练声曲在声乐教学中的重要性分析

声乐是通过正确的发声训练、歌曲演唱来实现的艺术,而练声曲作为声乐教学的基础,在声乐技术、音乐性训练中具有极高的价值。练声曲是众多歌唱家、声乐专家在长期教学中积累而来的精华,具有较强的音乐性与歌唱性,是声乐教学中不可缺少的教学手段。学生通过练声曲,能够快速实现从发声练习向歌唱过渡,掌握歌唱技巧。本文主要分析练声曲在声乐教学中的重要性。     

论民族声乐教学中练声曲的应用

声乐练声曲在声乐教学中具有重要作用,是专门针对声乐发声技法创作的,不仅能让声乐学习者借此更好地掌握发声技能,还能增加练习过程中的趣味性。我国民族声乐在中外文化交流、国内多民族文化融合不断深化的背景下,逐渐发展成为一种颇具影响力的歌唱艺术风格,本文系统阐述了声乐练声曲的艺术内涵及其功能机制,认为高校声乐教学中需要教师从训练学习者有声音概念、熟悉声乐歌唱技巧、练习元音辅音应用、提高气息控制水平等方?入手,有效提高教学质量。     

练声曲在声乐教学中的作用研究

练声曲是声乐学习和声乐教学中不能缺少的一个组成,增强基本功的能力,也是重要的声乐教学训练内容。它稳定嗓音,促使学生养成正确的歌唱分句、呼吸,能让演唱者养成良好的发声习惯,解决声乐作品演唱中的技术困难,它与歌唱发声练习和学习声乐作品有着密不可分的联系,在声乐学习中占有举足轻重的位置,所以练声曲是开启和掌握声乐技能的一把钥匙。     

浅析练声在声乐教学中的重要性

练声是声乐学习者科学、系统的掌握歌唱技术方法的主要手段和学习方法,是提高声音和嗓音训练的重要学习环节.练声在声乐学习中的重要性毋庸置疑,但有的学生对此认识不足,仅仅把练声当作唱歌前开嗓子用的.然而,对于学生来说练声就是练基本功,它实质上决定着学习者今后的演唱可达到什么样的水平,练声的作用就是让歌唱者养成正确的发声习惯,准确掌握好发声位置.在声乐教学的日常训练中,练声是达到规范、通畅声音的前提.本文将从常见的练声训练、如何选择练声曲以及常见的练声曲三个方面对声乐教学中的练声进行理论上的初探及建议.     

浅谈练声曲在声乐教学中的作用

声乐教学中,练声曲是专门制作的教学方式,目前,在我国的声乐教学中,练声曲得到发扬和倡导,在培养专业声乐人才方面,练声曲教学具有不可替代的作用。我国的声乐教学发展的空间还很大,声乐教育还没有得到完全普及,现实的声乐教学也存在诸多问题,亟待解决。本文主要从练声曲角度出发,探讨它对声乐教学的作用。     

关于练声曲对提高声乐演唱技能的训练价值及思考

声乐训练中练声曲一直都起着很重要的作用,它不仅能够调动人体的发生器官不断练习以减轻声乐训练对器官带来的损伤,而且能够通过不断的发声练习来学习不用的歌曲模式和唱功唱法来提高个人的声乐水平和演唱技能。不能把练声曲单纯看作声乐训练前的开嗓工具,应当科学的去看待练声曲在声乐训练中的作用。本文旨在通过对练声曲在声乐训练中的运用讨论,阐述练声曲对于训练模式和演唱技能的影响,帮助人们更加科学的认识练声曲,摆正观念确立练声曲在声乐训练中的重要地位。     

浅谈歌唱的基础——练声

练声是运用科学的发声原理、掌握学习歌唱技术的方法和手段,是声乐教学中不可或缺的重要组成部分。它既能巩固声音训练的技巧,又能激发学习者的学习兴趣。多年来。经过无数前辈们对声乐这一学科的探索与总结,终于取得了比较丰硕的成果,并得以广泛传播。我将从练声开始展开,从选择发声曲和气息训练等因素,到在声乐教学中其重要的作用与意义进行相对应的阐述说明。     

谈高职声乐教学中的换声区训练及练声曲的作用

掌握正确的歌唱呼吸,正确的歌唱姿势,对高职学生学习声乐十分重要,适当地选用练声曲对学生的声音训练是十分有效的。     

谈声乐教学中的练声与歌唱

声乐教学中的练声与歌唱是教师针对每个学生的演唱基础、吐字咬字习惯、声音条件、悟性等,对学生进行技能技巧训练的手段。练声曲与歌曲选择得当,能扬长避短,尽快地克服演唱中的不足与难点,最大限度地挖掘其演唱潜力。     

论练声曲在音乐教学中的重要性

练声曲是一种篇幅短小、没有固定的伴奏声部,常以某种特定的音型或片断循环重复,是一种无词而用韵母、音节或唱名演唱的声乐练习曲,在声乐教学中是学生科学、系统的掌握歌唱技术方法的主要手段与学习方式,是提高声音技术和嗓音训练的重要学习环节。     

