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相似文献
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1.
文章阐述了维瓦尔第小提琴协奏曲《四季》和柴可夫斯基钢琴套曲《四季》的各自表现手法,同时也将他们不同的表演风格进行了分析比较。  相似文献   

2.
一直都是偏爱大提琴的,喜欢大提琴深沉淳厚的音质。可是维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》却给我带来意外的惊喜。就是那么突然地,  相似文献   

3.
发烧天地     
每一位真正的艺术家都是在不断超越自我、突破自我的创新中奋斗一生的。在巴洛克时代,独奏家是作曲家的搭档,是否能够感染独奏家直接关系到作品的表现,维瓦尔第的小提琴协奏曲给独奏者充分的机会展示技巧,注入新的理解,这在当时确是一种难得的创新,本张大碟《四季》正是这样一部丰富生动的音乐画面。创作于1725年的《四季》由12首小提琴协奏曲组  相似文献   

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一、维瓦尔第与《被人鄙视的新娘》 安东尼奥,维瓦尔第(1678-1741)是意大利在"巴洛克"时期著名的作曲家、小提琴家.一提到他,人们通常可能首先想到的是他的小提琴协奏曲《四季》,自然会觉得他的创作重点都是在器乐方面.可是事实上,歌剧的创作也是维瓦尔第创作的重要部分.他一生共创作了几十部歌剧,这些作品都清晰的展示了"巴洛克"时期艺术的品味和风格的特点,也非常具有代表性.如今,音乐界掀起了一股"巴洛克"的复古风,维瓦尔第的作品也就开始得到人们重视与喜爱.  相似文献   

5.
安东尼奥·维瓦尔第(Antonio Vivaldi),是一位多产的作曲家,作品近800部。他开创标题协奏曲的先例,于1725年在阿姆斯特丹出版的《作品8》提名为《和声与创意的尝试》的12部小提琴协奏曲,其第一至四以《四季》为标题,每一部均用十四行诗提示乐曲的标题内容;第一部E大调《春天》,描写春天到来;第二部e小调《夏》,描写夏日的景色;第三部F大调《秋》,描写村民庆祝丰收和秋日的狩猎;第四部f小调《冬》,描写冬日的寒风、宁静和冰上游戏。  相似文献   

6.
世界著名作曲家维瓦尔第以他的音乐天赋谱写出流芳百世的经典之作《四季》,时空轮换,在我的学习生活里,我正以自己的经历谱写着我的《四季》。  相似文献   

7.
巴赫创作于1735年的《意大利协奏曲》是一首为键盘乐器所写的作品,它是巴赫对维瓦尔第协奏曲的继承和发扬。这首协奏曲带有意大利音乐风格,旋律优美,富于歌唱性,同时巴赫用复调手法创作,使作品显现出跨地域性的风格特点。这部作品在巴赫的创作中占有重要地位,是巴罗克时期协奏曲创作的一个突破。  相似文献   

8.
维瓦尔第助你消化维瓦尔第和他数以百计的协奏曲为目前充满紧张压力的喧嚣尘世带来宁静和美好,各种各样的古乐器和管弦乐的对话就如心灵中各种声音和语言。而脍炙人口的“四季合奏协奏曲”为我们描绘各种时节的景致,听他的音乐,正如这偈语:“春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪;若无闲事挂心头,便是!”如果整天都繁忙到无法听音乐的话,至少要为自己设计三餐的音乐,因为消化好才会健康,胃肠调和,人才会舒畅。比较可口的音乐小品或室内乐,可以使我们在早餐中睁开惺忪的睡眼;即使匆忙的午餐,也许要听些轻音乐或爵士音乐;而大部分人重视的晚餐更要细…  相似文献   

9.
在浩瀚无垠的古典音乐中,处处都流淌着动人的音符。对于音乐初学者或者爱好者来说,也许很多人就是在古典音乐的大门口叩响了第一声门铃,然后就被《四季》的铃声所吸引,走进了古典音乐乐园。而“红发神父”维瓦尔第也在《四季》的光芒下,成为了后人最喜爱的巴洛克时期的音乐家之一。  相似文献   

10.
云崽子 《音乐世界》2013,(19):25-25
走入秋季 继《春·日光》、《夏·狂热》后,《秋·故事》是苏打绿“韦瓦第计划”的第三站。苏打绿的“韦瓦第计划”是以韦瓦第的经典名作《四季——小提琴协奏曲》为概念,企图用四张专辑,呈现围绕在我们身边的春夏秋冬,也将苏打绿音乐上的各个面向展现出来。四季四个城市面貌,四样曲风主轴,走过了台东明媚的民谣春光,伦敦浓厚的摇滚气息,现在《秋·故事》来到北京。  相似文献   

