郭志鸿《新疆舞曲》的音乐学分析

郭志鸿教授是我国著名的钢琴教育家、演奏家,并且创作了大量优秀的钢琴作品。他的钢琴作品大都由民歌改编而成,具有典型的民族性风格。本文以钢琴作品《新疆舞曲》为例,对其创作背景、哈萨克民歌原型进行溯源研究,并通过对郭志鸿先生的访谈整理,对该曲进行全面的音乐学分析。     

关于"新疆舞曲"的音乐学分析

丁善德是我国杰出的作曲家、钢琴家、理论家和音乐教育家,"新疆舞曲"是其主创阶段的典范之作.文章通过对"新疆舞曲"的曲式布局、和声语言的阐述和分析,从一个侧面使我们更加了解丁先生的音乐内涵.     

钢琴作品《新疆舞曲》创作技法及内涵研究

《新疆舞曲》是由中央音乐学院教授,作曲家、教育家郭志鸿先生于1958年创作的钢琴作品,取材自哈萨克民歌,全曲节拍变化跳跃,极具舞蹈性,富有哈萨克族及新疆地区人民热情豪爽、积极乐观的精神风貌.本文以钢琴作品《新疆舞曲》创作技法为切入点,简要阐释该作品采用的主题衍生与调性逻辑等技法,并从地域文化及意境与情感两个方面剖析该钢...     

肖斯塔科维奇《第一交响曲》的音乐学分析

德米特里·肖斯塔科维奇是苏维埃政权下成长起来的第一代音乐家.作为毕业作品而写的《第一交响曲》于1926年演出,是他的成名作.肖斯塔科维奇创作《第一交响曲》的时代,恰好是苏联实行“新经济政策”经济有所好转之时.经济的好转,为文学、艺术的发展提供了较好的条件.而《第一交响曲》是受“新经济政策”大背景影响最少的一部作品,更多地体现的是作曲家在把握传统上的驾轻就熟.这是《第一交响曲》的最大闪光点.肖斯塔科维奇的《第一交响曲》可谓是较严格地按照传统曲式形式写作的.作为他的第一部交响乐作品,《第一交响曲》是肖斯塔科维奇在音乐领域的一次成功探索.这为他的交响曲创作奠定了良好的开端,作品中已经显示出作曲家成熟期所作交响曲的许多重要特征,在作曲家的音乐创作中占有非常重要的地位.     

新疆音乐学硕士点建设的回顾与展望

从新疆音乐学硕士点的建立、发展、现状、趋向等几方面对新疆音乐学硕士点的建设作一总结、分析.结合新疆地域特征、多民族特征、文化多元特征提出若干建议,以期对今后新疆音乐学硕士生教育的发展有所帮助.     

舞曲《雨中曲》成功因素分析

电影《雨中曲》被认为是好莱坞歌舞片的集大成之作,其中同名舞曲《雨中曲》更是被奉为歌舞片桥段的经典演绎。《雨中曲》之所以获得巨大的成功,被众多评论人视为经典,首先来自它近乎完美的艺术创作,其次在于它紧跟了时下的流行趋势和社会潮流,而最重要的则是它具有的人文情怀会为世人所接受和喜爱。     

合唱《青春舞曲》音乐分析

合唱曲《青春舞曲》以其积极的情感、活泼的情绪、动听的曲调深深地打动着人们,不失为我国合唱作品之经典。     

琵琶曲《彝族舞曲》解评

琵琶在中国有两千多年的发展历史,也流传下来许多优秀的曲目.琵琶曲<彝族舞曲>是现代琵琶曲的代表作品之一,无论其演奏技法,还是音乐素材的选用上都有着自己的独到之处,该文通过对该曲各段所表现的意境及演奏技法等方面的赏析,加深人们对此曲的认识和了解,从而更加喜欢我们的民族音乐.     

巴托克与《罗马尼亚民间舞曲》

巴托克是20世纪上半叶西方最有影响力和创造性的作曲家之一.他的钢琴套曲<罗马尼亚民间舞曲>具有民歌风的旋律、非韵律的节奏、不对称的乐句组合、不规则的节拍、四度和五度和声音程结构,从而形成其独特的音乐风格.     

