论声乐教学中学生情感素质的培养

情感是声乐艺术表现的生命力,因此要培养学生的声乐艺术表现力就应当对他们进行情感素质的培养.本文首先指出声乐情感素质的界定,再论述了声乐教学中学生情感素质培养的重要性,并探索了学生情感素质培养的途径.     

民族声乐作品在演唱中的情感培养及韵味表现

声乐的艺术魅力取决于对声乐情感的把握和韵味的表现,歌唱中的情感因素是声音的灵魂和砥柱,而中国的民族声乐艺术又有着独特的发展历史及艺术韵味.全文着重从民族声乐作品的词意挖掘、基调体验和情感变化处理三方面来阐述民族声乐作品在演唱中的正确表现.     

刍议声乐艺术中的二度创作

声乐是一门特殊的艺术,具有自己独特的内涵与特征,通过人声来塑造听觉艺术,以此来反映社会生活和表达思想情感,音乐是表现情感的艺术,声乐艺术更富有鲜明的表演性.声乐艺术的"二度创作"将"一度创作"作为依据,歌者通过歌声将内在的情感与意境展示出来,并将有声的歌唱转化为艺术想象.声乐艺术中的二度创作尊重原作,歌者对声乐作品的二度创作的精神在于其创造性.     

幼师声乐情感教学探微

声乐是一门最具有感情的艺术,它较其它艺术更直接诉之于情感.如何使幼师声乐教学达到理想情感效应,就声乐教师的范唱、传授、开展多种演唱活动,指挥四方面较详细地总结声乐情感教学方法.     

声乐教学设计的艺术

声乐教学设计是声乐教学过程中的一个环节,它从情感激励艺术、情感价值导向艺术、情感沟通艺术、个性化艺术等方面入手精心设计教学,充分体现声乐教师设计的独创性、灵活性和多样性,它为学生的个性化发展提供了广阔空间.     

浅析声乐艺术的情感表达之路

声乐可以带给人们美的体验,是一项集合了外在表现与内在情感的综合性艺术.唯有充分调动起人们的情感共振,在表演者和观众之间架构起和谐的沟通关系,声乐艺术才能更加协调地融合声与情,将其艺术境界推向更高的层次.鉴于此,在表现声乐艺术时,我们需要正视并挖掘声乐表演的审美特质,充分认知声乐艺术之"美"以及如何表现这些"美".本文从声乐艺术审美构成以及表现渠道的角度,阐述了声乐艺术的情感表达之路.     

论民族声乐教学中对民族情感的把握

民族声乐这种以表达人们内心情感为最终目的的艺术一直陪伴在人类社会的发展中.而声乐技巧作为声乐艺术最重要的组成部分,它的发展与革新直接推动了声乐艺术的推陈出新、不断完善,艺术直接表现出了不同声乐作品的情感,决定了不同作品的风格,在深化声乐艺术情感表达、风格表现,深化声乐艺术情感表现等方面具有重要的作用.大学生作为学生时代思想最为成熟的一个阶段,作为即将踏入社会的祖国栋梁,开展大学民族声乐的教学可以有效的培养学生的爱国主义情怀,提高学生的审美能力.     

论声乐艺术的情感体验

声乐是情感的艺术。本文从情感特征、以声带情、声情并茂、情真意深等方面阐述了声乐艺术的情感体验,提出声乐艺术要重视情感体验。     

声乐艺术情感论的本体构成及其关系探析

声乐艺术是一门情感的艺术,从其文本构成本体来说,是音乐与文学的联姻,这一本体特征结合声乐艺术的情感美学本质就是曲情与诗情的情感融合,也就是我们常说的一度创作情感;从其艺术美的本质来说,声乐艺术审美的生成是人声所负载的曲情、诗情和以此为情感依据的声情演绎,也可以说是二度创作情感。笔者从声乐艺术情感论的理论视角,探析声乐艺术的本体构成,即从诗情、曲情、声情三方面及三者的关系上论证了声乐艺术的情感美学特征与意义。     

试论声乐演唱中的情感艺术

声乐是人类抒发情感、交流情感的一门特殊艺术门类,具有自己的艺术特色。声乐的创作和表演都脱离不开情感。情感对歌唱技巧和艺术美感的创造起着积极的推动作用。情感贯穿在声乐艺术当中,是声乐的主宰、灵魂。声乐演唱的"情感之功"不是一日形成的,它是一个不断认识和探索的过程。     

