。     

逯翔我的琴有我的声音

其实,逯翔小时候喜欢美术,是一个偶然机会喜欢上制琴的。 当年在甘肃老家,逯翔父亲的一个朋友来给父亲修理提琴,逯翔第一次知道世界上还有提琴制作这个行当。正值高二,面临高考选择专业的逯翔决心报考中央音乐学院提琴制作系,这一想法得到了父母的支持。为了应考,逯翔开始学习视唱练耳,补习各种与音乐与提琴相关的知识。     

帕格尼尼和他的“寡妇”

一把名为“帕格尼尼的寡妇”的提琴,静静地躺在意大利热那亚市的博物馆里。在提琴鬼匠帕格尼尼死后的一百多年中,它被视为国宝,终年被罩在玻璃罩中,在严密的保护下供人观赏。在十七世纪前半叶,以制琴著名的意大利反内利家族中最优秀的代表瓜内利··吉苏,亲手制作出这把盖世无双的小提琴。1801年,19岁的帕格尼尼以超群绝技而声誉鹊起。在里窝那的一次成功的演出后,一位来自巴黎的富贾,恭恭敬敬地把这把名琴奉赠给他。从此,帕格尼尼与这把心爱的琴相     

浅谈意大利科学发声法与中国声乐的关联

17、18世纪的意大利科学发声法的产生,推动了整个世界声乐的发展,本文将结合中国的声乐的语言特点进行探讨和学习。     

斯特拉第伐利与小提琴“天鹅”

博物馆的展柜里,放着一把漂亮的小提琴,一块精致的小牌子上写着它的名字：“天鹅”。哦,多么漂亮动人的名字啊! 是谁把这样一个名字赐给了这把小提琴?制作这把小提琴的人,是世界上最有名的提琴制作家,他给自己做的每一把提琴都取了一个好听的名字,他把这一生最后精制的这把提琴叫做“天鹅”。     

谈巴洛克时期室内乐和器乐合奏音乐

巴洛克时期,维奥尔族乐器与提琴族乐器同时并存。提琴族乐器的音色较维奥尔族乐器明亮,运用范围日渐扩大。意大利北部城市克列蒙纳精湛的弓弦乐器制造工艺,无疑也推动了提琴音乐的发展。     

于杰 大隐隐于市

正年轻帅气颇有艺术家气质的于杰曾留学意大利,他是第一位拥有意大利提琴修复鉴定文凭的中国留学生。2010年,他回国建立了个人工作室,同年获得意大利Lago di Pisogne制琴赛小提琴铜奖。据我所知,很多制琴师的工作室都设在郊区,而于杰的工作室竟设在了闹市。俗话说:大隐隐于市。于杰可谓是制琴界里的一位"隐士"了。不久前,于杰创办了北京"梵阿玲琴会",琴会所在地     

学唱意大利艺术歌曲提高声乐演唱水平

“艺术歌曲与歌剧相比不是高低之分,而是不同的领域、不同的难度,就是在审美上也有各自的标准.”提高对艺术歌曲在声乐演唱上重要性的认识,对促进和提高我们声乐演唱水平是非常重要的.艺术歌曲中又有德奥艺术歌曲和意大利艺术歌曲等,在多次学习并演唱了意大利艺术歌曲后,笔者认为,可从意大利艺术歌曲的风格方面诠释它对声乐演唱的作用.     

美声唱法的影响和基本技巧探讨

美声唱法流传到世界各国,为世界人民所接受和推广,从而让意大利美声唱法成为世界性的声乐艺术流派。学习声乐就得结合本民族的实际情况,不断地学习和改良发声习惯,从而进一步发展民族声乐艺术。     

17世纪至18世纪意大利古典声乐曲演唱初探

系统学习“美声唱法”的人，几乎无一例外地都要大量演唱意大利17世纪至18世纪的古典艺术歌曲和古典咏叹调。而这个时期的声乐作品应该怎样把握和表现呢?本文从美声唱法的起源及其特点说起，结合笔者学习和演唱17世纪至18世纪意大利古典声乐曲的体会．主要从演唱中的“连贯问题”、“音量控制问题”和“歌唱情绪的把握问题”三个方面初步探讨了演唱17世纪至18世纪意大利古典声乐曲的心得体会。     

演唱意大利古典声乐作品对声乐训练的意义研究

人类声乐艺术宝库中的经典之作莫过于意大利古典声乐作品,其备受大众喜爱且是中外歌唱家最喜爱演唱的曲目之一,更重要的是其引起了世界各国音乐学院的重视,成为了声乐专业的必修课,是美声唱法学习过程中的关键所在。     

薄钢板轧制新工艺

薄钢板轧制新工艺林木一家意大利钢厂来用新法轧制薄钢板，取得降低成本、缩短工时、减少环境污染等显著效果。意大利的克雷莫纳坐落于米兰西南５０英里，曾是期特拉地瓦利和他的竞争对手制造大、中、小提琴的城市，他们生产的提琴音响完美绝伦，迄今仍保持举世无敌的水准...     

意大利艺术歌曲在声乐教学中的价值体现

具有流畅优美的歌曲旋律、易于发声的语言特点和丰富人文思想内容的意大利艺术歌曲,一直被声乐教育界当做学习美声唱法的必修曲目。从意大利歌曲的语言、旋律、结构、内容等多方面,分析其各种有利声乐教学的特点以及体现在教学中的实用价值。     

意大利美声唱法的技巧在广西民族声乐专业教学中的应用——以广西艺术学院音乐学院声乐系为例

意大利美声唱法技巧在近现代被大范围的运用在中国声乐教育上,并使得中国声乐发展迅速,意大利声乐演唱方法是一种很科学的发声方法。总体上是为了追求人们心中美的感受,要求的是一种自然的歌唱,而近现代开始广西的声乐也不断受到意大利美声唱法的影响,从而进行唱法的革新,特别是近几年广西艺术学院引进了多位意大利著名音乐学院的学成归国学子,这更大程度的改变了广西艺术学院的声乐教学模式,更加促进了广西艺术学院的声乐发展。     

“提琴之王”的手

意大利小提琴大师帕格尼尼,是世界音乐史上最为杰出的演奏家之一。由于他的演奏惊人、充满魔力,因而,被世人誉为十九世纪的“提琴之王”。帕格尼尼的演奏的确无与伦比,有一件事就充分说明这位“提琴之王”的神奇。帕格尼尼曾写过一首技巧艰深的小提琴曲《无穷动》。这首乐曲最优秀的小提琴家把它演奏下来,     

意大利早期古典声乐作品的功能研究——以教学为例

意大利是一个有着悠久音乐文化的国家,声乐作品在意大利作品中占核心地位。早期古典声乐作品,特指17世纪初到18世纪中期,意大利作曲家所创作的声乐作品,这一段历史不仅是在意大利音乐发展历史中,占有重要地位,甚至为全世界的音乐发展作出了巨大贡献。本文对意大利早期古典声乐作品从教学功能方面进行探索研究。     

沈湘歌唱学体系的声乐艺术创造性探讨

沈湘教授用了毕生的心血,努力学唱、钻研意大利美声学派;美声的故乡将要东移;为祖国和世界上所有热爱声乐艺术的人们,留下这份丰厚的声乐艺术财富;中国人用智慧在学习意大利美声唱法的基础上,创造性地创建了中国的美声歌唱学体系;具有浓郁的中国特色;只有科学性,才不致于误人子弟;以心理活动为主生理为辅;科学的歌唱法、教学法和声乐理论,为学唱者扫除障碍,走向成功铺设了一条康庄大道。