光影中的那些花儿

影片高潮,安迪对瑞德说：“别忘记在这世界上,还有没被这高墙栅栏围起来的地方,它就在你自己心里,是他们拿不走、碰不到的东西,是属于你自己的东西,那就是—希望!”整整19年,安迪对自我生命完成救赎的同时,也给了其他犯人重获新生的希望。后安迪与瑞德两位挚友在蔚蓝的大海抱……我喜欢这种光明的结尾,更被影片中那些在最绝望、最沉沦的时刻闪现出的人性光辉和悲天悯人的情怀深深打动。     

童年谢晋的光影梦想

小档案姓名:谢晋职业:电影导演主要成就:中国电影界领军人物代表作品:《女篮五号》、《红色娘子军》、《天云山传奇》、《牧马人》、《芙蓉镇》等。1923年金秋,谢晋(xiejin)出生在浙江绍(shao)兴上虞(yu)一个名门望族(wang zu),优越的家庭环境让谢晋从小就有条件博(bo)览(lan)群书,开     

做自己的掌舵者

电影《男人不可以穷》上映在即。这部记录着男人成长过程中五味纷陈的影片,云集了黄宗泽、陈伟霆、谢天华、邓丽欣、陈嘉桓等大咖出演。随着Easy专访,听他们娓娓道来影片背后的点点滴滴。     

《紫色》中的黑人女性成长特点

美国传统成长小说的主人公大都是男性,艾丽斯·沃克在其代表作《紫色》中则成功塑造了一位黑人女性成长主人公——西丽。由于深受种族主义和父权主义的双重压迫,西丽被剥夺了受教育的权利和追求幸福的自由,但是在黑人女性同胞的指引下,西丽以其顽强的毅力克服了种种困难,成功地实现了从无知到成熟的转变。西丽艰辛的成长过程正是黑人女性寻求解放的过程,西丽用自己成功的成长经历,为黑人女性树立了榜样,为黑人妇女的解放指明了方向。     

谁都曾是“少年的你”

校园时光充满着美好和温暖,当然也会有一些不榆快的插曲,电影《少年的你》正是讲述了青春期的少年们从迷惘和孤独走向彼此救赎,终与世界和解的成长故事。你想知道自己与电影中的谁最像吗?快来测试一下吧。     

汉族民间舞中的人物形象塑造

现如今,无论是艺术中专亦或是高校舞蹈专业,中国舞蹈表演专业的民族民间舞教材中,汉族民间舞的学习与训练始终是民间舞教学乃至整个舞蹈教学的重中之重.几乎每一年的舞蹈实践课都要求必须有汉族舞蹈的学习和训练内容,汉族民间舞蹈的学习与训练,与舞蹈专业的学生最终的学习成果息息相关,是检验每一位中国民族民间舞蹈任课教师教学水平与成果的重要课程,每一位舞蹈工作者都是民族民间舞蹈的传承者,肩负着将汉族舞蹈文化发扬光大的历史使命.本文从汉族民间舞的教学出发,探寻人物表演方面的训练意义与人物形象的塑造.     

成长中的女性——论《他们眼望上苍》的成长主题

《他们眼望上苍》是左拉.尼尔.赫斯顿的一部经典作品。赫斯顿凭借着独特的女性视角和自身的女性经历,在作品中塑造了女主人公珍妮这一黑人女性形象。本文从成长小说的特点为切入点,通过分析珍妮从幼年到经历三次婚姻,解读处于弱势地位的黑人女性在种族主义和男权主义的压迫下不断自我发现、自我成长的历程,充分展现了作品中黑人女性成长的主题。     

谈《紫颜色》中的黑人女性形象及其文化意蕴

《紫颜色》是美国黑人女作家艾丽丝·沃克的代表作。小说成功塑造了多位个性鲜明、情感丰富的黑人女性形象。本文从西丽、沙格、索菲亚等女性入手,分析其代表的不同层面的黑人女性形象及其文化意蕴。     

光影课堂：过有意义的集体生活——一种教师成长的有益尝试

当下,“90后”“00后”的教师愈加需要过有意义的集体生活。“光影课堂”就是一种方式。电影对人的价值塑造是发乎心的、自组织的,格外有生命力。学校可以基于儿童成长、著名导演、文学名著、特定国家和历史文化等设立主题,建设关于教师成长的电影课程。     