声乐练声曲在声乐教学中的价值

“声乐练声曲”是一种比“发声练习曲”更完整,并包含一定的技术课题,用以巩固并发展演唱技巧的音乐体裁。本文论述了其在声乐教学中对培养声音的连贯性、稳定性,培养学生正确表达作品能力等方面的作用,从而强调了“声乐练声曲”在声乐教学中的价值。     

声乐练习曲在声乐教学与演唱中的价值与实践

练习曲与一般的音乐作品不同,它的音乐构思是片段性的,利用上行或者下行的音节跑动或跳音来组成一个音节片段,是为了训练学生的发声技能而创作的音乐片段。它的伴奏也比较随意,可以根据学生的实际需求进行改动。虽然练习曲在完整性和构思上比不上正规的音乐作品,但是它的作用却不容小觑。就像基本功训练之于舞蹈,练声曲对于声乐教学来说,是一种非常重要的练声基本功训练材料。通过练声曲的训练,学生可以形成有系统的、先进的声乐作品演绎办法,它在声乐教学和声乐演唱中具有重要的价值。但是,这种价值却被许多人有意无意地忽略了。本文就在挖掘练习曲在声乐教学和演唱的基础上,探讨练习曲在声乐教学和演唱中的应用。     

科学的练声方法在声乐表演中的实践意义

音乐是艺术的一种表现形式,而声乐艺术是被人们广为学习和运用的音乐形式之一,其中练声是学习声乐最基础的训练。不同的人在不同的学习阶段,所用的练声方法是不一样的,要根据学生学习的进度和程度进行针对性的练习。本文从练声在歌唱中的意义、练声的方法及等方面来论述练声在歌唱中的重要性。     

小议发声练习在声乐教学中的重要性

随着音乐高效课堂的建设,人文性、审美性和可操作性在教学实施中越来越受重视,而基础性的发声练习则有所忽略,这不利于引导学生感受、体验、表现、创造音乐的审美感,而在日常声乐教学中,教师通过众多的练声曲训练,能使学生在声乐演唱中快速掌握聆听与演唱、知识与技能、创编与活动的表现方式,因此,教师应该高度重视和悉心研究练声曲在声乐教学中的重要性。     

声乐教学时练声曲的框架思考

在声乐教学过程中练声曲的设计必须符合科学的发声状态,符合音乐作品的宏观规律以及正确的审美观念。这样就能最大限度地发挥声乐练声曲的作用,使学生不仅学会了如何科学的发声,更切实地提高了学生的音乐素质。笔者通过对十几年声乐教学经验的思考,分析了现阶段普遍所采用的声乐练声曲的功能和作用,并对设计练声曲时注意的一般问题进行了总结。     

浅析歌唱中的颤抖音

文章从声乐歌唱中演唱者对“颤音唱法”和错误的“颤抖音”之间存在的误区,分析了“颤抖音”形成的原因。结合实践教学,从传统练声法和非传统练声法（咽音练声法）两个方面进行一一的剖析,并提出解决方法,希望为有“颤抖音”困扰的声乐学习者提供正确的声音概念和训练途径。     

浅析歌唱中的颤抖音

文章从声乐歌唱中演唱者对“颤音唱法”和错误的“颤抖音”之间存在的误区,分析了“颤抖音”形成的原因。结合实践教学,从传统练声法和非传统练声法（咽音练声法）两个方面进行一一的剖析,并提出解决方法,希望为有“颤抖音”困扰的声乐学习者提供正确的声音概念和训练途径。     

练声、歌唱、回课:学生自主学习声乐的三种方法

正确、有效的声乐自主学习的方法,是让学生真正的自主学习歌唱的技巧,即声乐学习的自主主体能明确自己学习目的,把握训练的方法,具有自我调节的能力,清醒地判断自己声音的准确度;重视发音、练声的基础训练,循序渐进,完成歌唱的全过程。简单说,就是重视练声,兼顾歌唱,把握回课。     

练声中不可忽视的语言因素

声乐是一种以歌声和语言相结合来传情达意、塑造艺术形象的综合性艺术形式。语言是声乐作品创作和演唱的基础,在声乐艺术中具有重要地位。针对大家在练声过程中对语言能力培养的忽视,笔者认为应从加强子音、复韵母的训练和将语言或歌词设计入练声曲等几个方面进行有目的、有计划的训练。     

数字化教学手段在声乐教学中的运用

使用数字化教学手段,应充分发挥其优越性,使声乐教学变得直观化。其做法是:有针对性地把学生演唱的段落录下来,把几次演唱的声音做比较,帮助学生找出良好的声音状态,使学生感受到如何调动自己的歌唱状态才是正确的。下面我们以歌曲《松花江上》(男高音演唱)为例来谈数字化教学手段在声乐教学中的运用。1.歌唱状态与音色的修正在正式进入歌曲演唱的教学前,教师都要对学生进行练声训练。必要的练声训练,是教学生把握正确的歌唱状态的基本途径。为此,我们可把学生没有进入状态前的声音和进入状态后的声音录下来,进行波形对比分析。一般来说,电…