简·奥斯丁小说的叙事手法分析

在英国文学史上,莎士比亚几乎代表着文学艺术创作的最高峰,而女作家简·奥斯丁被称为"散文中的莎士比亚",可见这位女作家艺术上的辉煌成就以及在人们心目中神圣的地位。简·奥斯丁将小说从一以贯之的传奇叙事中解放出来,立足于18世纪末19世纪初的英国社会现实,用艺术的方式叙说着有关爱情、婚姻、日常生活的全部现实。她创作上的成就很大程度上得益于叙事手法的独特,简·奥斯丁小说中的叙事艺术不仅成就了她个人的创作,也对英国文学艺术的整体发展做出了不可替代的贡献。     

奥斯丁小说:一次叙事的革命

奥斯丁小说的崛起,本质上是一次叙事革命,改变了传统的历史叙事建构。奥斯丁小说有自己鲜明的特色,题材开口小,偏爱凡人小事,既是对现实问题的关怀,又能于平凡处见真知;题材的特殊处理,使故事的发展绕过所有人的意料,又恰在情理之中;题材的选择与处理,取决于创作者对生活的态度。这三点构成了小说叙事革命的主要内容。     

论福克纳小说的反复叙事手法

反复叙事是福克纳小说独创的一种艺术手法。它与神话方法、多角度叙述、意识流手法既有联系又有区别，具有独立的艺术存在价值。反复叙事手法的形成主要是受到了福音书的影响，福克纳创造并使用这一手法是为了表达他对美国南方历史和现实的思考认识，强调、突出他对美国南方爱恨交织的深厚感情。     

简评奥斯丁的小说

英国伟大的女小说家奥斯丁在创作中着力描绘了她那个时代的中产阶级妇女的爱情和婚姻，她认为金钱和地位是美满婚姻的保证，因此女性在考虑婚姻时应当凭理智而不能只凭情感，她的观点在当时有其合理性。奥斯丁的作品以亲切、细腻的写实风格和幽默、讽刺的艺术个性，在当时感伤小说及“哥特”小说泛滥的坛，构筑起一道现实乐观、妙趣横生的独特风景。     

简·奥斯丁小说中的音乐元素及其叙事功能

英国作家简·奥斯丁的小说以爱情为主轴,生动呈现了十八世纪末期英国乡村中产阶级的生活图景。她在小说中多次提及钢琴、竖琴、音乐会,许多对话都围绕音乐展开,特别是小说《爱玛》,音乐占据大量篇幅。音乐在当时,具有和今天完全不同的功能和意义:作为女性的必修课,除了自娱自乐外,还是展示才华的舞台、社会交往的手段、获得男性关注的工具,也是大家共同关心的话题。这些音乐元素作为小说情节发展的有效载体和重要推手,深刻揭露当时根深蒂固的门户观念以及出生和财产对择偶的影响。     

露迹:新生代小说中的元小说叙事手法

"露迹"是最重要的元小说叙事手法之一,也是先锋小说家们常用的写作策略。"露迹"手法的使用是新生代小说对先锋小说多元化创作的一种继承。但新生代小说家们将"露迹"手法纳入了更为合理的范畴,摆脱了先锋元小说创作中"形式大于内容"的怪圈。     

同构与解构:奥斯丁小说对童话叙事的超越

简·奥斯丁小说不仅与童话叙事在故事原型、主题、创作思想等方面有着同源同构的关系,书写了边缘化的女性生活,而且奥斯丁以其女性独有的视角对童话叙事的人物、情节、结构等要素进行了修正与解构,体现出其对传统童话叙事的超越和对同时代女性地位的关注。     

论新生代小说中的荒诞叙事手法

"荒诞"是新生代小说重要的叙事手法之一。相对于80年代的荒诞小说和先锋小说,新生代小说家们不仅注重在小说内容层面上借助"荒诞"这一叙事手法来呈现深刻的哲理性,而且注重在形式层面上通过"荒诞"技法的使用来还原世界荒诞的本质面貌。当然,新生代小说家在使用荒诞手法进行创作时,也存在着一定的局限性。     

从奥斯丁的小说看奥斯丁的爱情婚姻观

奥斯丁是十八世纪英国现实主义作家,也是英国文学史上第一位重要的女作家.她一生中完成了六部长篇小说:<理智与情感>;<傲慢与偏见>;<诺桑觉寺>;<曼斯斐园林>;<爱玛>和<劝导>.在这些几乎都是以爱情与婚姻为主题创作的小说里也充分体现了奥斯丁对爱情与婚姻的看法.     

