浅谈新疆"十二木卡姆"的传承

"十二木卡姆"是集音乐、舞蹈、文学、说唱、戏剧为一体的综合性艺术,它是中华民族文化宝库的一朵奇葩.但是,其生存环境以及其传承现状令人担忧.我们作为民族文化传承的年轻一代,应树立传承民族传统音乐的使命感!     

新疆木卡姆“申遗”成功后的几点思考

新疆木卡姆的传承还需要国家及各级政府进一步制定相关的政策和措施,“保护”木卡姆是被动的,木卡姆纳入教育与文化“传承”才是主动的。木卡姆保持着东方音乐文化的整体性和体系性,是我们东方音乐教育体系的重要资源,应该在中国音乐教育中得到充分的体现和普遍的重视。     

十二木卡姆

如果有机会去新疆,一定要去看一看十二木卡姆的表演,这种集音乐、文学、戏剧和舞蹈于一体的艺术形式,是维族文化的集中体现。传说在16世纪,叶尔羌汗国国王阿不都·拉失德在草原上遇见了能歌善舞的女孩阿曼尼萨,一见钟情后将阿曼尼萨娶回宫中。成为王后的阿曼尼萨对来自于民间的木卡姆进行了大规模的整理,最终形成了十二部套曲——十二木卡姆。流传至今有300多首,不停歇地唱完要24个小时。     

论木卡姆文化现象

木卡姆(Maqam,Makam,etc.)是一种世界性的文化现象——从中国的哈密附近到摩洛哥的塔尔法亚,在东西长达一万二千公里的范围内,四亿多人享受着这一文化盛宴。文章提供音乐研究过程中的一些民族音乐学思考,并根据能够找到的外文材料,对境外的木卡姆的音乐结构做了综述和说明,解释了木卡姆的术语,以便给国内的木卡姆研究提供一些参考。     

浅谈维吾尔族民间歌舞——木卡姆

“木卡姆”是维吾尔族音乐精髓 ,是打开维吾尔族文化的金钥匙。维吾尔族民间文化 ,以歌、舞、乐三者紧密结合 ,以浓郁的民间风格显露出“木卡姆”的民族价值。     

基于“双重乐感”视角下的新疆十二木卡姆高校教育研究

从"双重乐感"的宏观视角出发,通过对"双重乐感"理论的形成背景和哲理思考,在与语言学的相关研究成果的比较之下,针对具有综合艺术特征的新疆十二木卡姆的高校艺术教育传承创造性地引入了符合音乐人类学的文化综合传承理念的"全息式"音乐教育传承策略,以期能够遵照已逝恩师周吉先生的临终遗愿,在教育传承的过程中保护新疆各地木卡姆的多样性文化特征和地域特征.     

维吾尔族《十二木卡姆》十题(续一)

（三）《十二木卡姆》的内容及唱词格律《十二木卡姆》中大部分“木卡姆”的名称源自波斯、阿拉伯语。对其语意的解释众说给云，较为统一的说法有：《西尕》意为“第三”，《恰尔尕》意为“第四”，《潘吉尕》意为“第五”。《拉克臆为“纯洁、自然”，《马扎勒》意为“高昂”，《乌夏克》意指“情人”，《纳瓦》意为“美妙”。其他几部“木卡姆”名称的意义尚在争论之中。《十二木卡姆》主要是依据音乐的逻辑连篇成章的，其中的每一部都没有完整的故事内容，前后连接的各段乐曲所填唱的诗词在内容上也完全没有联系。一般来说，每部木卡姆中…     

维吾尔喀什木卡姆与哈密木卡姆之比较

哈密木卡姆作为维吾尔音乐文化的一员，与喀什木卡姆一样，有着深厚的历史渊源和漫长的发展过程。它们是以维吾尔文化为母体生成和发展的，都具有能够代表整个民族共同的文化内涵。然而由于“血缘”“地缘”等方面的差别，二者在风格和形态上产生了不同程度的差异，具有鲜明的地方特色。笔者以对哈密木卡姆的实地调查及学术界对木卡姆的一些研究成果为资料，对两地木卡姆名称、唱词、音乐结构方面作一比较，分析哈密木卡姆的地方特色及形成原因。文章以两地木卡姆差异为侧重，对共同点论述较少，予以说明．一、名称的比较：从名称上较直观地…     

浅析世界木卡姆音乐

木卡姆是一种跨国界的乐种,在许多国家均作为重要的传统音乐在流传,在国际音乐研究中对木卡姆的研究一直受人关注。世界木卡姆在其生存依托、遵循法则、音乐体裁以及织体思维方式等方面均存在着相似之处,但各国木卡姆又因自身所处环境、文化等各方面要素而体现出极大的差异。这种差异性的价值可能远远超出其共性的价值。文章重点论述了世界木卡姆分布、称谓、含义,木卡姆的音乐结构,木卡姆的音阶、调式、节奏和节拍,及木卡姆演奏乐器等四个方面差异,从而进一步了解木卡姆本质,丰富木卡姆知识。     