11.
手风琴版本的《四季》是俄罗斯的手风琴演奏家维克多·罗曼科夫根据维瓦尔第谱写的原谱进行改编而成的,使得二十世纪七十年代在俄罗斯格涅辛音乐学院进行首演就取得了很好的反响。为了达到和原作一样的音响效果在演奏时需要用到手风琴独有的演奏技法,并对其进行分析,达到了帮助演奏者更好的把握此曲目的目的。  相似文献   

12.
提到协奏曲,恐怕浮现在脑际中的是诸如贝多芬《D大调小提琴协奏曲》、门德尔松《E小调小提琴协奏曲》、柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》或拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》等脍炙人口的经典之作。这些传世精品被全世界所熟知,仿佛协奏曲就应该是这样的(炫技的独奏和轰鸣的管弦乐交辉。美丽的旋律。戏剧的效果、交响性展开唤起我们或悲伤或激动的情感共鸣)。  相似文献   

13.
《黄河大合唱》作为艺术创作的原型,为《黄河钢琴协奏曲》的艺术创作提供了可不断参考、不断演变的艺术源头。本文分析了《黄河大合唱》对《黄河钢琴协奏曲》的影响,认为《黄河钢琴协奏曲》作为蜚声海内外的中国钢琴协奏曲,它的成功离不开《黄河大合唱》的。  相似文献   

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巴赫被誉为"西方音乐之父",出生于音乐世家的巴赫,写了很多的作品,但小提琴协奏曲仅有《E大调小提琴协奏曲》、《a小调小提琴协奏曲》、《d小调双小提琴协奏曲》这三部。巴赫最受欢迎、最为著名的小提琴协奏曲是《E大调第二协奏曲》,这首曲子充分体现了巴洛克时期的音乐风格。对于巴赫在小提琴协奏曲上的创作手法研究,以《E大调第二协奏曲》为例最为适合,该曲子可以淋淋尽致将巴赫的音乐风格、创作手法等一一表现出来。  相似文献   

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优美的音乐可以调节人的情绪,增进人的健康。您如有兴趣,不妨试一试。当您疲乏时,可欣赏维伐尔地的大协奏曲《四季》中的《春》;德彪西的管弦乐组曲《大海》;海顿的组曲《水上音乐》。听《假日的海滩》,《锦上花》《矫健的步伐》会使您顿消疲惫之感,顿感轻松。当您忧郁时,可听一听莫扎特的第四十交响曲 b 小调;西贝柳斯的《悲  相似文献   

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本文主要讲述了在古典主义时期,海顿和莫扎特的音乐创作在协奏曲和宗教作品两个方面的比较。文中列举出了一些作品,例如海顿的《C大调大提琴协奏曲》、《临终七言》;莫扎特的《C大调钢琴协奏曲》、《安魂曲》。通过对这些具有代表性的音乐作品进行分析和对比,最后得出结论。  相似文献   

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《D大调小协奏曲》是大提琴众多协奏曲中的经典的基础之作。其创作手法与音乐表达方式是在大提琴的学习过程中的基本练习曲目之一。文章对《D大调小协奏曲》曲式结构特点进行分析和探究。  相似文献   

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漫话交响乐     
交响乐是音乐作品中最复杂、最富于戏剧性的一种体裁,它有着深刻的哲学思想和严谨的结构形式,能概括时代精神面貌,描绘大自然景色,激发人们对祖国秀丽江山的热爱。交响乐产生于16世纪下半叶的欧洲文艺复兴时期。17世纪中期,一些在民间流传的乐器和乐曲开始进入宫廷贵族控制的私人乐队。18世纪意大利作曲家维代尔第首创了小提琴协奏曲的体裁形式,这种曲式结构为日后交响乐领域中的各类独奏、协奏曲奠定了基础。他创作的由四首小提琴协奏曲组成的总称为《四季》的作品,是早期交响音乐作品的典范。后来被称为“交响乐之父”的奥地利作曲家海顿,经过36年探索,  相似文献   

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《C小调第三钢琴协奏曲》是贝多芬音乐创作风格走向成熟的代表作之一,而钢琴协奏曲是最能展现钢琴演奏技能的形式之一。本文从钢琴演奏技能形成的三个阶段,结合人体解剖学、心理学的相关理论,分析揭示《C小调第三钢琴协奏曲》的习得过程及演奏技法。  相似文献   

20.
《雪山魂塑》是由刘文金先生创作的二胡协奏曲,整个作品共分为四个代表着不同的主题。该作品极具民族音乐特点。本文将围绕二胡协奏曲《雪山魂塑》进行研究,希望通过对作品的分析能够了解二胡协奏曲《雪山魂塑》的艺术特点,以此为相关研究提供理论基础和实践意义。  相似文献   

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