声源是气体还是固体

手风琴(或风琴)究竟是固体为声源还是气体为声源?这一点无论在音乐教学还是物理教学中都颇含糊。辞海中的定义是:手风琴风箱“拉动时使空气振动簧片发音。”音乐辞典上定义是手风琴上“装有一排带有簧片的管子,空气由风箱压入管内,演奏时     

浅谈手风琴风箱的技巧运用

〉一、手风琴的来源 手风琴属于键盘乐器的一种,虽然是一种外来乐器,它却是源于中国传统乐器＂笙＂的发音原理,根据史料记载, 1777年一位来华传教的阿莫依神父将中国的＂笙＂带往欧洲,从而启发了欧洲人把竹簧发音原理运用到了手风琴上,生产制作了外形各具风格特征、但原理相同的各式簧片乐器,直至1829年,奥地利一位叫西达莱的工匠制作了一种左手部位加上用做伴奏的和弦键钮,至此,这种手拉风箱控制发音的乐器才被正式称为＂手风琴＂。     

高师音乐教育中的手风琴教学刍议

手风琴课是师范器乐教学的基础科目。目前师范手风琴的最大特点是学生在学习钢琴之后再学手风琴 ,或两者同时学习。钢琴和手风琴同属键盘乐器 ,在音键的排列与记谱法等方面 (除左手外 )都是相同的。但两者发音原理却截然不同 ,从而导致演奏方法的不同。如果不把这些问题弄清楚 ,将会直接影响手风琴教学质量的提高。钢琴是由手指击键 ,利用传动杠杆 ,作用于击弦机通过小槌敲击琴弦 ,使之振动发音的。音量大小 ,音色明暗全在于手指击键的力度 ,因此 ,钢琴演奏强调的是一种触键感。手风琴是拉奏乐器 ,通过风箱的运动 ,使空气冲击簧片振动发音。…     

试论在手风琴演奏中风箱皮带和手腕的关系

美国著名的手风琴演奏家阿特·范丹姆说:“风箱是手风琴这个乐器发音的呼吸装置”,它就象吹号的气息一样,在手风琴演奏中,决不能把它视为强弱的问题,而应视为表达所有音乐方面的工具。风箱是手风琴演奏呼吸的地方,因而它属于手风琴发音的头等重要问题。 在通常的风箱训练中,人们往往只强调了风箱推拉的方向和换风箱不能有痕迹,紧接着     

手风琴风箱运用的技法

手风琴风箱有三种基本的运行方法： 一、平稳运行的风箱。“平风箱”是手风琴风箱技巧中最基本的一种，运用甚广，能表现许多不同的音乐情绪。平风箱要求风箱运行时平稳、均匀、自然，适合表现抒情的乐曲，产生纯净集中、和谐自然的声音，给人惬意舒适的感受。训练中应把平稳地运用风箱技巧训练扎实。     

手风琴记谱法的比较与分析

十八世纪下半叶，中国的星传到了欧洲，欧洲人根据应的发音原理制造出一些形态各异的手风琴的前身乐器，可以说这些是手风琴的雏形，真正被称之为Accordion的手风琴，则是由奥地利人西里鲁斯·达米安（1772－1847）制造的。手风琴的种类和规格很多，从结构、形态上可分为四大类     

二胡原理与混声训练

以二胡发音的原理，作为训练人声的独特手段，理论结合实际，阐述了混声训练的全过程，并提出了“无换声区换声点”的教学观念。     

手风琴演奏技巧中的手腕训练

手风琴演奏技巧中的手腕训练郭兆双在手风琴演奏中，用手腕连续快速地弹奏和弦是较难掌握的技巧之一，是手风琴表演艺术中的“绝活”。一些手风琴演奏爱好者常对其它演奏技术得心应手，但对用手腕连续快速地弹奏和弦却力不从心，望谱兴叹。这种技巧在实际演奏中的运用是较...     

手风琴的演奏技巧

手风琴演赛活动的日益普及。从一个方面反映了我国经济建设形势和人民精神文化生活达到了一个新的高度。由于人们对手风琴的喜爱，必然要求在演奏技术上得到进一步的提高。这种提高向我们音乐教育工作者提出了一个怎样解决提高演奏技术的问题。一个初学者虽然也能演奏一些曲子．但是，他的发音并不一定是最佳状态，常常呈现既不连又不断的自然状态，这就是我们常说的“白声”。而一个有经验的演奏者，可做到在他的演奏里基本消灭“白声”，而且常常是每瞬间的发音都在变。即使是一个简单的音阶，也可作出多种的变化。从某种角度而言，发音状…     

说的艺术——演讲中的口语表达(三)

演讲者要想取得良好的发音效果,必须加强语音训练。“声乃气之源”,发音的基础之一是呼吸。响亮、动听的声音与科学的呼吸训练是分不开的。演讲者要善于掌握自己的发音器官,自觉地控制气息。一般来说,采用胸膛式呼吸较好,这种呼吸是通过胸腔和腹腔之间的横膈的收缩和放松进行的     

论歌唱发音的力关系

我们知道,唱歌不用力是发不出声音的,但如果用力不得法也发不出好的声音来。因此关键的问题在于如何用力。用力得法唱起歌来,声音就自然悦耳,而且觉得省力;如果用力不得法唱起来声音就不自然、不好听,而且感到费力。因此,在歌唱训练中,不但要研究发音共鸣问题,而且还必须研究发音的用力问题。 一、歌唱发音所用的力 歌唱发音所用的力,就是通常所说的“支持”,它是由力的作用而产生的。如果把“支持”认为是气的作用,这就把力和气的关系弄颠倒了。实际上不是气决定力,而是力决定气。也就是说气息的控制完全是由力来实现的。 歌…     

