论声乐教学中想象的作用及歌唱想象力的培养

在声乐教学中,歌唱想象占有很重要的地位。想象贯穿于声乐教学、演唱的全过程。想象丰富了歌唱意识,歌唱意识也影响着想象力的发展。运用声乐艺术心理学原理来论述想象在声乐教学和演唱中的作用及歌唱想象力的培养。     

试论歌唱与艺术实践——以歌曲《祖国之恋》为例

歌唱与艺术实践是声乐教学中相辅相承的两个重要环节,艺术实践环节可以提高演唱者的演唱技巧与艺术表现才能,演唱是艺术实践成果表现的重要载体。文章以歌曲《祖国之恋》为例,从艺术实践在声乐教学与歌唱技巧培养中的重要性、艺术实践与歌唱的有机结合等方面对歌唱与艺术实践的结合与实践问题进行了探讨,提出了艺术实践对歌唱技巧培养、艺术实践与声乐教学有机结合的基本方法。     

声乐教学中的录音教学

分析了传统的声乐教学的局限性,阐述了录音教学具体、立体、提高作品演唱完整性、完善歌唱的旋律美感等优势,指出把录音教学运用到声乐教学中,会使声乐教学和学习变得相对容易,促进声乐教育和声乐艺术的大发展。     

声乐教学中演唱曲目的选择技巧

声乐是一门听觉的艺术,声乐教学的目标是演唱者通过课堂授课的学习,能够运用演唱技巧演绎作品所蕴含的情感,而演唱曲目的科学选择发挥重要作用。在声乐教学中,如何根据学生特点,指导学生科学选择演唱曲目,对于歌唱艺术的发挥至关重要,本文主要探讨在声乐教学中演唱曲目的选择技巧。     

运用“心理素质”来优化声乐教学策略探讨

声乐教学是知识性和实践性相结合的一门学科,然而在目前的声乐学习中,学习者往往只重视声乐演唱技巧的能力训练,而忽视了心理素质在声乐演唱中起到的作用。歌唱心理素质是指歌唱者将自身所具有的稳定、成熟的心理品质充分发挥到声乐学习和声乐演唱中去,使演唱达到最佳效果的一种特有心理素质。本文基于歌唱心理素质的差异性成因,探讨如何运用心理素质来优化声乐教学的策略。     

浅谈声乐演唱的几个要素

声乐演唱是对音乐理解、声音技术、歌唱心理、作品驾御能力等多方面因素微妙合作形成的完整艺术形式。本文就声乐演唱中发声、呼吸、语言、情感、乐感、文化修养六个方面进行分别阐述,这也是歌唱者应具备的基本要素。     

声乐演唱中常见的误区及其解决办法

在演唱和学习过程中,存在一些常见的错误,了解和分析这些错误的成因,以及解决的办法,对声乐演唱水平的提高有很大的好处。首先,气息是歌唱的基础、歌唱发声的动力,是歌唱技巧中最重要的因素。声乐艺术表现的语言,歌曲的情感表达,演唱技巧的运用都建立在行气的基础上。其次,经常出现的学术语言的正确理解和运用对声乐演唱和学习有很大的帮助。文章以声乐表演中常见的误区为切入点,对其进行探讨,结合歌唱实践,提出行之有效的解决办法。     

简论声乐教学中的想象

声乐教学与演唱有其特殊性,想象作为重要的艺术创作方法在声乐演唱中的独特意义和作用。作者从学习、具象化、创新与突破和灵感的扑捉四个方面．阐述了在声乐教学及演唱中,如何培养想象能力,最终达到提高演唱水平的目的。     

声乐教学中歌唱艺术表现力的培养初探

声乐作为一门表演艺术,有其特殊的表现形式。出色的演唱技巧与完美的艺术表现相结合的表演是声乐表演艺术的最高境界。在声乐教学过程中,演唱技巧的学习和艺术表现力的培养应是同步进行的,二者相互依存、缺一不可。本文针对声乐教学中存在的过分注重发声技巧的训练、轻视歌唱艺术表现力的培养等问题,从教学过程中的多个方面提出了一些切实可行的措施,以使学生的歌唱艺术表现力有所提高。     

歌唱与钢琴伴奏合作艺术

在声乐教学与音乐教育过程中,钢琴经常作为伴奏乐器应用在教学及歌唱表演活动中,体现歌唱、伴奏合作艺术,给人们以良好的视听享受,同时教师通过聆听学生钢琴伴奏演唱情况,可以明晰其音准、乐感、演唱技巧等方面的学习要点,以此为由制定声乐教学计划,满足学生个性化学习诉求,为提高声乐教学与音乐教育质量奠定基础。本文通过对歌唱与钢琴伴奏合作艺术进行研究,以期为助力声乐教学及音乐教育事业稳健发展提供依据。     