浅谈肖邦《升c小调波兰舞曲》的创作特点与演奏解析

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦是波兰伟大的音乐家,作曲家,他的波兰舞曲是他所有作品中最具有代表性的体裁之一。肖邦的波兰舞曲不仅有如歌的旋律,还有丰富的和声,本文通过对作者的介绍和波兰舞曲的创作背景,对《升c小调波兰舞曲》进行了曲式、节奏、旋律的分析以及演奏解析,从而更好的诠释这首作品所要表达的内容。     

《青春舞曲》教学设计

一、教学内容：湘版教材七年级《班级演唱组合》单元二、教学目标：1．通过欣赏、演唱歌曲《青春舞曲》，了解维吾尔族音乐中常见的节奏特点。2．大胆地参与歌曲演唱，准确地表达歌曲的情感，并且能自信地边歌边舞。3．自制打击乐器为歌曲伴奏，培养学生的创造性思维和与他人合作精神。     

重识《台湾舞曲》

在中国近代音乐史上．江文也先生不仅是一位辛勤耕耘、成就斐然、享有国际声誉的作曲家．而且是一位优秀的音乐教育家,更是我国近代最早运用西方20世纪音乐技法进行创作的音乐家。目前。音乐学界对江文也进行研究的文章并不少见,主要集中在他的钢琴创作技法与风格方面。但是从作曲家的创作背景、作品的价值等角度探讨《台湾舞曲》的文章却比较少见,文章以江文也先生作品第1号《台湾舞曲》为出发点,探讨江文也先生在利用现代作曲技法方面的突出贡献。     

肖邦《波兰舞曲》艺术特点浅析

肖邦的《波兰舞曲》凝聚着古代波兰民族最崇高的感情,这些曲作亦是作者最富优美的灵感之作品。若对肖邦的代表曲作进行准确深刻演奏,不但要结合波兰舞曲的表现特征,尤其是肖邦的民族情结来认识理解作品,还要细致分析作者的情绪心理及其曲作中所包含的独特技术。     

浅析肖邦《#f小调波兰舞曲》Op.44

肖邦的波兰舞曲是一首首歌颂祖国的钢琴诗,本文就肖邦<#f小调波兰舞曲>Op.44进行分析.     

浅谈肖邦和他的《波兰舞曲》(Op.26-Nr.1)

波兰作曲家、钢琴家弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦是欧洲19世纪浪漫主义时期最具代表性的人物之一,他一生创作了大量的钢琴作品,并涉猎多种不同的音乐体裁和题材,写有《波兰舞曲》17首。其中的《升c小调波兰舞曲》(Op.26-Nr.1)对于肖邦的创作思想来说,具有明显而又重要的转折意义,它反映了肖邦对华沙武装起义失利的愤慨和对自己祖国的思恋,充满了强烈的民族主义色彩。本文通过对肖邦的简要介绍,以及对该作品在曲式结构和演奏技法等艺术特征方面的分析,阐释了该作品所蕴含的爱国主义情怀,以及作曲家的拳拳赤子之心。     

关于巴赫《恰空舞曲》的分析与变奏研究

《恰空舞曲》是德国作曲家巴赫的旷世之作,在世界上具有非常大的影响力,是一首程式化固定和声的变奏曲目,其和声连续变奏形态是I-V-VI-V,并且在主题速度与演奏时间上没有明确的要求,使得每位演奏家在舞曲后续的变奏呈现出了不一样的风格,要求作曲家能够深刻领悟舞曲的本质,同时也要认识到巴赫的创作逻辑,这样才能演绎出完美的《恰空舞曲》。     

塞吉迪亚舞曲的音乐分析

歌剧《卡门》具有不朽魅力及艺术价值。它是如何诞生的?它的艺术魅力在哪里,为何受众人如此青睐?透过分析《塞吉迪亚舞曲》的音乐特征,能够有利于"卡门"这个角色的演绎,提高学生艺术修养。