浅谈声乐艺术指导教师应具备的基本素质

声乐艺术指导课是音乐院校声乐教学的一个分支，它辅助于声乐教学，并有力的支撑着声乐教学。     

简析声乐艺术指导的歌剧学习与教学实践

声乐艺术指导在歌剧艺术表演中发挥重要作用,在歌剧比较发达的欧洲国家,声乐艺术指导不仅负责歌词艺术的指导,而且负责对音乐的处理,相当于歌剧表演的指挥官,决定着歌剧的演出质量。因此,声乐艺术指导为了更好地指导歌剧的演出,应该系统学习歌剧,并将其应用于歌剧教学实践。本文主要分析了声乐艺术指导的特点,以及声乐艺术指导的歌剧学习与教学实践。     

地方综合类高校音乐专业声乐实践课的探索

声乐艺术实践课是高校声乐教学的重要组成部分,是声乐课堂教学的延伸,对各地方院校音乐专业来说,还是一门较新兴的课程。从实践课程在声乐学习中的重要性、各地方院校音乐专业声乐实践课的教学现状人手,对声乐艺术实践课的课程设置提出一些建议和构想。     

高师声乐教学应技、能并重——高师声乐教学改革的思考

高师音乐专业教育是国民音乐教育的基础,其教学目的是培养合格的中等学校的音乐教师,其教学方向是为中等学校音乐教育服务,其教学性质是“师范性”。在高师音乐专业的教育中,声乐教学历来是其重要的基础课之一,由于高师音乐专业教育的性质、培养目标和教学方向,决定着高师声乐课的教学与音乐院校声乐专业的声乐课的教学截然不同,两者在教学内容、课程设置、教学形式等方面存在着很大的差别。然而,长期以来,高师声乐教学一直沿袭着音乐院校声乐课的教学模式,并不同程度地存在着向音乐院校“看齐”的状况,致使高师声乐教学     

试论声乐演唱中的艺术表达

声乐教学是高等艺术教学的重要内容,也是音乐艺术的主要形式.作为高校声乐专业教师,如何在教授声乐演唱技巧的基础上,准确地分析、研究声乐作品,使学生更好地表达歌曲的艺术形象和音乐意境,是十分重要也是十分必要的,本文拟从歌曲旋律的学习、节奏的把握以及咬字吐词的要求等方面来论述歌曲演唱中艺术表达的现实意义.     

钢琴艺术指导在声乐教学与演唱中的作用

我国的钢琴艺术指导在艺术行业中以及变得越来越重要了,而它的表达的音乐形式也在慢慢变得多元化。声乐钢琴艺术指导为声乐演唱者伴奏的时候,不仅仅能够使演唱者能够更好地融入情景,融入音乐,还能够配合声乐演唱者更好地表现。除此之外,一个优秀的钢琴艺术指导者必须要满足许多条件。第一,自然需要优秀的钢琴弹奏能力;第二,要有较强的音乐素养内涵;第三,要有足够的舞台经验。本文则是主要探究钢琴艺术指导在声乐教学以及演唱中的作用。     

高等师范院校声乐课程教学的优化途径分析

在教育当中越来越关注音乐,因此高等师范院校的声乐课程发生了改变,为了培养出更多专业人才,需要优化高等师范院校声乐课程教学。本文结合高等师范院校声乐教学当中存在的问题,提出有效的优化措施,主要为了促进高等师范院校声乐教学更好的发展,进而促进我国音乐教育进一步发展。     

钢琴艺术指导在高校声乐教学中的作用分析

目前,钢琴艺术指导在高校音乐教育教学中的重要作用日益凸显。在高校声乐教育中合理地运用钢琴艺术指导,可以帮助学生更加准确地把握音乐作品的内涵,了解演唱的技巧,增强学生的演奏能力,提高学生的音乐素养。所以,在高校声乐教学中,教师要充分认识到钢琴艺术指导的重要价值,将其与声乐教学有机地结合起来,进而更好地提升声乐教学质量与教学效率,促进学生综合素质的全面提升。本文主要分析了钢琴艺术指导在高校声乐教学中的作用,希望能够充分发挥钢琴艺术指导对推动高校声乐教学事业的发展。     

高师音乐专业相关课程对声乐学习的促进作用

高师院校音乐专业交叉课及艺术选修课是学生人文素质教育中不可缺少的部分之一,其目的是为了学生丰富自身知识面和提高创新思维能力的。合唱与指挥、曲式与作品分析、音乐美学基础、声乐名作与演唱赏析等课程都是声乐专业学生的必修课程或选修课课程,为学习声乐打下更殷实的知识基础,开设这些课程不仅是为了培养和提升音乐专业大学生的专业技术能力,更是对提高他们的音乐综合素养发挥着重要的作用。合理的将声乐教学与音乐相关课程链接起来,有利于创新声乐演唱技巧,提升声乐教学效率。     

