解读“70后”新绘画艺术

＂70后＂新绘画艺术在上世纪90年代末以＂青春残酷绘画＂为代表正式跨入中国当代艺术的阵营。对艺术品的解读需要它自身具有艺术价值,也在于能够有不同的解读方法赋予它以丰富的意义差异。在此试图从其基本主题＂受伤＂、新绘画艺术是由市场确立和发展起来的、艺术取向等几个方面进行解读,正是＂70后＂新绘画艺术家的作品在不断地拓展着艺术的边界,改变着我们的审美标准和感觉方式。     

刘双全绘画艺术的巫风灵韵

一 刘双全是自学成才的画家，现为中国美术家协会会员、永州市美术家协会副主席、九疑书画院院长、南京徐悲鸿画院高级画师。他出生于九疑山，成长于九疑山，工作于九疑山。因此，他自称九疑山人。还在幼小的时候，他就迷恋山间的竹笋，喜爱林中的山雀。长大后，他更喜欢往山里拱。第一次进瑶山，他是那么激动不已，甚至在山道上翻了几个跟斗。后来，他迷上了绘画，不仅爱恋祖国的名山大川，更深恋着古老而神秘的瑶山。大山里留下他太多的汗水和欢乐，瑶寨里有了他好多的亲人和朋友。有了山，才有了他一大本一大本的速写，一大箱一大箱的画…     

试论马蒂斯的绘画艺术

马蒂斯是一位富于创造性的绘画大师，他不以一种服从的方式模仿自然，而是解决自然，并使它顺从绘画的精神，他狂热地追求表现画家的内心世界和主观情感，以一个个独创性来充实自己艺术生命，他提法着我们在教学中，要调动学生创造因素，使学生能在这种美术教育中个性得到健康发展。     

绘画心理学视角下儿童绘画作品解读

绘画是儿童美术活动的重要内容,是儿童反映自己的生活经验和表达思想感情的重要方式。通过绘画作品,可以解读儿童作品中蕴含的情感和精神状态,帮助了解儿童的内心世界,绘画作品能投射出儿童的心理状况,便于及时发现儿童心理问题并进行干预。     

融会中西立异标新--林风眠的绘画艺术解读

林风眠是中国二十世纪的绘画大师；其艺术风格融会中西，标新立异；研究林风眠的绘画思想具有烛照历史、启示当今的重要意义。     

西班牙的艺术瑰宝——解读委拉斯凯兹的绘画语言

委拉斯凯兹是西班牙最伟大的画家，是十七世纪欧洲绘画艺术的杰出代表。也是最优秀的肖像画家之一。     

浅谈绘画艺术

章从历史上绘画的发展，工具的演变，通过中西方绘画的结合，阐述了中西方各个绘画种类，使人们了解绘画艺术拥有的无与伦比的魅力。     

虚谷绘画艺术探究

虚谷是晚清上海画派的主要画家,近代中国画坛上的一位杰出大师。醉育虚谷绘画艺术作品的分析和探究,详细地阐述了虚谷形成这一独特的艺术个性和绘画风格的原因,从而进一步揭示了虚谷超凡的艺术魅力。     

论元代绘画艺术于“夹缝”中发展的因素

元代是中国封建社会中一个充满冲突而又有所建树的历史时期,也是一个少数民族统治绝大多数汉人的时期,这个时期悬殊的文化差异和激烈的民族矛盾,给中国绘画艺术的发展提供了相对于前朝狭小的政治和人文空间,但却更激励着中国绘画艺术以顽强的生命力于“夹缝”中发展,进而繁荣。究其原因本文从文人画内因和外因两方面进行分析。     

绘画艺术的创造

艺术家要具备创造性思维，艺术的生命力在于创造，艺术家不仅要有高超的技艺，还要有思维的创造性。     

画乃心迹之见

画家对自己绘画探索中那不足之处的自觉，往往是其将要向前迈进一步的先兆，清醒的自觉能引导画家去调整努力的方向，但过程相当的艰难，不论是在知识面上，技巧上及体力上无疑是一次新的挑战。     

试比较电脑绘画艺术与传统绘画艺术

在信息化迅速发展的今天,电脑绘画艺术以科技化、数字化的形式展现在我们面前,电脑绘画艺术作为一种新的艺术形式进入到艺术的古老殿堂。而传统绘画艺术有着深厚的文化底蕴和历史渊源,仍然散发着巨大的艺术魅力,通过对这两种艺术创作形式在各方面进行比较,会使我们了解两种艺术形式的不同之处和各自的魅力所在,将现代技术的力量和艺术家的创造智慧完美结合起来创作出具有艺术感染力和生命力的作品。     

多视角解读辛亥革命

辛亥革命是20世纪三次巨变的第一次,具有深远的意义。如何全面认识辛亥革命的历史地位和作用,应当引起我们的高度重视。     

绘画艺术治疗研究述评

表达性艺术治疗在西方国家已经得到广泛应用,成为心理咨询和治疗的主要技术之一。随着艺术疗法的发展,也使绘画艺术治疗受到越来越多的关注。文章对绘画艺术治疗的发展和理论基础进行了介绍,并对其作用机理、应用现状及发展趋势进行了总结,发现绘画心理治疗在处理情绪冲突、创伤、丧失有很好的疗效,还可以促进自我的完善和社会技能的提高,促进认知和语言的发展。绘画艺术治疗未来的研究应着重拓展适应范围,治疗的系统化,绘画分析的标准化和本土化,使治疗师的分析更客观、更准确。     

简论现代绘画艺术表现方法

提起从文艺复兴到19世纪西方绘画艺术的表现方法,大家的认识都会比较明确,因为那个时期就油画的表现方法而言,体现在对现实物体的真实描绘。对色彩的理解是从表现固有色到表现环境色,绘制方式在几百年前都是塑底加罩染的形式,一直到19世纪的法国和俄罗斯才逐步由罩染走向直接画     

自然与绘画艺术

概述人与自然的关系和自然与绘画的关系，并以人类原始艺术以及绘画审视人与自然、绘画与自然的关联，结合中外理论家、艺术家的观点阐述了自然美、社会美、艺术美的意义。     

论抽象绘画和现实主义的关系

抽象绘画并非和现实世界绝缘，它和现实有着紧密的联系。并且，抽象绘画本身就属于现实主义作品。因此，现实主义作品应该包容多种表现手法。抽象绘画的产生是艺术“表现性”发展的必然结果，它没有丧失艺术特性，并且和现实有着紧密的联系。因此，抽象绘画如果具备了现实主义精神，就属于现实主义作品。     

论现代绘画艺术的音乐性

西方现代绘画是一种非写实性的表现艺术，造型元素（点、线、形、色）各有其内在音响及表现功能；画面的构成体现出音乐的节秦和韵律，使人产生一种丰富的联想。     

立体派绘画大师——勃拉克

将物体单纯化，以纯粹的形式表现，是勃拉克追求的艺术真义[编者按]