谁制造了“坏孩子”？——质问家长

“款式新颖，设计师的艺术追求/靓丽时尚，消费者的审美取向//色彩，性别的挚友/服装，气质的忠实伴娘//女士，穿出动感，才婀娜多资/男士，穿出静态，尽显风流倜傥//读了杨树彬、于国瑞教授根据教育部颁发的教学大纲编写，并经全国中等职业教育教材审定委员会审定的《服装设计基础》(高等教育出版社，2002年4月版)，     

时尚的反光镜——服装

“时尚”已成为人们司空见惯的字服,天才的服装设计师为人们衣着打扮演绎着无限丰富的华美篇章,更为现代生活诠释了值得回昧的“时尚印记”。,人们从服饰艺术中会感受到崭新的文化理念,从而追求新潮与个-陛,追求人的内在气质与服饰的完美统一,时尚服饰反映着人与社会的精神风貌。,在美好的生活中,让我们好好地装扮自己吧。奇编刘志平 时尚的反光镜——服装@丰春华     

法国高级定制时装的发展与历史

巴黎是无可争议的世界时尚中心,汇集着全球的顶尖设计师。巴黎的时尚动态引领着全世界的时尚潮流。高级定制时装更是地道的法国国粹,它不仅仅是服装,更是艺术,是人类梦想的载体。     

法国学生报考时尚设计专业竞争激烈

成为造型师、服装设计师、织品设计师是许多年轻人的梦想,然而欲进入法国时尚设计产业,申请人不仅要有艺术天赋、技术知识,而且更需具备绝佳的抗压性及高度自我要求。法国时尚学院副校长指出,时尚设计业的工作环境充满压力,申请人必须刚柔并济,既要有强烈的个人特质,也要冷静且感性。     

失败

闻名世界的日本服装设计师三宅一生,在被访问到他如何成功地设计出独创一格的服装时,谈到两个颇值深思的问题.一是他认为自己所设计的服装只完成了“部分”,而把一半创造的空间留给穿衣服的人,这样,穿衣服的人才能穿出自己的风格,并且使同一件衣服有极大的不同,依这个观念设计出来的服装不容易失败.     

让服装“说话”的设计师

<正>职业小贴士从业者：斑竹枝从业年限：4年一句话感受：我为浪漫的人设计服装从业地点：杭州对口专业：服装与服饰设计、服装设计与工程等从业门槛：本科及以上能力要求：具备绘画能力，掌握服装剪裁技艺，掌握面辅料知识，时尚嗅觉敏锐晋升路径：设计师助理→设计师→主设计师→设计总监薪资水平：20万—30万元/年入职提醒：多关注时尚资讯，     

现代服装流行因素分析

流行性是服装的重要特性之一。服装的流行首先基于人的生理心理方面的原因,同时还受到社会政治、经济、科技、文化的影响。分析这些影响服装流行的因素,对服装设计师把握和预测时尚潮流有着十分重要的作用。     

服装艺术与服装展示

服装与人们的生活息息相关,T台上模特的展示更是吸人眼球。从各式各样的服装来看,人们会自然而然发觉服装的艺术。服装展示不但展示了服装设计师的品位、设计,而且向观众传达了服装的艺术之美。本文对服装展示的艺术方式进行分析,并探讨服装展示的种类,发现服装艺术之美。     

以岗位能力培养为核心的《服装效果图》课程群实践研究

《服装效果图》课程是服装与服饰设计专业不可或缺的专业基础课之一,是服装设计师阐述设计灵感、表达设计意图的重要手段,并为服装结构设计和服装生产制作提供指导依据,是呈现服装与穿着者之间着装关系的影像,也是服装设计过程中不可或缺的环节,更是一名服装设计师应具备的基础技能^([1])。并且,《服装效果图》课程是与职业岗位职责、对接产业链联系最为紧密的职业技能实践课程,因此高效地学习并熟练掌握"服装效果图"这门专业技能变得尤为重要。     

李易峰

新年伊始，李易峰以充满艺术气质的设计师形象出现在了大家面前。2010年，李易峰出演的第一部偶像剧《幸福一定强》，让大家看到了他的成长。     

红人榜

米歇尔惊艳了美国《时尚》杂志2009年3月号的封面人物竟是第一夫人米歇尔·奥巴马。杂志封面显示,米歇尔靠在一张淡棕色软沙发上,身着纽约著名华裔服装设计师无季刚设计的紫红色丝绸裙装。她佩戴一颗出席公众     

掌握人物描写的最佳时机

《水浒传》博得“叙一百八人,人有其性情,人有其气质,人有其形状,人有其声口”（金圣以语）的极高称誉。为何达到如此的艺术效果？笔者认为作者抓住了人物描写的最佳时机。     

