高师声乐与中小学音乐教学的“零距离”对接

高师教育属于中小学音乐教育的职前教育阶段.高师教育存在培养的部分学生不符合中小学音乐教学的需要的情况,高师声乐教学存在过于强调专业化、知识片面、教学手段相对单一等问题.目前高师的声乐教育与中小学音乐教育存在脱节现象.本文从高师声乐教学模式、声乐发声技巧、声乐知识结构、声乐教学手段、声乐实践能力等方面提出教学改革思路,提高高师声乐教学的整体水平,促进学生就业,将高师声乐教学与中小学音乐教学进行"零距离"对接.     

声乐教育前沿理念探析

建构创新型的声乐教育体系,必须充分认识到我国声乐教育发展过程中的前沿问题及理念,打破传统"三种唱法"的成见,立足本民族声乐艺术特色,借鉴西洋声乐艺术的教学经验,正确理解科学的发声机理,运用行之有效的训练方法,让学生自然地、优美地歌唱.本文以声乐教育前沿理念为研究视角,探讨我国声乐教育的发展状况以及如何构建先进的声乐教育理念,以期对我国声乐教育教学的发展起到积极作用.     

浅谈高职声乐教学模式

高职声乐教育是一种特殊类型的高职教育.本文从目前高职声乐教学的基本情况、高职声乐教学特点、丰富学生多元化的音乐知识结构、加强音乐实践等几个方面来说明"为什么教、教什么和怎么教",以树立正确的高职声乐教学观念.     

示范教学在高等师范音乐专业声乐教学中的运用

笔者结合多年高等师范音乐专业声乐教学实践的经验,从整体乐曲的示范教学方法、乐曲艺术处理的示范教学模式、声乐教师"身教"在教学中不可替代的作用、艺术实践中声乐教师的示范性与引领性等方面对音乐声乐教学进行了探讨,以期不断提高专业教育质量.     

浅议高师声乐教学方法的多样化

当前,我国高师声乐教学仍较为普遍的沿袭着"一对一"的个体面授指导型模式.这种模式虽为我国培养了大批声乐教育人才,但同时也在一定程度上制约着高师声乐教育的发展.因此,探索新的教学方法,形成多样化的教学模式,对于提高声乐教学质量,促进声乐教育发展是十分必要的.     

人类学视野中的声乐教育

声乐教育是人类文化的一个重要组成部分.我们要在声乐教育领域中不断地挖掘课程内容与教学环节中可能潜藏的文化因素,将声乐教育与人类学结合起来,使人们在良好的人类学文化的氛围中理解声乐教育的意义、声乐教育的社会功能.声乐是人所创造的一种文化现象,对这一特殊领域进行认识也是对人类自身进行认识.因此,声乐文化人类学研究的认识论基础也必然是以"人"为本、以文化研究为取向,所有的只停留在对声乐本体分析层面的研究,都是不完全的和表层的.声乐文化研究的终极目的是认识人类自身.     

高职声乐课中如何进行美育渗透

声乐教学和其他艺术门类的教学一样,担负着对学生进行美育教育的重任.声乐教学是美育的一部分,通过审美教育来实现.教师应根据声乐教学的规律,把审美教育融入声乐教学的过程中,让学生在学习声乐专业知识的同时,提高审美的能力和提高审美标准,使美育在声乐教学中渗透.     

更新高师教学理念,促进民族声乐发展

转型期的民族声乐要实现平稳过渡和顺利发展,需要广大教育工作者对民族声乐的概念及方法进行正确的传播和引导,其中高师声乐教育更是重中之重,它直接担负着民族声乐教学的普及工作.高师声乐教学要顺应转型期民族声乐发展的方向,笔者认为应该做好如下几项工作:明确当代民族声乐的声音形象;消除民族美声泾渭分明的传统观念;将"流行唱法"纳入高师声乐教学内容;建立适合高师教学目标的声乐曲库,从而使民族声乐之花在科学的基础上百花齐放.     

高师声乐专业教学应加强学生人文素质教育

在高师声乐教学中,声乐教学质量的高低并不单单由教师的专业水平决定,与学生人文素质的积累和歌唱艺术修养的提高也有着很大的关联.文章试从"注重科学文化知识培育,加强民族音乐教育,加强情感教育、提高学生的道德素养"这三方面对加强学生人文素质教育进行探讨,以期能对高师声乐教学方法的改进提供启示.     

王志辉声乐教学研究

王志辉作为一名声乐教育家、歌唱家,河南大学艺术学院声乐教授、硕士生导师。从事声乐教学近三十年,为河南省声乐界培养出了一大批高水平声乐专业人才,学生遍布各大音乐院校和艺术专业院团。王教授长期工作在声乐教学第一线,积累了丰富的教学经验,为河南省的声乐教育和发展做出了巨大的贡献,王教授多年以来对声乐教学的研究和提炼,已逐渐形成了系统的声乐教学方法和艺术特色。主要围绕"轻声唱法教学"、"歌曲艺术处理"、"准确把握声乐作品风格"、"因材施教注重实践"这四个方面对王志辉教授声乐教学进行分析和探究,通过实地采访、资料整理和调查研究分析等方法,以及自己多年跟随王老师的亲身体验,总结和归纳了王志辉教授的声乐教学艺术。     

