当代中国山水画审美价值刍议

上世纪80年代开始,中国山水画进入到一个变动不居、审美取向各自标新立异的时期。其一＂,风筝不断线＂;其二,更为形式化;其三,呈现生活美与真实性;其四,在传统的道路上迈出坚实的步伐。近30年的中国山水画仍存在两个方面的问题：一是艺术表现手法的拓展还不够大胆;二是艺术倾向有脱离观众脱离现实之嫌。走向新山水,拥抱大众情,是当代中国山水画家的出路和应取的艺术态度。     

当代中国山水画审美价值刍议

上世纪80年代开始,中国山水画进入到一个变动不居、审美取向各自标新立异的时期。其一,风筝不断线;其二,更为形式化;其三,呈现生活美与真实性;其四,在传统的道路上迈出坚实的步伐。近30年的中国山水画仍存在两个方面的问题:一是艺术表现手法的拓展还不够大胆;二是艺术倾向有脱离观众脱离现实之嫌。走向新山水,拥抱大众情,是当代中国山水画家的出路和应取的艺术态度。     

刍议高校计算机专业课程教学中存在的问题

高校的计算机专业课程教学是高校教学体系的重要组成部分,但是从它目前的教学现状看它仍然存在着一些问题。文章先分析了高校计算机专业课程教学存在的问题,并且针对这些问题提出一些解决方法,最后做出总结。     

分阶段实施目标教学在内分泌科临床带教中的应用及效果

目的：研究和探讨分阶段实施目标教学在内分泌科临床带教中的应用及效果。方法：选取我院2013年9月~2014年9月在内分泌科实习的60例临床医学生为研究对象,随机分为A组（30例,分阶段实施目标教学法带教）,B组（30例,常规带教法带教）,对比两组实习医学生在临床带教中的效果。结果：A组实习医学生理论成绩、操作成绩、对带教满意率均显著高于B组,差异有统计学意义（p＜0.05）。结论：在内分泌科临床带教中实施分阶段目标教学法能够提高带教质量及实习医学生对带教的满意度,值得临床推广应用。     

分阶段实施目标教学在内分泌科临床带教中的应用及效果

目的:研究和探讨分阶段实施目标教学在内分泌科临床带教中的应用及效果。方法:选取我院2013年9月~2014年9月在内分泌科实习的60例临床医学生为研究对象,随机分为A组(30例,分阶段实施目标教学法带教),B组(30例,常规带教法带教),对比两组实习医学生在临床带教中的效果。结果:A组实习医学生理论成绩、操作成绩、对带教满意率均显著高于B组,差异有统计学意义(p<0.05)。结论:在内分泌科临床带教中实施分阶段目标教学法能够提高带教质量及实习医学生对带教的满意度,值得临床推广应用。     

浅谈工程造价分阶段控制

施工建设单位对工程造价的控制是在满足工程质量标准的前提下,在投资决策阶段、设计阶段、项目实施阶段以及结算阶段把工程造价控制在合理限额内,通过分阶段管理与控制,以保证各阶段造价控制在合理范围内,实现投资目标。     

浅谈工程造价的分阶段控制

工程造价是一个较为特殊的经济领域,它牵泄面广,内容复杂,控制工程造价是造价管理部门一个长期的任务,其中也牵泄到设计、审计、财政等部门,但如何将最后结算审计变成提前预防以及实时监控,使工程造价处于可控状态,却是值得各方认真探讨.     

分阶段减肥的数学模型

根据能量守恒定律，参考有关生理数据，在适当假设的基础上建立体重变化的差分方程模型，再由不同的饮食、运动习惯和肥胖程度选择相应的减肥方案，分减轻体重和维持体重两个阶段制订减肥计划。     

山水画纵横谈

<正>金陵八家明末清初生长或长期居住南京的画家,著名的有龚贤、樊圻、高岑、邹龉、吴宏、叶欣、谢荪、胡慥等,世称"金陵八家"。当时的王朝,政治极端腐败,社会黑暗,阶级矛盾、民族矛盾尖锐。他们大都隐居不仕,往来江淮一带,以书画为生。有时聚集一起,以诗酒自娱,也就在这种生活中流露其政治抱负与艺术主张。这些画家,各擅所长,能于吴门派、华亭派之外讨生活。只是"所惜相传日久,积弊日滋,流为板滞甜俗,至有人谓之纱灯派,不为士林所见重"。这八家以龚贤为首,远宗董、巨,用墨深厚,独得其法。明末清初,画史上往往将几位画家以地域相同合称之,     

山水画纵横谈

<正>惨淡经营巧密安排克孜尔石窟的画壁山水,经过画工们的惨淡经营,山的形式是多种多样,山的排列,巧密层叠,既有规则,又富变化。画工们的制置才巧,可谓擅美一时。它的表现,有如下几种形式:     

山水画纵横谈

<正>三首诗的写法很别致。作者似乎不费什么气力就把両中的景物都点出来了。画中有高山、碧海、山上有云彩,海上有仙岛。沙岸、野桥,随手拈来,跃然纸上。第三首写到高浪、崩崖,陡然以冲劲的笔力来形容,"高浪垂翻屋,崩崖欲压床",可见画中的山水气势是非常磅礴的。这卣首诗还带出画外的真景。"屋"非山水画中的屋,"床"非山水画中的床。为了形容画中高浪翻腾的气势与崩崖欲压的险境,竟把"高浪"说得要"翻屋","崩崖"要"压床",这比"堂上不合生枫树"更"不合"。在这"不合"之中,把画景与真景揉合起来,不分彼此。这比他在《奉观严郑公厅事岷山沱江画图十韵》中咏的"沱水流中座,岷山到此堂"还要奇,还要有气势。清代方薰在《山静居画论》中也提到:"自来题画诗,亦唯此老使笔如画,昔人谓摩诘画中有诗,诗中有画,方之杜陵,未免一丘一壑。"     