探析咏叹调中的演唱技巧在声乐教学中的应用

本文通过对歌剧《茶花女》中两首咏叹调音乐的分析,阐述了作品唱段中咏叹调的演唱技巧及其在声乐教学中的应用。教师把从咏叹调演唱技巧中吸取到的灵感和修养运用到声乐教学实践中去,可以帮助学生更好地走进歌唱,真正理解歌唱这门用声音塑造形象的艺术。     

心理因素对声乐学习与演唱的影响

章从心理学的角度出发，分析和研究了心理因素在声乐学习和演唱过程中的作用，阐述了在歌唱活动中拥有良好心理状态的重要性，并提出如何将最佳的心理状态运用到声乐学习和演唱中。     

声乐教学中的技术与艺术问题

声乐教学中通过掌握歇唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣及歌唱的语言,来解决声乐学习中的技术问题,从而表现歌曲的思想感情.通过分析主题和歌曲结构,选择合适的声音类型,安排处理歌曲内容、布局,加强综合素质教育,运用声音技巧来完成歌曲的艺术再创造,不断提高声乐教学与演唱水平.     

声乐教育中培养学生的心理素质

在声乐教学中,要重视解决声音的概念、歌唱技能,同时更要重视演唱中的心理因素。良好的歌唱心理素质是歌唱者学习声乐和从事演唱不可缺少的素质条件,是歌唱成效的重要因素与关键。因此,本文认为在声乐教学过程中,除了重视培养学生具有良好的歌唱技能技巧;还要重视培养学生良好的自我控制能力;重视培养学生具有丰富的艺术实践能力。     

浅谈声乐发声技术的练习方法

本文针对学生在学习声乐过程中,存在的学习误区及问题,借鉴相关专家对声乐发声技术的研究方法与成果,结合对声乐教学研究与演唱实践的亲身感受,从身体姿势、气息运用、歌唱的语言等技巧练习方面,进行了较为详细的阐述,提出了一些新的看法,解决了学生在学习声乐过程中＂练什么＂和＂怎么练＂的问题。     

浅谈高职声乐教学中歌曲演唱的艺术处理

本文论述了在高职声乐教学中,如何对学生声乐演唱进行艺术处理.具体从歌曲演唱的声音变化对比处理、歌曲速度的变化对比处理、歌曲演唱中装饰音的运用、歌由演唱中演唱者肢体语言的表述四个方面进行分析,并指出在高职声乐教学中,对学生歌曲演唱进行艺术处理的重要性.     

声乐演唱中心理活动与生理机能的辩证关系

歌唱的整个过程离不开心理活动的调控,心理活动始终伴随着声乐演唱,并不断地指导或影响着生理机能。一方面,歌唱的生理受心理支配,歌唱的一切行为和活动,都是歌唱者意识的外化。另一方面,声乐演唱者正是运用了心理活动与生理机能对歌唱实践的指导作用,并充分理解了心理活动与生理机能相辅相成、互动发展的辩证关系,从而不断运用生理调控和心理调控的有效手段,最终提高演唱水平,实现声乐艺术的艺术价值。     

声乐舞台艺术表演训练策略研究

歌唱艺术是指演唱者对属于一度创作的声乐作品进行二度创作的艺术形式,其中包括＂演＂和＂唱＂两部分内容,即运用歌声技巧和舞台表现力技巧体现作品的主题,两者相辅相成、缺一不可。在学习声乐演唱的过程中,许多声乐演员和正在学习声乐的学生更注重的是歌唱声音部分,在声音上精益求精,力求通过科学的演唱方法提高声音表现力和演唱水平,而不重视对歌唱艺术中舞台艺术表演的研究。     

声乐情境教学的构建与实践

歌唱艺术是以音乐为载体,通过语言表达人的思想感情,是音乐与人文社会的完美结合的一种艺术。声乐学习的过程,即训练歌唱呼吸、共鸣状态、歌唱语言、位置统一等歌唱基本要素,再将其灵活运用于歌唱之中。然而,不论在歌唱基础技能训练还是在歌唱表演中,身心与情境的相互配合对于歌唱艺术的发展是至关重要的。作者通过对声乐教学课堂的实践探索以及对分析研究,提出了高等师范声乐教学中创设情境的方法与途径。     

声乐演唱心理学在实践与教学中的作用

声乐演唱心理学是一门交叉学科,在声乐教师在实施教学中必修的学科知识。声乐演唱的生理动作必定受到心理的控制,与此同时还受到意识的支配。声乐教学与艺术实践充分证明,心里学理论在声乐教学中是必不可少的,声乐教师在掌握了声乐教学的心理教学法之后,可以运用所掌握的学科知识启发学生运用意识、想象、感觉、情感等心理手段,对声乐歌唱与发生的生理进行调控。