贝多芬不忘恩师情

雷鸣般的掌声长达五分钟之久。这是“交响乐之父”海顿在维也纳歌剧院演奏他自己的杰作《创世纪》。演出取得了超乎想象的成功，而海顿由于过分激动晕倒在了台上。这时，只见一位英俊、魁梧的年轻人从激动的人群中挤了出来，上前扶起海顿，让他躺在自己的臂弯里，另一只手拉着海顿的手不停地亲吻，叫喊着：“老师！老师！你醒醒，醒醒！”海顿慢慢地苏醒过来，突然眼睛一亮，大声叫道：“贝多芬，是你？”不禁热泪盈眶。“对，是我。老师，祝贺您的音乐创作获得巨大成功！”贝多芬和他的老师海顿热烈拥抱……１７９２年，１８岁的贝多芬经人…     

并不是奉承

写了大量交响乐和重奏曲的海顿虽然早已声名遐迩,可是他相信一定会有不错的同行,即使他的名声并不那么响。一天,怀着这种寻求的心情,海顿信步踏进了伦敦一家经营乐器和乐谱的店铺。“请把真正的好作品拿来给我看看。”海顿对老板说。“请问阁下要哪一方面的?这里有几首很不错的海顿的作品。”“不,这我不感兴趣。”“怎么?阁下对海顿的音乐有意见吗?”“那可多了,所以请你给我看别的吧,难道你们只有海顿的     

走近贝多芬交响乐

说到经典的交响乐作品,如果不列出贝多芬的作品来,那简直是难以想象的。李斯特、莫扎特、贝多芬、海顿、舒伯特、肖邦、柴科夫斯基、勃拉姆斯等等,在欧洲古典交响乐的圣殿中群星璀璨,给人类的文化留下了永恒的光芒。然而,在这些灿烂的群星中,最耀眼的一颗明星,则非贝多芬莫属。听了他的交响乐作品,你将为他那磅礴的气势,震撼人心的思想内涵所征服。说贝多芬是人类文化史上的巨人,他的作品是交响乐世界中的珠穆郎玛峰是毫不为过的;“乐圣”这一荣誉对他来说也是当之无愧的。下面,着重评介一下贝多芬所创作的四部伟大的交响乐作品,以便粗线条…     

大音乐家舒伯特

学校乐队的练习这是一所音乐学校,学校的管弦乐队正在练习。双簧管、长笛、大管、圆号和铜鼓按照乐谱奏得正欢,提琴手拉得神采飞扬。首席小提琴手是个大孩子,他在学校已学了一段时间,提琴拉得很出色。他们在演奏什么乐曲?估计是海顿的交响曲。这所音乐学校在维也纳,海顿和贝多芬那时都在维也纳。他们的乐曲在维也纳是家喻户晓的。贝多芬的交响乐较难,所以我     

海顿：维也纳古典乐派的奠基者

海顿为古典主义器乐创作确立了“鲜明的民族特色，深刻的哲理性与完美匀称的艺术形式相结合”的基本原则；为交响乐，弦乐四重奏确立了四个乐章的组合原则；为各种声乐、器乐体裁的创作进行了艰苦卓绝的探索；为管弦乐队的编制组合进行了改革并确立了完整的交响乐队配器原则，为近现代交响乐的发展奠定了基础。他突破了以前作曲家把声乐体裁用来体现构思的局限，而把器乐体裁第一次带入纯世俗的艺术领域，作为作曲家用来体现哲理思想的载体。海顿堪称维也纳古典乐派的奠基。     

音乐天才莫扎特

1756年1月27日,一个男孩出生在奥地利阿尔卑斯山环抱下的萨尔茨堡。这个男孩3岁便展现出音准和记忆力方面的超凡才能。他5岁开始作曲,11岁写出第一部歌剧;他指导过贝多芬,与交响乐之父海顿是密友。在他短暂的35年人生里,以惊人的速度创作了600余部作品,他就是被誉为音乐神童的莫扎特。     

