生命不能承受之轻——由《活着》看余华从"先锋"向"世俗"的转型

余华以其特有的思维方式、感觉方式、语言风格在先锋作家中独树一帜,在20世纪80年代被普遍认为是最有前途的先锋作家之一。但他90年代完成的长篇力作《活着》却已明确的显示出向“世俗”转向的趋势,以余华为代表的“先锋”小说家的转型是各方面原因共同作用的结果,其中作家世界观的转变,世俗生活的诱惑,“先锋小说”本身所带有的局限性等等都成为不可忽视的因素。     

余华小说的先锋叙事及其转型

余华作为先锋小说作家的代表,他的小说在叙事上前后时期的变化体现和代表了先锋小说发展的 趋势、方向和必然。他的小说在叙事时间、叙事对象、叙事态度上分别经历了由零碎模糊转向具体明确、由人物的 欲望转向人物的性格、由冷漠紧张转向温和舒缓的成功转型。     

从《活着》看余华小说的生命意识

余华在《活着》中用平静的语调向读者讲述了富贵的坎坷人生故事,从叙事内容到作品内涵都表现出一种坚强而又孤独的生命意识,主要表现在对生命价值和目的的全新认识、对苦难的正视与超越等方面。这种独特的生命意识,从哲学层面来看是一种积极面对生存,沉着应付苦难,坦然面对死亡的人生观,在某种程度上体现了作家从终极意义上对人的生存悲剧和生存宿命的探寻与超越。     

从余华人生经历看其先锋小说之假

余华的先锋小说,通过对暴力与死亡的展示,表现世事的险恶和人性的阴暗与冷酷,以及历史的无常和人对自身命运的无能为力。暴力、血腥、残忍、冷酷构成其作品的主要内容和主要情趣。但通过对余华真实观、人生经历、教育背景的考察,我们可以发现,他所表现的“恶”是一种建立在虚无主义真实观之上的,缺少事实依据的“假恶”,其先锋小说具有明显的虚假性。     

胜利大逃亡的背后--从余华小说主题的变化看先锋小说的演变

余华小说从保持距离的冷漠的叙述风格到充满亲情的叙述话语,从冷酷残忍到涌上一股难言的温情,从反叛激进执着于艺术创新的先锋性拓展到关注平常人的平常人生,前后变化明显,可万变不离其宗,这一切都源自余华对“真实”的看法。余华作品主题的前后变化,反映了先锋小说演变的趋势,而在这种变化的背后隐藏的,是一个时代社会思想主潮的转型和先锋小说本身必然的宿命。     

从“生存论分析”探讨余华的《活着》

余华是中国当代先锋派作家的骨干,他的创作可以说与先锋文学的发展同步。他的作品始终呈现出“偏离以确立人的主体性为目标的新时期文学主潮,而表现为对人的存在属性的书写。”也就是说,在余华以前,中国作家对人的困境的关注,只停留在人的社会属性（如“伤痕文学”）和人的文化属性（如“寻根文学”）层面上寻找解决的方案。     

聆听余华:余华先锋小说中的“声音”

余华的先锋作品包罗了丰富的声音,其中值得关注的声音主要有三类,分别是小说人物直接发出的对白声、由叙述者描述的喊叫声以及因为暴力行为而产生的"暴力之声"。这三种声音在余华的先锋小说中分别起到了解构人物形象、重造时空和修饰语言的作用,推动了余华的先锋小说冲破叙事成规,因此对声音的摹写是余华在小说中运用先锋叙事策略的重要组成部分。     

好好活着——看余华的《活着》

<正>《活着》是余华先生的一部很好的小说,被翻译成多种文字在不同国家发行。余华先生也因这部小说于2004年3月荣获法兰西文学和艺术骑士勋章。虽然,小说的名字叫《活着》,但全书讲的却是同"死亡"相关的故事。故事的主人公叫福贵,他的父亲是地主,妻子叫家珍,女儿叫凤霞,儿子叫有庆。20世纪40年代,那时候的福贵还年轻,嗜赌成性,输光了家产,气死了父亲,从少爷一下子变成了贫民。也幸好是这样,新中国成立后他没被划为地主,不然被枪毙的就是他了!解放前,身为     