论无形文化遗产——新疆十二木卡姆及其保护

本文阐述了物质文化遗产和无形文化遗产之间的联系与区别,并从无形文化遗产的角度论述新疆十二木卡姆的历史传承、现存状况及其保护。     

简论《吐鲁番木卡姆》

木卡姆就是乐曲及其编排。本文嘲释《吐鲁番木卡姆》的特点及其与维吾尔十二木卡姆的共同点和区别,同时还指出《吐鲁番术卡姆》是形成《维吾尔十二木卡姆》的重要源头之一,尤其强调《吐鲁番术卡姆》的唱词是研究那个时代文学的极好的参考资抖。     

浅谈哈密木卡姆的传承与历史变迁——以哈密木卡姆传承中心为例

本文以笔者对哈密木卡姆传承中心为期六天的实地调查为基础,通过参与自治区级达斯坦传承人—依不拉音对新疆艺术学院木卡姆传习班的学生,教唱哈密木卡姆第十套《撒哈尔力克木卡姆》的过程以及对传承人进行了相关采访;另外笔者还把传承人教唱的《撒哈尔力克木卡姆》的达普节奏进行记谱整理,并与1994年出版的由马成翔记谱的同一套哈密木卡姆作了详细的比较分析;从而找出哈密木卡姆传承的历史变迁的相关因素,完善维吾尔音乐理论体系的建设性,对木卡姆艺术这一民族文化瑰宝的传承发展起到有力的推动作用。     

浅谈乌兹别克斯坦音乐对新疆维吾尔民族音乐的影响

乌兹别克斯坦音乐和新疆维吾尔民族音乐都隶属于亚洲音乐,古代中亚地区波斯-突厥-伊斯兰文明的光辉成就,即木卡姆音乐,乌兹别克斯坦音乐和新疆维吾尔民族音乐因其宗教背景和历史背景的相似性,音乐风格相互渗透,相互影响,既有相似处,也有因后期的发展存在的差异。     

风格的源头———论刀郎乐器在形成刀郎木卡姆风格中的作用

新疆南部叶尔羌河畔的刀郎木卡姆因其原始粗犷、自由即兴的风格特点常被学界用来和典雅华丽的十二木卡姆进行对比。论文对形成刀郎木卡姆风格的诸多要素进行拆分,论述了刀郎乐器在形制与演奏上的诸多特征是刀郎木卡姆风格形成的源头与主因。     

哈密木卡姆的地方特色及其保存与传播

对哈密木卡姆在维吾尔族木卡姆中的地位及地方特色;哈密木卡姆在民间的保存状况和传承方式;如何运用木卡姆音乐进行国民音乐教育等进行探讨。     

论地方院校对民间音乐的保护与传承——以黔南民族师范学院音乐系为例

在民间音乐的保护与传承过程中,普通地方院校的音乐专业教育机构应该承担更多的责任.黔南民族师范学院音乐系有关民间音乐保护与传承所采取的民间音乐课程设置、民间音乐创作、建立民间音乐音像档案室、民间音乐传承人进课堂等,对地方院校音乐教育机构保护和传承民间音乐具有借鉴意义.     

将白族歌舞引进校园

"白族歌舞进校园"是我校2011年启动的一项课题研究。身处大理白族自治州,作为小学音乐教师,我有责任和义务传承和保护白族歌舞。《音乐课程标准》中指出:"地方和学校音乐教育应结合当地人文地理环境和民族文化传统,开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。"这给了我很大的支持与发挥的空间。这之前,还没有人对这方面的内容进行过课题研究,也无法借鉴相关的方法和经验。文中介绍的相关内容和研究方法具有很好的可操作性和借鉴性,便于大家在今后的课题研究中进行大胆地摸索和尝试。     

多元化的传承与创作传承——再谈维吾尔十二木卡姆传承与保护

新疆维吾尔十二木卡姆以其独特的魅力入选"世界文化遗产保护"。本文通过对当前如何传承与保护这一少数民族音乐文化的几种有效方式进行梳理,着重阐述创作传承在当前的历史背景下所承担的历史使命。     

文化反思与打造传统

对传统民族民间文化遗产的保护、搜集和整理是建构民族和地区认同感的重要文化手段.但是,在搜集整理的操作技术后面是怎样的逻辑和动力?文章介绍和分析了Michael Herzfeld的"文化性的私密"的分析框架,以及Nathan Light关于新疆"十二木卡姆"搜集整理的个案研究,指出在所谓的对有代表性的文化传统展示,其实是多方磋商的结果,其过程、动机和逻辑都有值得进行人类学反思的地方."文化传统保护"这一领域正是可以贯通民间文学、民俗学与人类学的中间地带.     

新疆民族民间音乐文化遗产传承的新探索

新疆作为中国边疆少数民族聚居地区,分布着丰富的民族音乐文化资源.其中,维吾尔族的"木卡姆"、哈萨克族的"阿依特斯"、柯尔克孜族的《玛纳斯》等优秀的传统民族民间艺术不仅是新疆民族民间艺术的精华,更是全人类、乃至全世界人民精神文化成果的集大成者.然而,如何更好的对这些宝贵的音乐文化遗产进行科学的保护与传承,成为了我们现在所面临的重要课题.本文从设立"新疆民族文化传承驿站"的思考、构建"民族民间音乐文化遗产"知识产权库的设想,以及"产学研"研究模式的探索三个方面入手,旨在探索新疆民族音乐文化遗产传承的新途径.