论舞蹈艺术在电影中的表现

电影与舞蹈虽是两种不同的艺术形式,但由于舞蹈作为动态造型艺术具有独特的空间性、时间性和综合性,使得有可能与电影相结合。歌舞电影作为美国的类型片之一,数十年来经久不息,不断发展;舞蹈艺术在电影中表现绚丽多姿,丰富多彩。歌舞电影曾经是一个时代里最受欢迎的文化,但是它的价值却常常不被了解甚至是被忽视。本文从舞蹈艺术在美国经典好莱坞电影中表现,舞蹈艺术在中国电影中的实践等方面进行了积极有益地探讨。     

探讨民族民间舞蹈小组合在舞蹈教学中的作用

本文从有利于学生更深刻地掌握所学的基本舞蹈知识,提高对音乐教材的理解能力;有利于提高学生的学习兴趣;有利于最大限度和提高学生的舞蹈可塑性：有利于强化学生基本动作的风格和韵律;有利于提高学生的自主编导能力五个方面探讨民族民间舞蹈组合在舞蹈教学中的作用。     

试论印度电影中的舞蹈

本文将从印度的文化背景、印度电影中的歌舞以及印度电影中特有的民族元素对于中国电影的启发这三方面,来讨论在全球化趋势下,印度电影是如何坚持其民族性的。     

创伤叙事下美国黑人平权电影中的身体书写

种族关系的探讨是美国黑人平权电影永恒的主题;黑人的创伤性身体书写则是剖析种族关系的主旋律。美国黑人平权电影是创伤叙事和身体书写的完美结合,黑人身体不仅是他们创伤记忆的"储存器",也是他们反抗压迫、治愈创伤的有力"武器"。文章基于创伤理论和身体理论,以全新的视角探讨创伤叙事下黑人平权电影中的身体书写,不仅揭示了身体意识的觉醒是黑人建立主体性、治愈创伤、走出身份困境的前提,而且对其他少数族裔和少数群体也具有相同的启示意义。     

浅析舞蹈在电影作品中的运用

电影,作为一种现代艺术,在人们的生活中扮演着非常重要的角色。电影是一种容纳了多种艺术的综合艺术,这一优势使得其在艺术的道路上越走越远。舞蹈是电影作品当中经常出现的艺术形式,其不仅可以使电影作品更加具有感染力,更完美的表现主题,还可以推动剧情的发展以及塑造人物的性格。鉴于此,本文就舞蹈在电影中的运用方式,起到的作用进行探讨,以期对舞蹈在电影中的运用有一个更加清晰的认识。     

崔莺莺、张生形象在西厢故事中的演变——兼论《西厢记》的艺术创新

从元稹的<莺莺传>到王实甫的<西厢记>,西厢故事中的两个主人公--崔莺莺和张生的形象得到了不断的重新塑造.崔莺莺由一个坦诚真挚的柔弱女子演变为虽含蓄蕴藉却勇于追求幸福、善于保卫爱情的相国千金,张生则从一个徘徊在爱情与功名之间,最终由功名舍弃爱情的负心男子转变为一位无心仕途经济、可以为爱放弃一切的痴情书生.这正是<西厢记>诸宫调和杂剧<西厢记>卓越的创新性的体现.     

光影流声中的性爱——解读西方电影中的“性”

当电影中出现第一幅裸体画面,第一张性爱中的脸,第一声性爱的呻吟……都曾引起轩然大波,遭到无穷无尽的抵制和抗议,于是它们在当时被严禁公映,世人称为"禁片"。这类作品之所以被禁,往往是因为它意识的激进,手法的大胆,画面的嚣张。本文通过对部分西方电影中"性"的浅析,来解读性是如何让这门光影流声的艺术更显鲜活的。     

浅谈电影中的舞蹈及其赏析

随着电影业的不断发展,舞蹈作为一种特殊的表演方式被越来越多的应用在电影制作中,赋予了舞蹈更广阔的空间性和时间性表现平台,同时由于舞蹈效果的添加丰富了电影的内容,使电影流光溢彩。本文,首先阐述了舞蹈的类型及电影中舞蹈的多元化运用;其次对电影和舞蹈的辩证关系进行了比较系统的分析并提出了舞蹈在电影中运用应该注意的关键问题;最后做出总结。     

组合在民族民间舞教学中的意义

舞蹈教育日新月异,作为舞蹈教育内容之一的民族民间舞蹈教育,其教学方法、教学模式也在不断的发展。动作丰富、连贯性强、风格突出的组合,给开展教学创造了有利的条件。组合在民族民间舞课堂教学中有着重要的意义。     

光影交错中的温情人生——评电影《天堂电影院》

导演托那托利在《天堂电影院》中,通过对多种电影语言的娴熟运用,层次丰富地为我们展现了电影与人生、电影与时间、电影和情感之间扯不断的关联。本文主要从影片主题、叙事节奏和回叙语态来浅析电影带给我们的美学张力。