论高师美声唱法训练

美声唱法诞生已有几百年历史 ,针对世人对高师美声唱法训练认识的片面性 ,提出以下建议 :正确理解“美声” ,掌握科学的发音方法 ;重视歌曲的选择和本土语言歌唱的训练 ;正确理解声音位置的安放 ,以期改变对美声唱法的片面认识。     

谈手风琴手位和触键特点

手风琴与钢琴是人们喜闻乐见的键盘乐器,它们都具有音量大、音质优美、力度变化伸展性大、和声表现手法灵活等共同的优点。但由于手风琴在演奏时键盘与人的上体所处的位置及其发音原理与钢琴不同,引起两者手位的明显差别,在触键方法上亦有其自身的特点。     

谈咽音用于艺术歌唱

谈咽音用于艺术歌唱王玉珍“咽音”是传统意大利歌唱方法的声乐家们用来区别、分辨歌唱嗓音训练时，以一种特殊的方法、通过人体独特的发音机能，发出的具有明显音响特征和别具嗓音色彩的一种声音。所以“咽音”不仅是个专业术语，而且它还包括着一个与众不同的练习手段和...     

声乐技巧在普通话朗读中的运用

“语音就是语言的声音,它是由人的发音器官发出的具有社会交际作用的声音”,而“歌唱是用人声唱出与语言结合的音乐”。我们从以下几个方面来分析声乐技巧在普通话语音中的作用。一、发音:用歌唱的发音方法发音,朗读才具有优美的音色一般人在说话发音时,声带是被拉长、拉紧的,同时声带的振动是整体的,也就是说,一般的人,说话时自然产生较多的“基音”。而具有声乐技巧的人,他们在发音时,声音在气息的控制和共鸣腔的作用下,发出更多的“泛音”,“尤其发高音时,声带则自动缩短,内部张紧,边缘变薄,而声带的振动也只限于其边缘变薄部分,这种发音方法虽然较平常的说话而言显得不自然,但发音效率较高,发音比较不费力”;当然说话不能完全跟歌唱一样,“说话与歌唱虽然都有发音的动作。其实两者技能不同。前者,虽然有发音的动作,但大部分是咬字吐字的技巧;而后者,则虽然也有咬字吐词,但主要是美妙的声音和用声音表现音乐艺术的技巧”;只有将二者有机地结合,发声才臻于美妙,圆润动听。二、共鸣:将歌唱中的“共鸣”运用于朗读,音量则增大从一般人的讲话中,不难发现有些人声音细小、传不远,遇到须作较长时间说话或连续高声呼唤时,嗓子便容易疲劳,声音容易变沙、变哑。这说明他们...     

与成人学员谈小提琴发音技巧与训练

与成人学员谈小提琴发音技巧与训练华伟在小提琴演奏艺术中，发音技巧是最难的．也是最有价值的部分。纯净优美的发音．是小提琴演奏艺术的灵魂。因此．演奏出优美纯净、动人心弦的声音．是每一个小提琴演奏者必须重点解决的一个问题．优美纯净的发音是揭示作曲家创作意图...     

浅议小学生英语学习习惯的培养

一、训练良好的听的习惯教师要训练学生静心听的良好习惯。可采用“手势暗示法”．即教师随着示范发音打手势“一、二”，这时学生边听教师发音，边看教师嘴形．注意观察其大、小、扁、圆及变化情况，做到看明、听清，当手势打“三”时，全班齐声模仿。这样，发音易到位，模仿效果好。小学生听录音跟说跟读，往往只满足于“听到”，     

认识巴扬

"巴扬"是俄罗斯的民族乐器。本文从其外部形态到内部结构进行分析研究,让大家对手风琴家族中的重要成员——"巴扬"有一个全面的认识。并且通过巴扬与键盘式手风琴的外观、簧片、演奏方式等方面的对比,让大家更进一步的了解巴扬在演奏上的优越性、便利性以及音色上的独特之处。     

关于“管状共鸣”

意大利歌唱家巴拉说:“那些善于把声音送到头腔去的人,才是真正在歌唱,谁会用头腔共鸣,谁能唱一辈子,失去了它,就不再是一个歌唱家。”欲求声音获得最好的“泛音共鸣”效果,必须使声音通过咽腔走向头腔,这就是我们所说的“位置”。所谓“位置”就是共鸣区域的“顶”,即共鸣区域的最高点,而这个“点”的获得靠的就是“管状共鸣”的训练方法。 “管状共鸣”要求喉头往下相对稳定,使“管子”加长,把舌骨与甲状骨后部的距离拉开,打开一条通道,使气息自由进出。 声乐训练中,强调的是调节“发音管”的方法。这种方法要求在呼气能力范围内尽可能地把“管”放宽放长,一方面尽量利用到共鸣腔的发音能力,也就是把咽下部形成     

以琴育人 遇见美好

<正>石门县湘佳永兴学校携手高校以琴育人,启动手风琴特色育人项目。学校援引浙江大学音乐学院退休教授、儿童手风琴教育专家张曙亮来校义务支教3年,拓宽山区孩子的音乐之路。学校在音乐课中拿出一节课,让全体学生学习手风琴;分年级成立3个百人乐团,每天进行40分钟训练;建立“1+2”师资保障模式。学校因此成为四川音乐学院手风琴与现代乐器系的教学实践基地。2023年,学生参加第八届“鹦鹉杯”全国手风琴大赛荣获展演儿童组铜奖,“依托手风琴课程提升乡村孩子美育素养的实践研究”成为首届湖南省基础教育教学改革研究项目之一。