论音乐听觉在钢琴演奏中的作用

拥有良好的音乐听觉是学习音乐的必要前提,尤其是在钢琴演奏中,钢琴演奏者想要演奏出美妙声音,必须具有一定听觉能力,有敏锐听觉。本文就对钢琴教学中学生音乐听觉的作用及培养途径进行了分析,目的在于帮助教师更好地开展钢琴教学。     

钢琴弹奏中的内心音乐听觉与无声音乐空间

在音乐中,有声和无声之间存在着一定的关系,这种关系就是：有声音乐在无声音乐的包围之中,有声音乐的存在离不开无声音乐。在铜琴弹奏中无声音乐空间的存在是极其重要的。本文从分析训练“内心音乐听觉”这种音乐能力出发,进一步探讨内心音乐听觉在无声音乐学习中的运用,以促进钢琴演奏者提高演奏水平。     

音乐听觉在钢琴演奏中的作用研究

钢琴表演过程中音乐听觉是不可或缺的能力,演奏者借助音乐听觉可以充分感知演奏方向,而如何运用这一能力,同样也决定着演奏者的演奏效果。总而言之,在钢琴演奏过程中音乐听觉发挥了重要作用,本文主要针对音乐听觉在钢琴演奏中的作用进行分析,提出了相应的思考,以下为详细叙述。     

谈钢琴演奏中音乐表现力的提高

一、声音在弹奏中声音质量不过关 ,就会影响到作品的表现力。钢琴上的琴锤和孩子们玩的跷跷板相类似 ,当你一边用力 ,另一边就会跷上去。在钢琴上则表现为弹下琴键 ,则琴锤击响琴弦。所以 ,手指最大限度地向下击打琴键的底部 ,才能使琴锤最大力度地击弦。懂得这样的道理并不难 ,难在学生在实际训练中的领会和应用。当然 ,我们还应通过分析作品中实际出现的音型来帮助学生理解乐曲需要的声音。如号角吹奏的音型、教堂钟声的音型 ,等等。有的音型似哭泣、叹息 ,有的音型似一问一答 ,有的音型表现出欢快、跳跃的情绪。演奏者可通过不同的力度、…     

谈钢琴演奏中的音乐表现

钢琴演奏的最终目的是为了音乐表现——表现“美的音乐内容”。音乐表现的提高，在于内心对音乐的感受和理解的提高以及钢琴演奏技术的提高，并且要找到音乐表现的“切入点”。音乐表现是钢琴演奏当中的最高要求，是衡量演奏水平的重要标准之一。     

音乐听觉在钢琴演奏中的重要性

优秀的音乐家都拥有着敏锐的听觉,这对钢琴演奏者而言也是至关重要的。音乐听觉在钢琴演奏中起到了巨大的作用,它在指导着钢琴演奏。充分运用好音乐听觉可以激发演奏者的学习兴趣,从而让演奏者主动地去挖掘自身的演奏潜能。本文先分析了音乐听觉的内涵及其的重要性,又对音乐听觉对钢琴作品、演奏者的练习所起到的作用进行了探讨,全面探究了音乐听觉在钢琴演奏中的重要性和发挥的作用。     

钢琴学习中应重视音乐听觉的训练

音乐听觉是否敏锐，直接影响到演奏质量的优劣，因此，在钢琴学习中，要重视音乐听觉的训练。     

论音乐形象在钢琴演奏中的重要作用

在许多钢琴音乐会中，演奏常常会出现不能较好地把作品的意境、应有的气氛、情感营造或表现出来的情况，其根本原因在于演奏没能准确理解、把握及表现作品的音乐形象。与其他音乐形式相比，声乐有歌词提示听众去想象，交响乐多样的乐器、波澜起伏的变化吸引听众去联想。在钢琴演奏中，若要使听众理解、接受以及被感染，音乐形象的塑造和表现就显得尤为重要。     