女性叙事视阈下的简·奥斯丁小说童话模式研究

在父权制社会中,童话作为男性话语的载体,往往传达着男性对女性的审美期待和价值准则,对女性产生了潜移默化的影响。为了突破男性话语的禁锢,奥斯丁将其小说装裹在童话的外衣下,以独特的女性视角和间接的女性叙事手法对各种童话母题,如灰姑娘模式、二元对立模式、丑小鸭的成长故事、大团圆结局等进行巧妙的修正和颠覆,形成了独具特色的童话模式,并借以表达她对女性主体身份的思考和重建女性主体性的积极探索。     

奥斯丁小说的女性自我意识

奥斯丁是女性觉醒时期一位很关键的挑战男性文学创作传统的女性作家,在世界女性文学史上占有着重要地位。她是女性文学的启蒙者与开拓者,第一次让小说中的女性形象成为真正意义上的主角。奥斯丁从对前辈男性作家的反拨入手,拨开了笼罩在女性头上的那层不是“天使”便是“魔鬼”的浓雾,以女性的视角感知女性,反映了女性对人格独立和平等权利的追求,书写和构建自己的女性观念,即家庭内男女平等、婚姻中爱情和财产并需、恋爱时理智与情感平衡。     

张爱玲小说中的戏剧手法初探

张爱玲创作的小说,从形式上看,最像戏剧的除了《心经》、《封锁》,还有《等》和《相见欢》.此外,张爱玲在《倾城之恋》、《金锁记》、《茉莉香片》和《琉璃瓦》等小说中也都穿插了一些类戏剧场景.张爱玲小说中的戏剧手法是张爱玲对戏剧艺术的敏慧借鉴,这既源于她自己的编剧经历,也因为其喜读萧伯纳、赫胥黎等作家的戏剧作品.     

奥斯丁小说中的情境反讽

情境反讽旨在追求一种立意于主题、情节和叙事所共同营造和孕育出来的一种内在的冲突和矛盾所形成的张力。情景反讽被巧妙地融入了奥斯丁小说的结构中,在细微之处体现出了作品的价值观与当时流行的社会观念和公认的行为准则的悖逆性和冲突性,达到了反讽的艺术创作效果。     

奥斯丁小说中的休闲生活

奥斯丁的小说引起一代又一代的评论家以及读者的关注,很大的一部分原因在于小说中对于摄政王时期休闲生活的描写和刻画,书中的女帽,长裙,庄园,郊游,舞会都给读者留下了深刻的印象,在阅读的过程中,读者感受到了愉悦,享受到了这种生活方式对于心灵的启迪和冲击。     

奥斯丁小说艺术中的创新

奥斯丁在英国小说史上因风格独特著称。她在小说艺术上进行了大胆的创新,主要是在对话与思维的表述和视角两个方面。这些创新使她成为英国文坛的一朵奇葩。     

中国抗战小说叙事模式初探

抗日战争为题材和背景的“抗战小说”是抗战文学中最重要和最主要的部分。“抗战小说”作为历史叙事和自我想象的方式,它为20世纪中国试图寻找、建构和获取的正是现代民族国家的本质和新的民族性。在“抗战小说”丰富的想象和多元的叙述中,也展现着不同的个人命运、家族记忆和民族国家想象。基于此,要讨论的正是1930年代以来我国“抗战小说”基本叙事模式的发展脉络及其所要揭示的复杂的历史图景和文学内涵。     

奥斯丁小说中房子的象征意义

象征是通过某一具体可感的形象寄托深远之意的艺术手法。奥斯丁的每部小说都有关于英国中上阶层庄园的描写,本文分析了庄园中的宅邸在等级制度、社会地位和职责、权力、男权思想、传统价值观等方面的象征意义,说明奥斯丁用房子象征地表达了她对士绅阶级在变革时代中的社会地位、职责及处境等方面的变迁的思考。     

文艺民俗学视野中的奥斯丁小说

简·奥斯丁是属于世界的 ,但她首先是民族的。她的六部小说无一不是英格兰乡村的风俗画卷 ,她小说里的人物在看似平淡无奇的民俗活动中显示自己的主体意识和性格特征。     

明杂剧中教化剧的叙事手法初探

明代教化剧的盛行有其特定的历史背景,在一定程度上体现了戏剧载体的伦理教化特征,强调了杂剧的社会功能,对我国的杂剧创作产生过较大的影响,研究明代教化杂剧可以更加全面的把握明代杂剧的发展脉络。