高等师范院校声乐教学应体现师范特点

高等师范院校音乐专业的声乐教学与高等音乐院校的声乐教学有某些相似之处，但由于二者在培养目标，教学内容，课时安排和生源条件等方面有所不同，因而高等师范院校音乐专业的声乐教学在教学方法，教师选用和考核评估等方面不应该照搬高等音乐院校声乐专业的教学模式，而应该注重高等师范院校的师范性特点，以便培养出即有一定专业技术能力，又有较强的教学能力的合格音乐教师。     

声乐教学设计的艺术

声乐教学设计是声乐教学过程中的一个环节,它从情感激励艺术、情感价值导向艺术、情感沟通艺术、个性化艺术等方面入手精心设计教学,充分体现声乐教师设计的独创性、灵活性和多样性．它为学生的个陛化发展提供了广阔空间。     

论声乐教学中情感培养的重要性

在声乐教学中,要培养学生优良的情感体验,让情感成为学习声乐技能的推动力,从而提高声乐教学艺术水平。声乐教学的过程是一个复杂的情感心理过程,在教学中,情感心理占据了声乐教学的全过程。从整个声乐教学来说,情感是声乐教学的灵魂,它在声乐教学中发挥着独特而重要的作用,所以每位声乐老师都应该去关注它,让它更好地为声乐教学服务。本文通过阐述声乐教学中情感培养的重要性,使歌唱者能从一个较高的审美角度来理解和表现歌曲,从而提高声乐演唱水平。     

声乐教学要树立整体观

声乐是一门特殊的艺术，它综合了心理学、物理学、语言学、表演学、音响学等众多学科的特征。声乐教学要想让学生真正把握歌唱发声的真谛，使人的声带、气息和共鸣腔体等协调作用，相互配合，发出优美、动听、有感染力的歌声，就必须运用辩证唯物论和现代科学发声知识，树立全面、正确的整体观。声乐教学的整体观是把形象思维与逻辑思维、科学发声方法与演唱经验有机地结合起来，因而能更准确地把握歌唱的现象与本质、部分与整体的协调关系。     

高师综合艺术教育声乐教学模式探析——以泉州师范学院艺术教育专业为例

高师综合艺术教育专业针对基础教育艺术课程,培养艺术能力与人文素养综合能力强的师资,其中声乐教学是很重要的内容,探索研究其合理科学的教学模式更有助于学科的建设和发展。通过讲座课、小组课、个别课三个主要方面来论述综合艺术教育学科声乐教学模式,并以泉州师院艺术教育专业几年来在此方面所进行的探索研究为例,阐述其模式的可行性。     

21世纪高师声乐教学中的几个关系问题

由于历史原因,高师声乐教学长期以来一直受表演专业的影响,在教学中重技轻艺,文化意识淡薄。这已严重制约了高师声乐教育的自身发展,也不能适应我国基础音乐教育改革的需要。因此,在新的历史条件下,必须对高师声乐教学目前存在的问题进行改革,在改革中应把握好三个方面的关系:即师范素质与专业性的关系;歌唱技能与音乐文化知识的关系;歌唱共性训练与个性发展的关系等。只有这样,才能把声乐技术教育与教师综合素质要求很好结合起来,从而使高师声乐教学更好地适应我国基础音乐教育改革并为其服务。     

论形象教学法在声乐教学中的运用

声乐教学是一门研究科学发声方法和演唱技巧的学科,具有一定的抽象性。因此,教师在教学中应尽可能运用形象教学法,通过形象化的教学语言设计、教具辅助设计和肢体动作设计,引导学生更加直观地感受、理解和创造声乐艺术美,产生审美愉悦,从而提高其审美鉴赏力和创造力。     

舒伯特两部声乐套曲的风格特点及其演唱要求

舒伯特艺术歌曲是声乐艺术宝库中的珍品,声乐套曲作为舒伯特艺术歌曲的重要组成部分,长期以来在声乐演唱和教学领域受到广泛关注。分析了解舒伯特两部声乐套曲《美丽的磨房姑娘》和《冬之旅》的创作及其艺术风格特点,对于演唱这两部作品很有裨益。     

试论声乐教学中情感的表达

情感是歌唱艺术的精髓灵魂。美好的声音离不开情感准确的抒发和表达,声乐教学中提高学生对声乐作品情感的表现力无疑是声乐教学中所要关注的重点。本文就声乐教学中如何培养学生的情感表达进行探讨。     

声乐教学之我见

声乐艺术是音响艺术、抽象艺术,教师在教学中要树立正确的思想方法、发声方法来指导实践,教师在教学中要营造学习氛围,建立良好的师生关系,应遵循因材施教、量体裁衣的教学原则来达到教学相长的目的。