谈服装色彩的心理效应

服装色彩不仅可以给人带来美的享受,而且可以体现人的气质、风采,展现时代的文明风尚。同样款式的服装,由于色彩组合的不同,会产生明显的差异。因此,色彩在服装美的构成中起着非常重要的作用。要正确理解和运用色彩,我们就必须要了解色彩的心理知识。对服装设计师来说,正确利用服装色彩的心理效应,能更好的在服装设计中正确、清晰地表达设计意图。     

涂鸦艺术与服装设计

涂鸦是一种反叛的艺术,服装设计与涂鸦之间不断交融,不断互相影响,随着人类文明的不断发展而发展,形成一个动态前进的过程。在这个发展的过程中,服装设计师应该起到一个对时代、时尚,创作思想、观念、方法的洞察、分析和掌握的导向作用．并设计出与时代和时尚相结合的好作品。     

从"麦时尚"的兴起谈中小企业如何发展

资料显示:《福布斯》全球富豪排行第33位的Amancio Ortega Gaona,1975年在西班牙西北部的阿科鲁尼亚创办Zara。凭借着对时尚的快速反应能力、可承受的定价策略和独特的营销战略,Zara成长为竞争白热化的时装界里的新贵,牢牢抓住了各年龄层次(时尚需求)消费者的心。ZARA有200位设计师雇员,敏感识别各种流行趋势和元素开掘,只需不到半周的时间就可完成对歌星装束或顶级服装大师的创意模仿。而对"时尚是在最短的时间内满足消费者对流行的需要"的信奉,使得新装款式一旦确定,相关数据被输入电脑以指导剪裁,10天之内会在以欧洲为主的成衣车间完成生产,然后由庞大配送中心发往全球门店。英国《卫报》把ZARA造领出来的流行风尚戏称为McFashion,国内译为"麦时尚"。前缀Mc取自快餐文化的始作俑者McDonald(麦当劳),新词的意思是一种快速、有价格亲和力的时尚。当ZARA服装品牌落户上海和国内其他一些城市后,"麦时尚"在中国逐渐为人所知。归属于"麦时尚"的"麦品牌"的法则是:一流的形象,二流的产品,三流的价格。     

量体裁衣穿出自我

量体裁衣穿出自我量体裁衣曾作为“自然经济”、“落后社会”的伴生物被现代工业所摒弃，代之而起的是生产率更高、花样更多、时尚更迭、更快的现代的服装加工方式。一度时期，这种生产方式极大地推动了服装工业的发展。人们惊喜地发现，服装款式的变化提供给了自己几乎无...     

对高职服装设计专业人才创造力培养的再思考

就目前对高职服装设计专业人才创造力培养存在的一些观念误区进行了分析,对服装设计师创造力的真正内涵进行了阐述,指出服装设计师创造力的根基和源泉是消费者,是源于对消费者核心价值诉求的深刻把握。而引导消费需求,表达出对文化、价值观和人类命运的深刻理解和关注,更是服装设计师的社会责任。就如何在实践教学中,通过对学生专业素养、人文素养和市场素养的培养贯彻这一理念做了一定的探索。     

中国传统文化元素在服装设计中的创新性应用

我国丰富多彩的传统文化已经成为服装设计师打造民族服装品牌和展示中国服装文化艺术的重要元素。但是我国服装设计师在运用传统文化元素进行艺术创作的过程中仍然存在着忽视传统、崇洋媚外,机械复古、缺乏创新等问题。因此,服装设计师必须将中国传统文化元素融入服装设计中,从而使中国传统服装焕发出独特的艺术魅力。     

服装设计艺术风格与品牌文化内涵构建研究

服装设计的艺术风格所体现在服装作品众多的组成要素当中,就是充分体现服装主题选择所具有的独特性,颜色使用手法的独到,在对艺术语言以及塑造形象等方面具有独创性。服装的设计生产过程实际上就是生产者与服装设计师对潜在的消费者进行寻求审美认同和艺术表达的过程。品牌文化是当前服装设计发展的灵魂和精髓,是直接影响服装企业是否能够长远发展的关键。基于此,本文针对服装设计艺术风格与品牌文化内涵的构建展开分析和研究。     

浅析中国传统元素在服装设计中的应用

中国传统元素具有深厚的文化底蕴和广阔的再创造空间,是中外服装设计师取之不尽的创意源泉。文章认为,将中国传统元素完美地融入到时尚服装中,设计出民族性和国际性相统一的服饰,对提升服装的文化附加值、满足时尚消费需求、缔造品牌以及开拓国际市场具有重要意义。