水彩画语言形式的两层含意

水彩画是一种特定的艺术语言，是一个具有自己特定的艺术表达方式的语言系统。传统的水彩画理论大多强调水彩画语言的操作方式，本文认为水彩画语言的独特性更多地来源于水彩画语言独特的思维方式。进而提出了水彩画语言形式是由水彩画语言操作方式和思维方式共同构成的完整概念。文章分析了水彩画操作方式和思维方式的辩证关系，论述了水彩画思维的“情趣”决定了其操作方式以及操作方式与思维方式的不可分割性。最后论述了水彩画语言思维方式的丰富对其操作方式的拓展，以及水彩画语言表达形式所显现出的多样化的当代形态     

中国水彩画发展现状浅析

论述了中国水彩画发展的状况，讲述中国水彩画发展的方向，分析了水彩画的时代感和精神性。提出要发展水彩画，在中国必须把中华民族的艺术优点、民族精神与水彩画的特征接合起来，用真诚、严谨的艺术作风深入生活，到大自然和平凡的人民群众中去寻找创作题材，构建出有中国本土特色的水彩画。     

论影响水彩画品质的因素

从现代水彩画艺术发展中可以看到影响水彩画品质的各种因素，主要体现在三个方面：创作主体的素养、主题的提炼、绘画语言的表达。我们应当充分认识到这些因素的重要性，并在创作中把握好；同时用真情去体验、感悟生活，这样才能进一步完善水彩画的品质，创造出富有时代性、民族性和艺术审美性的作品，促进我国水彩画艺术的发展。     

彩与墨的邂逅——水彩画在近代中国的演变

水彩作为一门独特的画种，东西方画家有不同的看法。水彩艺术是世界性的艺术，它有其独特的渊源，先从西方具有代表性的英国来看，水彩从其自身发展角度受到了西方古典传统和现实传统的影响。而从东方具有代表性的中国来看，中国水彩由于是外来画种，是其对西方水彩的一种继承与发展，于是受到了西方传统的影响，同时也受到了中国本民族传统——国画(特别是水墨画)和中国水彩画一百余年传统的影响。水彩画在近现代中国的演变逐渐形成了风格面貌。水彩画作为世界性艺术虽受不同地域环境，社会状态，化心理，民族素质等的影响存在差异，但是东西方也存在联系、渗透，在多元化的今天还达到了极为自然的融合。最后指出，艺无止境，不应该只满足水彩画已有的成就，但更应该站在时代和历史的高度求变，求新，求精。立足于本民族土壤，开拓水彩画新的语言形式。     

水彩画教学中的个性培养与引导

在水彩画教学中如何对学生的艺术个性进行培养与引导，使学生形成自己的艺术表现个性，是一个重要而棘手的问题，有必要对此进行较为系统的研究。教师在水彩画教学中要从教育学和心理学的一般原理出发，结合水彩画的艺术特征，坚持规范教学与个性发挥统一、专业基础和技能与个性表现统一、学生个性与表现方式统一、理论修养与个性培养统一的原则。只有通过对水彩语言的研究与探索、对大师作品的学习与研究、对现实生活的体验与发现、对个性优势和潜力的寻找等主要途径与方法，才能真正有效地实施水彩画教学的个性教学与引导。     

中国水彩画发展现状浅析

论述了中国水彩画发展的状况,讲述中国水彩画发展的方向,分析了水彩画的时代感和精神性。提出要发展水彩画,在中国必须把中华民族的艺术优点、民族精神与水彩画的特征接合起来,用真诚、严谨的艺术作风深入生活到大自然和平凡的人民群众中去寻找创作题材,构建出有中国本土特色的水彩画。     

论水彩画的写意性

写意是中华民族传统文化的产物、民族的艺术观和艺术方法。水彩画的写意硅，既是该画种语言特色的发挥。又是民族艺术精神的体现，它承载着民族的审美意识和艺术的表现形式，它将西方水彩画的审美观念和艺术方法有机的融合其中，使水彩画出现了勃勃的艺术生机，形成了既是传统的，又是现代的民族水彩画艺术图式。     

对水彩画发展中存在问题的思考

水彩画作为一门独立的画种,有着自己鲜明的艺术特色。它在15世纪末16世纪初走上独立发展的道路,在18世纪的英国形成了比较完备的独立的艺术形式。20世纪印象派画家对光、色的探索和实践,进一步推动了水彩画的新发展。以及后来的现代派、抽象派画家在各自的艺术语言的实践中与水彩画的结合,也为水彩画注入了新的含义和启迪;水彩画传入我国至今也有百余年的历史,在中国改革开放和现代化建设的新时期,尤其是进入21世纪以来,中国的水彩画也跨入了一个崭新、繁荣的发展阶段。在新时期,如何发展中国水彩画,成为了我们共同关注的问题。     

水彩画材料技法演变的回顾与新认识

水彩画的材料、技法有其独特演变历程,不同历史时期的变革对水彩画的存在形式起着决定性的作用,从历史和艺术发展观来看材料技法的更新引领、辅助和推动水彩艺术的发展。水彩画材料、技法演变具有一定的历史价值和现实作用,也是当代水彩画创新中不可忽视的传统资源和经验宝库。     

传统、创新与民族化－关于中国水彩画艺术发展的思考

本文通过分析水彩画艺术在中国的发展历程和对中国水彩画艺术传统的再认识,探讨了水彩画艺术的创新和民族化等问题。     

水彩画用笔浅谈

用笔是造型的基础,不同的用笔方式可以表现出不同的艺术效果,因此能够了解和掌握水彩画的用笔对水彩画的创作起着至关重要的作用.从水彩画用笔的重要性着手,重点探讨了水彩画用笔的基本方式、方法以及实际作画中的运用技巧,水彩画用笔的技法应当借鉴中国画用笔.     