情感培养在声乐教学中的重要意义及其培养策略

随着时代的发展,人们对声乐艺术越来越重视,声乐艺术成为人们重要的文化需求,对声乐教学提出了更高的要求。声乐是一门重要的艺术,它是情感体验的直接表现,通过演唱者将音乐作品所要表达的内涵转化成听觉的艺术。情感因素是声乐学习的重点之一,也是声乐教学的核心内容。培养情感,有利于更好地诠释声乐作品,理解声乐作品。本文主要探讨情感培养在声乐教学中的重要意义,并提出在声乐教学中培养情感的策略。     

浅谈声乐演唱中的“声情并茂”

声乐演唱中的情感表现,是声乐创造的核心.声乐的艺术魅力与美感效应,取决于演唱中的情感表现.文章从声音训练与情感表现、歌曲的表达方式与情感表现、心灵的投入与真情的表达等三大方面进行了论述.     

论歌唱艺术的情感表现

声乐是表现情感的艺术.本文从＂原始歌唱＂的情感流露、艺术歌唱的情感表现以及歌唱对语言的强烈依附等角度,论证声乐在情感表现方面具有的显著优势,为歌声出色的表现歌曲提供可以借鉴的理论支持.     

声乐艺术演唱中的情感分析

在声乐艺术演唱过程中,情感是非常重要的内在艺术表达方式,为了更好的实现对声乐艺术作品的有效演唱,做好对其情感分析很有必要。文章先对情感对于声乐艺术演唱的重要性进行分析,之后对声乐艺术演唱中的情感应用分析予以探讨,希望能够为声乐艺术演唱水平的提高带来帮助。     

声乐艺术表现的灵魂--情感表达

音乐是表达人类情感的艺术,古人云,＂唱歌兼唱情＂。唱歌就是唱情,声音只是一个工具。深刻理解和领会声乐作品的情感内涵是歌声乐艺术表现中投情的基础。只有真实而生动地传达出声乐作品中的情感内涵,才能打动受众者的心灵,也只有升华了的、艺术化了的情感,才是声乐艺术表现所需要的。本文通过对音乐与情感的关系,声乐艺术中的情感表达等话题进行阐述。     

基于民族声乐形体表演的声乐艺术性欣赏

我国声乐艺术历史悠久,形式多样,产生了丰富多变的演唱风格。和其他国家的声乐艺术一样,声乐艺术最初产生于人们的教育、爱情、宗教、劳动等方面中,是情感表达的艺术,声乐艺术自出现开始,深受广大人民群众的欢迎和喜爱。声音、情感、形体表演是声乐艺术中不可缺少的重要组成部分,关系着对观众的吸引力以及情感的共鸣。本文在民族声乐形体表演的基础上,探讨声乐欣赏的艺术性。     

歌曲演唱的灵魂——情感表现

声乐艺术的情感表现,是歌曲演唱的灵魂。声乐演唱的艺术魅力,取决于声乐的情感表现,当声音与情感完美融合是时,歌唱才可能被称为"艺术"。准确、深刻、细致的把握作品中的情感内涵,用美妙的声音表现出来,拨动听众的心弦,才能完美的诠释声乐艺术。     

试论声乐演唱中的情感表达

声乐艺术不能脱离情感,因为情感是声乐艺术的灵魂,没有情感就没有歌唱,也就没有歌唱的艺术表现.歌唱声音是在歌曲思想内涵的刺激下内心感情的一种激发,因此,演唱者即使掌握了一定的歌唱基本功与技术技巧,但如果没有情绪的激发、情感的投入,其歌声也不会令欣赏者感动.     

论中国民族声乐艺术的情感表现

"声情并茂"地演唱是我国民族声乐艺术自古以来的审美理念.本文从三个方面阐述了民族声乐表演过程中的情感体现与艺术表达.     

浅析情感表达在声乐艺术中的价值

声乐艺术是表达情感的艺术,情感表达越强烈、真实,就越能淋漓尽致的体现出歌曲的风格,传达歌曲所要表达的意境和含义。本文在阐述声乐艺术中情感表达的方式的基础上,进一步就情感表达在声乐艺术中的作用进行了分析。