建议青歌赛 规则要创新

规则公平。评判公正，操作透明，这能比较客观的选出相对优秀的歌手。但十三届．二十六年了，大赛规则在每届都有些调整，但还不够与时俱进，还不能大胆创新。青歌赛要逐步走向世界级的高水准大赛就必须规则革新。     

辕辙乐队与张靓颖的绝版青春

那天晚上,他突然有一种预感。他告诉张靓颖：“总有一天,我们会Bye—bye。有一天,你就是天皇巨星了。”     

代悦：“假小子”闯天下

中性“花儿”是否也有女人的一面？这是很多人好奇的问题。和屏幕上那些坚强、淡定的笑容相比,其实每朵“花儿”都有她们不为人知的另一面。     

像刘德华一样正常

一直很佩服一种人,在不正常的环境里,保持正常生活的人。     

刘欢：歌手重要的是坚持自己

“我在做的时候，尽量把自己的想法完成到100％——这是我做所有事情的原则，尽可能少的在任何一个地方打折扣。因为如果你这妥协一下，那妥协一下，最终出来的东西就都不象，甚至很有可能朝相反的方向去了。所以你必须在任何一个小细节上都要坚持。”     

三首诗歌

因为职业的关系,去年先后听了三首歌：李宇春《阿么》、曾轶可《我还能孩子多久》、谭维维《谭某某》,都是她们自己写的歌词,甚至作曲。我对她们的歌词水平有些吃惊,这些歌词让我联想到有些陌生的“诗歌”。     

孙燕姿：我不是那种太喜欢计划未来的人

“个性”是孙燕姿被公司包装的最显著的标签,也是她取胜歌坛的法宝。然而,在对她的采访中,我们感受到的仍是不出所料的四平八稳和小心的外交辞令,以及商业催产下歌手内涵的苍白     

法国歌手的“香颂”年代

Chanson本来是“歌”的意思,直译就是“法国流行歌曲”,可是偏偏译出一个“香颂”来,甚至还成为了一种时尚的流派     

传奇歌手胡德夫：世上再没有比音乐纯洁的东西

出道30多年仅出了一张唱片，他的演唱会却是台湾文化人及各路政治人物出席得最多的。[编者按]     

论我国电视音乐选秀节目的创新——以《我是歌手》为例

电视选秀节目是近年来比较受欢迎的一种节目类型,目前已成为几大主流卫视提高收视率的一个重要手段。选秀节目以其娱乐性、平民化、趣味性等特征满足了大众的娱乐需要,但是国内的选秀节目严重缺乏创新,一档选秀节目火起来之后很多电视台马上跟风效仿,一时间屏幕上出现了一大批面孔相似的选秀节目,以至于选秀节目开始走向泛滥,甚至趋于低俗化,这种现象在社会上和学术界引起了很大的争议。本文首先梳理了电视音乐选秀节目的定义及其在我国发展的几个阶段,将《我是歌手》与其他音乐选秀节目进行对比,进而研究《我是歌手》的内容创新,及其引进中国后进行的本土化融合,并总结出《我是歌手》对国内电视音乐选秀节目的启示,试图以此找到电视节目制作的创新规律。     

论音乐类真人秀节目的突围之道——兼谈湖南卫视《我是歌手》

中国音乐类真人秀节目将要走过风雨十年路,虽是遍地开花,却始终难逃千台一面、同质化竞争的魔咒,其生存空间也愈渐狭小。本文力求从理念回归、环节创新以及受众参与三个方面,分析湖南卫视《我是歌手》之所以能从众多同质节目中异军突起的原因,旨在揭示步入"全民皆星"时代,音乐类真人秀节目的突围之道。     

叶小纲：我55岁了,不拼艺术还等什么

＂小时候我听到瓦格纳的歌剧唱片时,立刻觉得,那种音乐,我将来一定要做出来。现在我已经到了＂将来＂,所以现在状态有点焦灼,就是急于想建立自己的音乐王国＂     

以《我是歌手》为例析音乐真人秀的走向

一、音乐真人秀栏目在争议中火爆荧屏 真人秀节目从诞生起就引发了广泛的争议,这并不影响它迅速成为全球荧幕的主流新贵。而音乐类真人秀节目则是从综艺类别中分裂出来的最成功的一种,积极、健康、励志而又不失观赏性。这也是此类节目被移植中国后迅速扎根,并生发繁茂的最主要因素之一。     

经纪人的包装让我遍体鳞伤

F4言承旭公开痛斥经纪人公司，指责他们拿自己当赚钱机器，让他身心俱疲，同样深受其害的仔仔周渝民随即表示对言承旭的声援。在演艺圈内，确实有一些不良经纪人对签约明星不择手段地敲诈盘剥。初涉影坛、歌坛的阿紫就是其中的受害。出道三年，她不但被经纪人“包装”得负债累累，而且还失去了少女的贞操。近日，阿紫向相熟多年的记哭诉了她“风光”背后难以启齿的隐痛。     

浅谈戏曲乐队主胡

在剧团乐队多年,我深深体会到乐队与演员配合的重要性,特别是主胡,它是戏曲乐队的灵魂,更是显示地方戏曲音乐魅力的一枝绣。下面就本人的一点粗浅体会,谈一些不成熟的看法,抛砖引玉．与大家共勉：     

《我是歌手》：一场全民狂欢的音乐盛宴

当下电视荧屏上综艺节目的竞争愈演愈烈,各家卫视都在节目内容和形式的创新上大下苦功,以求能在僧多粥少的传媒市场上分得一杯羹。然而,面对越来越挑剔的观众,如何能在其中力压群芳,脱颖而出？本文就以最近火爆的竞技音乐真人秀——《我是歌手》为例,探求综艺类节目的生存发展之道。     

《我是歌手》：一场全民狂欢的真实音乐会

现如今,电视荧屏上综艺节目的竞争愈演愈烈,各家卫视都在节目内容和形式的创新上大下苦功．以求能在僧多粥少的传媒市场上分得一杯羹。然而,面对越来越挑剔的观众．如何能在其中力压群芳,脱颖而出？本文就以最近火热的竞技音乐真人秀——《我是歌手》为例,探求综艺类节目的生存发展之道。     

苏永康：情歌王子的悲情诉说

昆明的好天气让首次来昆的苏永廉心情大靓,一上台苏永康就献上了自己的经典情歌《男人不该让女人流泪》,教昆明男人学会如何做疼爱女人的好男人。在得到歌迷们“我爱你”的呐喊及被赞帅时,     

崔健：无能的力量

“我现在还无能,你还要再等待;你是否还要我,如果我失败”——崔健《无能的力量》1986年,尚供职于国字号音乐单位的小号演奏员崔健,25岁时写出了Rap节奏的《不是我不明白》,这是他的第一首摇滚音乐,也是中国的第一支摇滚歌曲。很快,他写的第二首歌——《一无所有》,使崔建成就中国摇滚音乐历史上无可动摇的创始人地位。自此,崔健始终作为中国摇滚代言人忙碌在各种国内国际音乐节的舞台上。二十年过去了,崔健一直站在摇滚演出的第一线,是中国演出频度最高的摇滚乐手;然而这个在很多人心中代表了中国摇滚的精神图腾,在挣扎着超越自己,却离人们记忆中的符号越来越远