真真假假耀州壶

耀州瓷素有北方刻花青瓷之冠的美誉。随着近年来有关耀州窑＂疑似柴窑＂的呼声鹊起,五代耀州刻花青釉执壶更为藏家追捧,皆以能拥有一壶为荣。前不久借出差之机再次参观了新布展的耀州窑博物馆,对耀州瓷有了更多的感悟。回京后便在市场上开始寻觅,一个月下来还真有些收获。     

浅绛彩瓷的文人画风：简淡化

浅绛彩瓷的定位,首先应当定在文人画意上,定在浅绛彩瓷的创作蕴涵了丰富的超越画面的＂象外之旨＂上,这是毫无疑义的。与此同时,我们也不认为文人画意是一个包罗万象的概念,是一个能够囊括有关浅绛彩瓷定位的所有内容的概念。所以,我们试图做一些拓展性的工作,把文人画风、文人画趣、文人画品等概念从文人画意中剥离出来,多角度地把握浅绛彩瓷的文人画定位,多侧面地解析浅绛彩瓷的文人画形态。     

耀州窑五代青瓷的胎釉工艺与新的审美风尚的形成

关于瓷器的审美,最著名的应是唐代文人陆羽的《茶经》,对唐代南北窑场生产的茶盏进行了评价,认为：＂碗,越州上,鼎州次,婺州次,岳州次,寿州、洪州次。或者以邢州处越州上,殊为不然。若邢瓷类银,越瓷类玉,邢不如越一也;若邢瓷类雪,则越瓷类冰,邢不如越二也;邢瓷白而茶色丹,越瓷青而茶色绿,邢不如越三也。＂     

别开生面的定窑瓷塑玩具

瓷塑玩具的生产在我国有着悠久的历史,据清代唐秉均所著《文房肆考》记载：＂宋时有五窑,舒翁工为玩具,烧者最佳,翁之女号翁娇,尤善。＂从现存的实物来看,至少在唐代,一些瓷窑便已开始批量烧制,后历经五代,到宋时则进入了瓷塑玩具生产的繁荣期,各地瓷窑普遍烧制,并出现了经营瓷玩具的集市,市井中出现了沿街叫卖瓷玩具的货郎。定窑是我...     

民国时期的软硬刷花瓷

在民国不足38年的时间里,瓷业生产仍然以景德镇为代表生产出了不少瓷器精品以及不同风格的优秀瓷器,工艺有传承,有融汇,更有创新。特别是日常生活瓷的彩绘创新,给古老的制瓷业注入了新的活力。以程大有为代表的一代艺人,在粉彩施画方法上创造了刷花瓷艺的辉煌。同属粉彩的民国＂新彩瓷＂耀人眼目,而新彩瓷里的刷花瓷更是民国瓷中争奇斗艳的一朵奇葩。     

拍卖收藏

龙泉青瓷始于三国、两晋,兴于北宋,盛于南宋。青瓷以瓷质细腻,线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而著称于世。＂青如玉,明如镜,声如磬＂的＂瓷器之花＂不愧为瓷中之宝,珍奇名贵。享有＂帝王瓷、君子瓷＂之美誉。     

浅议民国“仿古瓷”

广义上的＂仿古瓷＂,指后朝仿前朝的制式瓷,过去古董行把仿古瓷分两类,将本朝的仿古瓷,叫＂新仿旧＂;将前朝仿再前朝的,叫＂旧仿旧＂。一般都承认＂旧仿旧＂有一定的收藏价值,并一致认为＂新仿旧＂收藏价值不高。     

从明代的何朝宗到现代的陈仁海

在中国工艺美术史上,明清时代的德化白瓷,以其温润、雅致、精巧、细腻等特点,代表了当时中国白瓷生产的最高水平。明代又是德化白瓷艺术最为繁盛的时期,这个时代,制瓷能手群星璀璨,人才辈出,以何朝宗为代表的一大批瓷雕大师,采用＂中国白＂工艺创作出造型别致、形神兼备的艺术珍品,把整个德化窑瓷雕艺术推到了一个前无古人的境界,备受国内外瓷界人士的青睐。     

画中兰亭,瓷中瑰宝——“富春山居图”珍藏瓷首现国宝合璧神韵

瓷上画卷,面面可观,国宝合璧,中华团圆 ＂富春山居图＂珍藏瓷将传世名画《富春山居图》开创性地以全新形式呈现在中华国粹陶瓷之上,将飘逸的釉中彩泼洒在洁白的瓷釉之中,描绘富春江两岸初秋景色。整幅画面峰峦叠嶂,江流沃土;近树沉雄,疏密有致。     

洗却铅华 返璞归真 景德镇素胎瓷

素胎瓷,是没有施釉就入窑高温烧成的瓷器,也有＂生瓷＂之称。素胎瓷在宋代的江西就多有烧造,并且烧造的窑口也不限于景德镇湖田窑,南丰的白舍窑、吉安的吉州窑等均有烧造,产品一般为佛教造像和随葬明器。北宋时期的佛教塑像多为素眙,或素眙加彩。如1966年拆除江西省吉安市北宋江仕澄塔（编者注：该塔二层南面门楣上嵌有一方砖,     