山水画纵横谈

<正>因此,还必须提到的,黄宾虹在七十五岁以后,多用渍墨。黄宾虹的渍墨,是用松烟宿墨画成的。这种渍墨所留墨痕明显,用油画家的语言来说,笔触分明。但由于松烟带水,一方面留着的墨痕明显,另一方面作为墨趣的墨晕也明显,因此表现出来的韵味极浓。黄宾虹晚年所画山水,所以使人觉得"华滋",主要得之于运用渍墨。在绘画上,渍墨为许多人忌用,因为渍墨墨痕明显,尤其用松烟渍墨,稍有不周,既难改救,又易露破绽。黄宾虹竟能在别人忌用的地方去尝试,终获成功。所以他的用墨不落常套,还成为他在画法上的特点。渍墨表现,兼有前面所提到的"雨淋墙头"     

山水画纵横谈

<正>再就是,要论述倪瓒的这件作品,不妨先与王蒙的"密体"山水作对照。王蒙与倪瓒,同为元代的山水画大家。王蒙的山水,如《具区林屋图》《青卞隐居图》《深林叠嶂图》,以及《太白山图卷》等,都是千笔万笔,茂密苍郁之至。但是茂密而不闷,苍郁而不滞,而且在满密之中富有变化,以至密到"人内有壑",揽胜无穷。画,以空疏可以取美,以满密同样可以取胜。我们将倪画作了"计白当黑"的反证,当倪画作反证实验时,它与王蒙所画,在形式感上,明显地都产生了"黑白互变"的并美效果。所以在古代诗文评论中,有人竟说倪瓒的画不疏,如汪士慎诗云:"清閟阁主闲来笔,一纸江大无处疏。"而评王蒙的山水,戚文蔚写     

山水画纵横谈

<正>三曰专一看专一看,就是对对象有重点地看。其实,步步看也好,面面观也好,在观看的进程中,不叫能平均地看。所以专一看,是合乎观察事物时的实际要求的。作画要取舍,看山看水也要有取舍。画家看山看水的取舍,正是作画取舍的前提。作画取舍,取是目的,舍是手段,为了达到更好的取,就必须善于舍。看山看水,除了全面的步步看之外,有重点地专一看,看最美好的,看最有代表性的,这就是完成美术创作所不可缺少的一个重要环节。前人有云:"触目横斜千万朵,赏心只有两三枝",对于这"两三枝",画家觉得可以"赏心",就需要专一地看。看中了,就要抓住它不放:"千里之山不能尽秀",正因为这样,画起来,就要抓住主要的,对主要的着意地刻画,就可以免去平铺直叙的流弊。在生活中寻常所见到的,     

山水画纵横谈

<正>什么是设禁区?中国画章法,讲求疏密,说疏可走马,密不可容针,极言宜疏即疏,宜密即密。黄宾虹的画,以黑密为主,但在这种情况下,他在画面的适当处,留出一片,或两三片空白,这片空白,在与全局的黑密相对之下,它就成了疏可走马处。这片空白,通常在画面的几座房子前后,或是亭子、石桥边,有的则在某处山崖乔柯间。这片空白,能使某些人物、建筑物灵空并突出,令人醒目。它的重大作     

山水画纵横谈

<正>迷远的景色,一般不占画面的主要地位。但有时适得其反,如画《一山半是云》便是这样。对于迷远,表现起来,毕竟不会很具体,所以就表现的对象而言,它必定是被减弱的。然而在艺术上,它还是起举足轻重的作用,正如明代王樨登所谓:"画荒远灭没处,稍有逊色,则实景亦无至妙可言。"所以对迷远的作用,不能只就其在画面是否占主要地位来看待。     

山水画纵横谈

<正>"咫尺千里"的审美意蕴[1]——释有限与无限绘画艺术的空间是有限的,也是无限的。所谓有限,如画面的大小,决定于画幅的大小,尺页为小幅,丈二纸为大幅,不论其小幅或大幅,画面的大小都是有限的。所谓"无限",即平常所说,在有限的画面上,表现出无限宽广的景色,或称之为"咫尺千里"。5世纪的宗炳,在《画山水序》中说"竖划三寸,当千仞之高;横墨数尺,体百里之迥",说出了绘画在透视处理上,可以获得远近高低变化的功能。     

山水画纵横谈

<正>随物婉转与心徘徊——评中国山水画的空间处理[1]远在石器时代,人类已萌发了"本能审美观"。正由于它的"本能",所以世界各地的原始美术,往往有很多共同的特征。到了后来,由于人类的进步,逐步产生"优生审美观"。这种审美观的主观成分增多,感情色彩也随之丰富。继而随着民族、国家的形成,便出现各民族(地区)不同的审美特征。东西方艺术之所以各具风格,这是一个重要因素。具有五千年历史的中国绘画艺术,有着鲜明的民族特