先锋小说的突破——论余华的《活着》和《许三观卖血记》

在２０世纪９０年代的历史语境里,文学向边缘优、世俗化陷落的过程中,先锋小说的写作同样不可避免地遭遇了形式和内容的双重困境。对此,以余华后期的两部小说为例,对其从形式向内容回归这一显著的趋势进行辩析,并指认了先锋小说突围的可能。     

论余华的《活着》

余华用看似简单的故事和风格完成这部不简单的作品,为当代小说创作特别是先锋文学创作提供了有益的启示。本文拟分析本小说的三方面成就:他采取的民间立场以及余华九十年代转向民间立场的内外两方面原因,先锋文学的困境及先锋作家的自救性思考和探索,余华个人对暴力的厌倦和对现实的新认识和新理解;小说对生命意义的探索,对中国农民坚韧的生命力的发现和推崇,对温情的叙述;小说使用的双重情境,即交替使用了第一人称叙事情境和作者叙事情境,使作品富有张弛的审美效果。     

浅谈余华的先锋性

余华是先锋派中最有成就的一位作家。他以冷漠超然的态度在他的小说的叙事模式上所进行的大胆变革，颠覆了传统小说对生活的认知，开拓出了一个新的审美艺术空间。他审视人性之恶，展现人生苦难。他之所以取得那么高的成就，是因为他有正视现实的勇气和对现实的批判。     

余华小说《活着》的孤独意识

本通过对小说本叙述特征，叙述角度，叙述结构及内容的解诸来分析孤独意识在小说中的反映，并力图探索余华孤独意识产生的原因。     

《剪灯余话》简论

在明初的文言小说中,<剪灯余话>是一部值得一论的作品. <剪灯余话>的作者李昌祺,名祯,以字行,江西庐陵(今吉水县)人.永乐二年进士,选庶吉士,曾参与修撰<永乐大典>.     

为尘沙打磨的灵魂--余华《活着》的生命意识

<活着>讲述的是关于死亡的故事,令人震惊,却充满温情.它试图帮助我们,在自己身上把握生命的历史.     

余华:刺刀与暴力幕布的撕开--由小说《活着》到电影《活着》

刺刀是隐藏在现实中偶一露面的真实,幕布是我们习以为常的生活,余华以他一贯的冷静风格为我们撕开了幕布的一角。电影《活着》在一定程度上修补了小说《活着》的疑问,增加了更多的现实符号。通过文化语境的重构,使阅读主体与阐释主体、作品文本共同建立了一种以“体验”为空间的同构关系。     

“活着的”叙事——读余华的《活着》

本文从叙事学角度来分析余华的长篇小说《活着》,主要从叙事对象、叙事策略、叙事态度三个方面来着重分析。在叙事对象上注重人物本身的话语权,不再由作者作"零度叙述";在叙事策略上主要运用重复的手段以及重复这一方法在小说中的作用;在叙事态度上,作者是舒缓温和的。从这些方面来读《活着》,了解作者所代表的先锋小说在创作上的趋势及方向。     

残酷的悲悯——余华、苏童成长小说的“去社会化”预谋

余华和苏童的成长小说里充满了触目可及的纷乱和喧闹,如同夏虫和旷野里出没的野兽,充满着青春的激荡和躁动,比以往和以后都更具有一种全景式的精神生态特征,它更完整,更杂乱,也更具有巴赫金所强调的对话性,这种杂乱的背后,深藏了一种"去社会化"的成长预谋。     

2012年余华研究综述

作为当代文坛著名作家,自新时期以来,余华一直颇受关注。2012年,余华及其作品研究近200篇,呈现出以下特点:小说《活着》再度引起评论热潮;《兄弟》、《现实一种》和《许三观卖血记》等的解读繁花似锦;对余华创作渊源的考察,突破了以往川端康成和卡夫卡影响研究的藩篱。今后的余华研究应该在研究范围、研究方法上进一步拓展。