装饰性在水彩画中的艺术价值及运用

在艺术领域中,绘画艺术是独特的一门语言艺术。而水彩画又是绘画艺术中独树一帜的独特领域。水彩画以其具有自身特色的艺术语言,在整个绘画史的发展和各类绘画的演变中逐渐成为一类具有广泛影响的画种。本文通过探讨装饰性特色在水彩画中的艺术价值,从而进一步体现出装饰性对于水彩画绘画与发展的重要性,并进一步探讨了装饰性在水彩画中的运用,即如何在水彩画中运用装饰性。旨在使水彩画的发展更加多元化,现代化。     

浅析水彩画的艺术特征

在当代绘画艺术中,创作方式是多种多样的。水彩画是学习色彩艺术的阶梯,也是一门独立的艺术。在历史的长河中,为人们所欣赏、品尝。它特有的清新、流畅的艺术效果,给观众带来审美愉悦的同时,也享有其它画种所得不到的殊誉。随着时代的发展,水彩艺术的影响越来越广泛和深远,体现了很高的审美价值。本文以粗略的语言对水彩画的艺术美感进行论述,并结合自己的创作对水彩画美感进行的初步探索。     

水彩画技法在插画艺术中的运用

水彩画以其透明清澈的特质,深入现代插画的运用领域之中。它不以厚涂取胜,而以追求空间、质、量和绘画上幻化的语言与节奏见长。水彩画技法在插画中的运用,不仅仅使插画艺术吸收了早期水彩画中西方传统与现代技法的精华,还对插画艺术逐步探寻自我,发展自身优势,创造有生命的、有个性的现代艺术、体现其独特的艺术价值等方面起到了重要的作用。     

从水的角度谈水墨技巧介入水彩画面

水彩画独特的绘画语言使众多的绘画者不断的深入探索,目前传统艺术与当代艺术对立使水彩画陷入困境与局限性。中国水彩画也正面临着挑战。对水墨的探索结合水彩画面中,主要是着重分析水彩语言中水的发展途径,使水彩艺术发展中思想意识得到转变,需要有什么样的精神内涵来支撑水彩艺术的内在,保留传统艺术中的精髓水彩画技法运用,以水为结合点,切入自己的创作作品,试谈水墨艺术中水介入水彩画面中的可行性。     

关于水彩画技艺培养与教育模式的思考

掌握水彩画技艺是提高水彩画艺术品格的关键。摆脱水彩画传统的从属地位，不断扩大水彩画的表现力，加强水彩画教学的改革与创新，是我们所要思考和解决的两个基本问题。     

提高水彩画教学质量发展水彩画艺术

水彩画是高师美术系的专业基础课,是培养、训练学生的色彩感;掌握水彩的工具性能及其技巧,它又是培养、训练色彩造型能力的独立画种。重视水彩画教学,深入研究水彩画艺术提高高师美术系教学质量重要组成部分。因此,研究、探索、创新是发展水彩画艺术的途径又是促进水彩画教学不可忽视学术关键问题。水彩画是人们所熟知和喜爱的画种。它具有鲜丽、透明、滋润、轻快等特点,有着其他画种所不能代替的特殊艺术效果。     

浅谈水彩画发展的现状

目前,中国水彩画的发展历史已经历经百年,作为中国艺术阵营中的一个独立门类,水彩画在发展过程当中,还存在很多不足和弊端。所以,水彩画在当下的社会环境和艺术环境中,将如何面对自身的现状,又该进行怎样的艺术思考,又将赢得怎样的未来,是我们现在必须要考虑的问题。并且我们环视世界的艺术领域,新的艺术观念已经渗透到各个画派,水彩画的状况不能不让我们为之而起忧虑之思,因此本文阐述了水彩画的现状。     

水彩画的诗意性

水彩画的诗意性表现在水彩画具有诗一般的意境和诗一般的语言，它与诗有着相似的审美效应。发扬水彩画之长处，才能使水彩画在众多艺术形式中成为一种不可替代的艺术形式。     

内蒙古水彩画创作的民族性和创新性发展

探索内蒙古水彩画学术创新研究和民族文化发展之间的结合点,把文化的民族性和艺术的创新性协调统一在水彩画创作中,通过发展相关艺术产业促进创作研究的繁荣发展,打造自治区创新型民族艺术品牌,实现民族文化的传承和艺术产业的双向发展。