浅绛彩瓷的价值取向

关于浅绛彩瓷的价值取向,目前收藏界及研究者存在一定的歧义。2008年,沈阳的初国卿老师明确提出了＂瓷本绘画＂的概念,认为浅绛彩瓷画集五种最具文人气的艺术为一体,是中国瓷、中国画、中国诗、中国书法、中国印五种国粹艺术的大集合,对浅绛彩瓷的价值取向进行了准确的定位。江苏常熟的徐锦范老师在编辑《中国晚清浅绛彩瓷器》一书的过程中,认为浅绛彩瓷器的价值取向应从四个方面着眼,即美学价值、文学价值、史学价值、市场价值。     

“吉祥中国”富贵珐琅尊耀世登场

作品采用典雅华美的富贵如意尊器形,顶部龙头口衔宝石,中间和底部分别以4条盘龙托出尊贵瓷胎珐琅,装饰上独具匠心。其瓷胎珐琅部分以锦鸡牡丹、镢鱼荷花、喜鹊梅花为主体图案,谐音寓意＂锦堂富贵,喜四海升平＂。作品代表了当今景泰蓝与珐琅瓷的高超制作水准和艺术成就,作为国宝技艺的创作典范,它巧妙融合了景泰蓝、珐琅瓷两种传统皇家工艺...     

“吉祥中国”富贵珐琅尊耀世登场

作品采用典雅华美的富贵如意尊器形,顶部龙头口衔宝石,中间和底部分别以4条盘龙托出尊贵瓷胎珐琅,装饰上独具匠心。其瓷胎珐琅部分以锦鸡牡丹、鳜鱼荷花、喜鹊梅花为主体图案,谐音寓意＂锦堂富贵,喜四海升平＂。作品代表了当今景泰蓝与珐琅瓷的高超制作水准和艺术成就,作为国宝技艺的创作典范,它巧妙融合了景泰蓝、珐琅瓷两种传统皇家工艺...     

明万历“大吉瓶”揭秘

＂收藏界中故事多,古玩行里真话少＂,2月19日上午,在中国名家收藏委员会召开的＂上海收藏大家许四海藏品北京鉴赏会＂上,已过花甲之年的许四海先生一边感慨,一边指着这件青花瓶掷地有声地对来宾们说：＂大开门、一眼货、任由天下玩瓷的藏友和行家及专家明鉴!有道是,真的假不了,假的真不了。     

“羞闲素淡”与“嗲甜糯嫩”——浅议民国早期瓷绘与月份牌女性题材绘画之比较

谈及民国女性题材的瓷绘表现时,给人印象更多的是那种＂千篇一律＂的古代仕女造型。然而,在民国早期却有那么一部分新女性形象的瓷绘作品出现,即民国早期新女性瓷绘画,其与众不同的人物形象所演绎出的风格,足以使之与俗套的传统拉开距离,并成为风尚之物。     

恋狮成癖

骏马的天性便是奔跑,而不是追逐。一旦发生追逐,当他将对手甩在身后,便会不屑—顾的离去。遗憾的是,在这条300米长的直线跑道上,两厢307始终没有让骏马超越。于是,他恋上了追逐狮子的感觉。     

中国清代外销瓷器中的西方元素——富有“西洋风”的纹饰和工艺

中国清代外销瓷不仅在器形方面按照西方客户的要求烧造顾客所订购的形制,而且在纹饰及工艺等方面,亦能满足不同客户的需求。本文拟探寻清代外销瓷器上的纹饰以及添加工艺所表现出的＂西洋味＂。     

中国民间收藏大观拍卖会：珍品迭现

乾隆＂青韵＂——缠枝双联瓶在许之衡的《饮流斋说瓷》中形容当时瓷器＂至乾隆,精巧之至,几于鬼斧神工＂。乾隆青花在清代素以＂稳定、浑厚、沉着＂而著称,使用国产浙青料绘制。早期青花发色与雍正青花差别不大,     

慕尼黑朝圣之旅

欧洲第一条绿色大道 "有人梦见自己到过天堂,而在德国,所有人都梦见他们到了巴伐利亚的慕尼黑!"美国作家沃尔夫这样来描述慕尼黑的风景.慕尼黑的诞生与宗教有着不解之缘,慕尼黑的名字在德语中就是"僧侣之地"的意思,早先这块土地上只有一个默默无闻的修道院,自从狮子公爵亨利把石拱桥架到它的附近便有了慕尼黑的雏形,如今慕尼黑的市微用的还是狮子城门、门底下站着一个僧侣的图案.     

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中国篆刻是一门独步于艺林的艺术,它一般先篆印稿,然后根据印稿镌刻成作品。用时只要粘上印泥钤于纸土即可。清末时期,受内外部环境因素等影响,一批文人画家因地制宜,扬长避短,将完整的中国画概念,包括诗书画印一起大规模地移植于瓷上,于是便产生了风行一时的“浅绛彩瓷”以及这种画在瓷上的“画印”艺术。