论海顿晚期钢琴奏鸣曲的交响性特征

海顿晚期共创作有五首钢琴奏鸣曲。它们是海顿风格和创作手法最为成熟的体现。这五首钢琴奏鸣曲最大的特点在于把交响乐的创作思路渗透其中。这一创新把古典主义钢琴奏鸣曲推向了新的高峰,为后世钢琴奏鸣曲创作提供了宝贵经验,为钢琴音乐发展作出了重要的的贡献。研究这一特性,对我们学习和了解海顿奏鸣曲风格乃至海顿的音乐风格有着重要的作用。本文将从海顿交响性创作构思,交响性创作手法运用以及钢琴演奏技巧的交响化这三个方面来阐述海顿晚期奏鸣曲中交响化的特征,为教学和演奏提供理论指导。     

漫话交响乐

交响乐是音乐作品中最复杂、最富于戏剧性的一种体裁,它有着深刻的哲学思想和严谨的结构形式,能概括时代精神面貌,描绘大自然景色,激发人们对祖国秀丽江山的热爱。交响乐产生于16世纪下半叶的欧洲文艺复兴时期。17世纪中期,一些在民间流传的乐器和乐曲开始进入宫廷贵族控制的私人乐队。18世纪意大利作曲家维代尔第首创了小提琴协奏曲的体裁形式,这种曲式结构为日后交响乐领域中的各类独奏、协奏曲奠定了基础。他创作的由四首小提琴协奏曲组成的总称为《四季》的作品,是早期交响音乐作品的典范。后来被称为“交响乐之父”的奥地利作曲家海顿,经过36年探索,     

成材者并非皆“神童”

在介绍音乐家的文章中,多见这样写道:四岁开蒙,五岁作曲,六岁登台……,是个“神童”。仿佛著名的艺术家都是早熟的“天才”、“神童”.其实,并非皆如此.巴哈是世界伟大的音乐家之一,最早使用了“十二平均律”,开创了近代音乐的新路,有“音乐之父”的美称.他九岁丧母,十岁丧父,家境清寒,童年是在教堂唱诗班演奏管风琴、抄写乐谱中度过的.1704年他19岁才写出第一部清唱剧.作曲家海顿一生写了104部交响乐,被誉为“交响乐之父”,他的第一部交响乐完成于1759年,这时已经27岁了。他最早的作品是一首弥撒曲,是17岁时写的,这个年龄恐怕不能以“神童”相称了吧.捷克著名作曲家德沃夏克、出身贫寒,十三岁继父业以宰猪为生,     

＂交响乐＂与＂交响曲＂辨

人教版《义务教育课程标准实验教科书·语文》（七年级下册）中《音乐巨人贝多芬》一课对海顿作了如下注释：海顿（1732——1809）,奥地利作曲家。主要作品有《告别》《惊愕》《时钟》等一百余部交响乐及大量弦乐四重奏、钢琴奏鸣曲。     

古典主义时期三位音乐大师的交响艺术创作关系及其成就

可以说古典主义音乐中,最主要的贡献是交响乐的形成以及发展,而在这一过程的形成中先后经过被人们誉为交响乐之父的伟大作曲家海顿;音乐天才莫扎特;又以及使交响曲真正达到无与伦比的贝多芬;他们创作的作品了是音乐历史上伟大而不朽的艺术瑰宝。本文即从古典主义时期交响乐的发展角度入手,通过三位大师各自的艺术创作特色,相互创作关系以及对后世的影响几方面,简单地论述了古典主义时期交响乐的鲜明特色以及三位大师的各自的贡献。     

维也纳古典交响乐派的形成、特点和影响

维也纳古典交响乐派由海顿、莫扎特、贝多芬三位音乐巨匠吸取前人的音乐文化精华,不断丰富和发展,写下了交响音乐史上最辉煌的篇章,并产生了深远的影响。     

简述德奥古典主义时期交响作品的特点及其对乐队训练的功能

正纵观西方音乐史,德奥音乐的地位不言而喻,不论从数量、质量还是知名度都处于绝对的主导地位,并对其他音乐学派的影响巨大。交响乐又是德奥作品的核心部分,从交响曲之父海顿开始,一直到近代的勋伯格、贝尔格,众多德奥作曲大师留下了大量的交响乐作品,成为西方音乐史的主干。交响乐的第一次集中爆发是在音乐史上所谓的古典主义时期,称为古典乐派。古典主义时期大约是指从1750年开始至1827年贝多芬逝世这     