声乐教学示范研究方案的可行性分析

歌王卡鲁索的朋友—嗓音专家P·M·马腊弗奥迪指出:"意大利美声唱法(Bel canto)的传统教学模式是由教师教学生直接模仿,由一个好的歌唱家传给另一个歌唱家,如此一代一代地传下去"。我国传统声乐教学中也强调"师傅领进门,修行在个人"。中外声乐教学已把"示范法作为声乐教学的主要方法"。国家教育部在全国普通高等院校音乐学(教师教育)声乐必修课(主干专业课)教学理念、课程内容、教学方法等方面,对声乐教学体系、教学模式、教师示范也提出了新的更高的要求,为加强声乐教育教学改革,积极开展声乐学科教学改革与研究工作,做好声乐教学示范研究方案的可行性分析研究;为声乐课程的教学实践起到一定的理论指导作用。声乐教学示范研究将声乐艺术现象与艺术形态,作为一种专门的研究对象进行科学研究。     

谈高师声乐教学

本人在多年声乐教育教学实践中,不断的学习总结前辈和同仁的先进教学经验、新的教育理念.根据自己长期教育教学实践,在师范声乐教学方面进行了一定的探讨.在教学中根据学生的实际情况抓好基础知识和基本技能的训练,依据学生的具体情况采取有的放矢的教学措施,并把赏识教育贯穿在声乐教学之中,使声乐教学更成功.     

"看、学、做"三步教学法--《小学音乐教学法》中新歌教学法的教法初探

在以科学认知规律和陶行知先生"教学做合一"的教育教学方法论的指导下,形成的"看、学、做"三步教学法对提高声乐教学质量有积极的促进作用.     

“互联网+教育”模式在高职院校声乐教学中的应用

随着时代的发展,高职院校的声乐教学应紧跟时代发展,不断汲取前沿元素,拓展教学方式,促进职业院校声乐教学的效果提升。所以作为声乐教学工作者,要开拓创新进行声乐教学实践的优化和整合。在本文的研究中,笔者阐述了"互联网+教育"新型模式对于高职声乐教学发展的作用,并以"微课"和"微信"两种互联网教育形式为例,详述了其在声乐教学中的具体应用。     

声乐课程中的个性化教学设计

声乐教学具有技艺传授的特征,声乐课程中的个性化教学符合声乐教学的基本特征和规律,有利于声乐人才的培养。在音乐教育专业人才培养方案中要以"以人为本"的教育理念为着眼点,对声乐课程进行个性化教学的设计与实践,以最大程度地挖掘学生的自身潜能和提高学生的专业水平。     

论声乐训练的状态价值

声乐训练是演唱者获得科学的发声方法的重要渠道,是演唱者达到"声情并茂"歌唱境界的重要保障.在教学实践中,声乐训练会受到来自人的生理和心理以及其它方面因素的影响,从而导致人们对声乐训练中状态的价值存在认知上的差异.分析声乐训练状态价值意义,旨在了解和掌握声乐训练内在规律,为探索声乐教育科学发展之路尽绵薄之力.     

“循环式”声乐教学模式构建研究

在高校声乐教学中,教法相对单一,教学模式相对固定,其教学形式因招生学校培养计划、地方经济状况以及师资状况的不同而有所区别。声乐教学的改革也因不同招生学校学生培养模式的不同而有所侧重,一些师生比不足的教学单位,声乐教学改革就会侧重于教法的创新和应用。"循环式"声乐教学模式构建研究是基于师生比严重不足而进行的声乐教学改革研究。"循环式"声乐教学模式是利用现代技术手段和现代教育理念对学生进行"跟踪"式培养,并激发学生主动积极、探究性的学习方式,形成开放的声乐教学课堂,培养创新性应用型人才。同时促使教师不断学习与时俱进,探究声乐教学新方法,促进声乐教学高效课堂的建立与完善。     

小学高年级声乐课教学现状分析与对策

正随着时代的发展和教育的进步,素质教育越来越受到社会、学校、家长的重视。音乐能够愉悦身心,提高学生的素养,对青少年塑造人格、提高审美能力有重要的作用,声乐教育更是将音乐教育从单纯"欣赏"的层面提高到了"演唱"的实践层面,在小学教育中的重要性愈发凸显。小学高年级虽然接受了几年的音乐教育,有了一定的音乐素养,但在音乐课堂教学中,高年级的声乐课的教学仍存有很大的难度,本文基于教学实际和相关调查结果,结合小学生现在的学习和心理特点,并根据小学声乐课堂教学特点,对小学高年级学生声乐课的教学现状进行分析,以期促进小学高年级声乐课教学和小学生素质的提高和发展。     

声乐教学中的情感教育

声乐是歌唱和情感的艺术,而情感又是声乐教学不可缺少的催化剂.在声乐教学中,不但要塑造学生美好的具有特色的声音,而且要加强对学生的情感培养.本文首先论述了声乐教学中情感教育的概念,阐明了声乐教学中情感教育的必要性,接着对声乐教学中的情感渗透这一问题做了进一步的探讨,从备课、上课、课外等不同角度逐一进行了讲述.其中就上课环节情感的渗透着重从歌曲、声音、音乐形象的塑造、以及动作表情等方面进行了详细的介绍.     

简析经典声乐作品在高校声乐教学中的运用

随着教育改革的不断深入和发展,全面推行素质教育已经成为了我国教育的必然趋势.声乐教学作为我国高校声乐教学的重要内容,能够更好的促进学生全面发展,因为高校声乐课能够启迪智慧、陶冶情操、促进个性以及能够让高校教育更加和谐的发展,所以大力推进音乐教育已经成为教育界的共识.在高校声乐教学的过程中,由于每个学生的兴趣、追求以及艺术天赋完全不一样,所以每个学生对高校音乐教学的感受不尽一样.经典声乐作品之所以能够称为经典,是因为在时间的证明下依然闪烁着艺术之光.高校声乐教学是师生共同参与,是一门将技术性和艺术性合二为一的课程.经典声乐作品在高校声乐教学中是如何得以运用的呢?本文将从高校声乐教学的特点及基本理念、高校声乐教学的发展现状以及经典声乐作品在高校声乐教学中的运用三个方面进行探讨.