音乐听觉散论

听觉是人获取声音世界信息的主要渠道，它具有许多不同于视觉的特点。音乐与听觉都具有物质的与精神的双重性，自然听觉是音乐听觉的基础，但音乐听觉还必须要有意识等心理活动的参与。要成为优秀的音乐欣赏者，必须锻炼、提高自己的音乐听觉能力。     

在钢琴演奏及教学中音乐听觉感知的重要作用

在我国钢琴教学实践中,技能的训练一直为人们所重视,而音乐听觉感知的重要作用恰恰容易被忽略,以至于在钢琴演奏及教学中,许多人所演奏的乐曲缺乏个性和情感体验.音乐听觉感知能力,直接影响着音乐的表现力和创造力,影响着钢琴演奏和学习效果,所以,培养学生音乐听觉感知能力,对于提高钢琴演奏能力具有重要意义.     

谈钢琴即兴伴奏中音乐听觉的建立

钢琴即兴伴奏是听觉的艺术,音乐听觉是钢琴即兴伴奏不可缺少的环节之一。通过对音乐的音响感知,转化为听觉的记忆,并在需要时将内心中音乐及审美体验的记忆加以释放,构成了即兴伴奏中音乐听觉建立的重要环节,成为了提高钢琴即兴伴奏不可或缺的重要的过程。音乐听觉的建立为钢琴即兴伴奏提供了滋养的土壤,使弹奏起来更加游刃有余。     

浅谈音乐美学对钢琴演奏的重要性

音乐美学对于钢琴演奏具有重要的指导作用与影响作用,本文从钢琴艺术"一度创作"、"二度创作"及"三度创作"的审美主体和客体三个层面展开研究,重点论述音乐美学对钢琴演奏的重要性,旨在形成全方位、系列化、深层次、系统化的理论体系。     

正确运用钢琴演奏中的音乐记忆法

细致、准确的背谱是钢琴演奏中最重要的环节。作品背谱清晰、牢固的程度,常常成为演奏成败的决定因素。而人们良好的背谱能力并非与生俱来,必须依靠靠长期、科学有效的专门训练才能获得。所以,每个学生从开始学习时就应该有目的地养成良好的背谱习惯。 本文把钢琴实际演奏中的音乐记忆,按其功能特点和心理学意义分为视觉记忆、音乐逻辑记忆、弹奏动作记忆和听觉记忆四种。     

钢琴演奏中音乐表现力的培养

培养学生的音乐表现力是钢琴教学中的一个重要课题.教师起着主导作用,要想方设法利用各种教学手段提高学生的音乐表现力,来更好地表现音乐内容,从而提高他们的综合素质和艺术修养.     

论高中音乐赏析课中钢琴音乐的运用

随着新课改的不断推进,我国各个年龄段的教学愈发重视素质教育,素质教育也受到了社会各界的广泛关注。像音乐教育,之前可能在高中教育中有所忽视,其知识性和艺术性也一直得不到体现,但是音乐教育对于学生的影响其实是非常大的,能够影响高中生内在的艺术内涵还有审美等综合素质,所以当前愈发重视对高中生进行音乐教育。其中,音乐鉴赏课就是一门能够较好地提升学生音乐素养以及综合素质的学科,运用钢琴音乐进行高中音乐鉴赏课也是一个教学重点。基于此,对高中音乐鉴赏课中钢琴音乐的运用进行了探究。     

略谈中国钢琴作品中音乐形象的塑造

讲了中国钢琴作品的发展历程。从自然的形象、动物的形象、人物的形象、场景的形象四方面对部分钢琴作品中音乐形象的塑造讲行研究。     

以钢琴演奏为例谈音乐表演艺术中的内心听觉

音乐从古至今都是人们生活组成中的一个重要的部分.人们通过听觉感官对外界声音的获取,借助一定的器物,通过错落有致的编排,从而奏出能够让人有美好感觉的音乐.或低沉委婉,或高亢激昂,或轻快明媚,或悲恸绵延.音乐不仅让人们的听觉得到了享受,甚至能够引发共鸣,使之能够在精神上得到享受.而能够引发听者共鸣的音乐,必然是饱含了弹奏者的情感在其中的.