海顿作曲戏公爵

海顿(1732-1809)。著名的奥地利作曲家。出身于贫苦车匠家庭,曾给公爵家里当长工。后在新兴市民阶层影响下,曾两次去英国演出,并创作了十二部《伦敦交响乐》,名震全欧。我的乐团指挥来了!杰出的奥地利作曲家海顿,曾在一公爵家当乐团指挥公爵根本不懂音乐,只是为了显示自己富有,     

音乐奇才 莫扎特

1756年1月27日,一个男孩出生在奥地利阿尔卑斯山环抱下的萨尔茨堡。这个男孩3岁便展现出音准和记忆力方面的超凡才能。他5岁开始作曲,11岁写出第一部歌剧;他指导过贝多芬,与交响乐之父海顿是密友。在他短暂的35年人生里,以惊人的速度创作了600余部作品,他就是被誉为音乐神童的莫扎特。莫扎特从小就接受来自父亲的音乐训练,学习乐器的演奏方法。他曾对朋友说:"没有人会像我一样花这么多时间思     

作曲家的首创

意大利小提琴家,作曲家塔蒂尼首创了“合成音”概念,这种合成音能很好地校正音准。奥地利作曲家海顿首创了“弦乐四重奏”和“交响乐”的形式。德国作曲家幅贝多芬首创了“交响乐中加入合唱”的形式。意大利小提琴家舒柏特首创了“艺术歌曲”的形式。法国作曲家柏辽芘首创了“标题音乐”。德国作曲家门德尔松首创了“无词歌”。     

工厂交响乐──记河南平顶山煤业集团公司十矿掘进工厂陈付建组

200年前,“交响乐之父”海顿奠定了古典器乐创作原则,著名的古典奏鸣曲从此诞生广。如今,在平煤集团十矿掘进工厂以陈付建为首的掘进机维修组,正用青春谱写着一曲现代“工厂交响乐”。青春“变奏曲”1995年,掘进亚厂成立。维修掘进机是该厂的支柱专业,担负着全矿掘进机的维修工作。在厂后备技术人员急缺的情况下,时年27岁的陈付建临危受命。修掘进机是厂里的大活,作为行家里手,精湛拥熟的技术令组员们暗坚拇指;作为组长,无论是抢机器、卸部件、查故障、换配件,还是为机器控油、清扫工区的杂活,他总是冲锋在前。在他的影响下,…     

浅谈海顿与莫扎特室内乐作品的创作

室内乐是指适合于在室内演奏音乐,和交响乐、歌剧局音乐相对而言,多半是在生活中娱乐性的音乐。在古典主义时期,维也纳古典乐派的大师们将室内乐的各种体裁形式逐步完善并进行了发展。今天,人们一般所说的室内乐通常为器乐重奏曲、声乐重唱曲的形式。海顿与莫扎特室内乐创作特点的比较由于海顿与莫扎特均出生于奥地利,二人都是古典主义的代表,所以他们的创作特点也有很多相似之处,并且,他们的室内乐作品对后来的室内乐发展都起到了非常重要的影响。     

音乐教学的舍与得

12月10日，在我校举行了一次市中学音乐教研活动，笔者的一节音乐公开课引起了大家热烈的讨论，也产生了许多分歧。这是一节交响乐欣赏和表演课，内容是海顿第九十四交响乐第二乐章“惊愕”。教学的设计意图一方面是使学生感知“力度”在塑造音乐形象的作用，同时使学生不仅仅只是用聆听的方式欣赏这首乐曲，而是要求学生结合演唱、演奏与合作表演深入地感知乐曲。     

海顿钢琴奏鸣曲作品特征与演奏要点

海顿是雏也纳古典主义音乐风格的重要代表人物之一，他对于古典主义风格的最终形成做出了巨大贡献。根据社会历史背景对海顿钢琴奏鸣曲创作风格变换产生的影响，将海顿作品划分为三个不同的创作时期。分别考察不同时期海顿钢琴奏鸣曲作品的艺术风格和技术规范，形成对其作品基本特征的准确认识；继而阐述海顿作品演奏要点，以提高钢琴学习者的鉴赏能力和演奏技艺。