台湾版画与福建的渊源及关系

台湾版画从古代以雕版图书插图为代表的复制木刻,到20世纪40年代现实主义版画都是直接移植于大陆,其中与隔海相望的福建的渊源最深,关系最密切.在上世纪50年代以后的台湾现代版画运动中,来自福建的画家发挥了重要作用.     

明代版画艺术发展的区域性特征分析

明代是中国古代版画的鼎盛时期。版画的题材内容，艺术形式又有地域性的差别。各地不同的民俗文化使版画呈现不同的艺术特征。这时期的版画中心主要有南京、北京、建阳、武林、苏州、徽州、湖州、杭州、天津、福州等地。这些地方也是当时经济文化较发达的地区。明代版画艺术的兴盛与其城市商业和手工业的繁荣是分不开的。     

试论当今闽北群众版画创作

自宋迄明，闽北就是全国的刻书中心之一，有“图书之府”的美誉。作为书籍插图的“建安版画”在中国古代版画中具有十分重要地位和影响。二十世纪五十年代起闽北又成为福建的版画基地，培养了大量的版画人才。近年，建瓯、松溪又被化部命名为“中国民间版画之乡”，群众版画创作十分活跃。     

中国新兴版画的发展与嬗变

由鲁迅先生倡导和扶植的中国新兴版画走过了70年的光辉历程。本从三个不同时期并结合当时代表作品，论述了中国新兴版画由战斗性转入抒情性进而发展至多样性的演变过程及其意义。     

浅析中国近现代版画的发展特点

中国近现代版画和古代版画有着很大的不同,不仅在制作技术上有了长足的进步,而且在绘画内容上、思想启蒙上也迈入到一个崭新的境界。中国近代的新兴版画和中国人民的抗日战争、民族解放运动密切相连,它从萌芽时期便与人民大众的革命事业息息相关,因其真实、简捷、有力地展示了客观现实,因而理所应当地成为了中国无产阶级文艺战士的斗争武器。     

重塑当代版画的精神内核

中国版画有着上千年的历史,但20世纪30年代以前的版画仍然是复制版画。自1931年起,由鲁迅倡导的新兴木刻才开始了我国有创作版画的史页,历经半个多世纪,曾出现过几次高潮时期,产生了一大批优秀的版画家和在国内外有影响有重要价值的版画作品,发展健全了各个版种。中国版画艺术取得了辉煌的成就,但我们也应该看到,当下进入转型时期的中国版画面临一定的困境,一些作品刻意追求版画的形式语言,片面追求作品的印痕美感等本体语言,使作品只停留在技术层面,疏离了版画作品本身的内在精神,缺少深刻的内涵和思想,缺少生命力。"形而上者谓之道,形而下者谓之器"。版画要走出低谷寻求新的发展,由"技"进乎"道"是当务之急。     

浅论当代中国版画的学院性

当前,中国新兴版画进入学院性时期,其主要表现在：版画创作队伍正越来越集中在高等院校;版画质量有了很大提高;版画创作更加注重版画本体语言与艺术形式探索,淡化地域性、风情性等等.如何克服学院性蕴含的局限性,发挥学院性的专业性、知识性和综合性的优势,是当前中国版画教学面临的一个重要课题.     

清康熙年间徽州方志中山川版画研究

明清两代,徽州刊刻的山川版画绝大多数源于方志的插图,自从有了方志,不同时期编撰者们不仅在文字内容方面加以充实、完善,在插图的表现上也有不同的呈现,以府志、县志为例主要为地貌、城垣(廓)等,而以专志如山志则更为细致和丰富。作为因地域因素而存在于方志中的山川版画所起的作用有两种含义:标明地貌关系及独立的审美价值,而康熙年间的方志版画正具备了这种特征。     

版画教学中的创造性思考

版画艺术作为美术学科的分支学科,一直以来缺乏清晰的理论支持,且作品陈旧,版画教学已经面临尴尬的境地。高校版画教学更是千篇一律,教学内容陈旧,教学方法缺乏新意,这就成为了制约高校版画教学的瓶颈。本文试图以西方绘画为介入点,对文艺复兴和印象派时期的部分杰作给予分析,将此与中国版画教学相结合,将教学与研究联系起来,以试图找到高校版画教学的新途径。     

在传统版画中探寻其审美意义

本文沿循版画的发展痕迹,探寻历史上各朝代版画发展状况,揭示了版画的真正意义在于反映人们在不同的历史背景下,通过不同的艺术语言表现形式来体现对美的认识和感悟,尤其是版画的多种样式表达了不同的审美含义。