教工作品——肖雪梅个人简介

1991年8月至今在邢台职业技术学院服装工程系任教,专业领域为服装设计、产品研发、时装画、服装学概论、艺术学概论、服装史等。参研多项科研课题,其中主持服装设计工学结合优质核心课程校级课题,发表学术论文多篇。获得省级教学论文比赛二等奖2项,获得省级教学课件比赛一等奖1项。多次参与企业产品研发,多次指导学生在全国高职高专院校师生服装设计技能大赛及河北省服装设计大奖赛中获奖。     

现代高校服装专业基础课程教学体系构建——以《服装数码设计》课程为例

现代服装设计的表现方法层出不穷、日新月异。随着数码技术在服装领域的应用,数码技术强大的绘图和编辑功能不断颠覆着传统的服装画审美标准。传统的数码服装画设计重在讲解服装人体、服装款式、面料的画法及服装在人体上的着装方法,忽略了现代服装设计对数码服装画的要求,即现代数码服装画不仅应当具备准确的人体动态、合理的着装效果,更重要的是画面应当具有强烈的艺术感染力和节奏感,只有具备艺术感染力和美的节奏感,才能在众多的服装设计中脱颖而出,才能打动企业和消费者的心。     

浅谈元素和风格在服装设计中的应用

在服装设计风格中,服装的元素起到决定性的作用,人们首先看到的是颜色、配饰,其次是服装造型,最后才是服质材料和工艺,所以服装元素作为服装的组成部分,具有十分重要的意义.文章从组成服装的元素与服装两者之间的关系出发,简述服装元素的作用、服装元素的基本原理及服装设计中元素和风格的关系,把元素和风格准确地运用到服装设计领域中,进行服装艺术创造.     

服装表演与造型设计

针对服装表演与造型设计问题,介绍了造型设计对服装表演的作用,造型设计是服装表演的灵魂,一场优秀的服装表演,需要优秀的造型设计,通过造型设计,使服装设计和模特设计在艺术上得到升华,在服装表演舞台的艺术上得到成功。本文探讨了造型设计与模特表演中造型艺术的不同表演方式,造型设计与静态服装表演和造型设计与动态服装表演,从服装表演中的服装设计和模特设计两个方面出发,分析造型设计在服装表演中的作用。     

解构主义在现代服装设计中的体现

以解构主义的为出发点,分析了解构主义设计手法在服装设计中的体现.分别从服装材料、服装色彩与图像、服装穿着方式等方面对解构主义在服装中的具体体现进行了解读.     

现代服装设计师的素质及培养

培养适应现代化服装产业需要的服装设计人员，是高等服装教育面临的一个重要课题。现代服装设计师必须具备十个基本素质，服装设计教学与课程必须改革。     

论服装的流行性与服装专业教学

服装的流行趋势既引导现代服装设计也决定着服装的销售和生产,甚至左右着整个服装行业的进程。服装院校要培养市场需要的服装人才,在服装教学上就需要有新的思路,将服装教学与服装市场潮流和流行的创新理念相结合。     

浅谈服装款式设计的规律

服装设计师在进行服装设计时既要尊重市场,又要有个人设计风格,更应遵从服装款式设计的规律,这是提高服装设计效率的关键。设计师应总结常用服装风格进行量化,经过量化后的服装款式以风格化的服装版型、服装部件、服装辅料等形式存入设计师的资料库中。设计师在设计时可以随时取出所需资料加以利用。     

中职服装结构设计教学的几点体会

服装结构设计是服装专业非常重要的一门专业课程,它上接服装设计,下接服装工艺,在服装设计与制作中起着承上启下的作用。服装专业教学中,教师如何教好,学生如何学好这门主干课程显得尤为重要。     

服装工艺与服装设计多视角结合的教学研究

服装工艺教学必须改变传统的教学模式,提供给学生多练习、多实践的机会,使学生能真正把握服装设计的本质。从服装工艺与实用服装设计结合、与时尚服装设计结合、与少数民族服饰设计结合的多视角出发,设计"一体化"的教学模式,在将服装的款式设计、结构设计、工艺设计等各项技能融于一体方面进行有益的尝试。     

浅谈服装设计与服装材料

谈及服装设计,就必然会提到服装材料.服装材料是服装设计的根本,服装造型、色彩都无法脱离服装材料而独立存在.法国著名的服装设计大师伊夫·圣·洛朗说过:"在设计服装时,我们需要关心的,并非衣袋、腰带的位置,也不是开领的形态和大小之类的问题,而是同画家选择不同颜色、雕塑家选择所需的黏土一样,要精心地选择布料和颜色,即是材料.     

服装设计教学中设计理念的建立

服装设计是服装专业学生必不可少的专业基础课,学生通过服装设计课程的学习掌握基本而完整的设计工作流程,并接触到更多、更广的知识和技能技巧。在我从事服装设计教学过程中,我发现培养学生独立的设计理念是培养学生成长为优秀服装设计师的关键所在。培养学生成为优秀的服装设     

服装画在服装设计中的价值体现

从服装画的本体内涵、服装画在服装设计中的作用与分类比较方面论述了服装画的独特魅力与价值.就如何正确认识与应用服装画提出了见解和分析,力求能为当今服装设计与教学相关领域带来有益的思考和启示.     

高职院校服装材料课程教学探讨

服装材料课程是高职院校服装专业的一门必修课。随着服装的流行与发展,服装材料作为服装设计的要素之一,愈来愈突出地显示出素材的基础性与必要性。任何设计都离不开材料,而任何材料只有通过设计和运用才能充分体现其价值所在。服装材料学的诞生和完善,为服装设计、服装工艺提供了丰富的理论依据和可靠的运用方法。     

浅谈服装结构制图与服装工艺整台的教学改革

服装结构制图是服装设计与工艺专业的一门主干课程,是服装专业学习的基础和入门课程.     

浅谈服装设计教学中图案的运用

图案教学是高等院校服装设计专业中的一门重要课程,图案是附加在服装上的装饰设计和装饰纹样,是表现时尚潮流的一种手段,服装设计中离不开图案的装饰,图案直接体现服装的装饰美.因此,服装设计中的图案教学非常重要.     

影视服装设计特性的探讨

影视语言的表达离不开服装效果的紧密配合,服装在影视中具有举足轻重的作用。相对日常服装设计来说,影视服装的设计具有其特性。这些特性能够给从事日常服装设计的专业人员提供一些启发和帮助。     

图案教学与服装设计

长期以来，图案教学在各院校艺术设计专业中，一直都应该是一门较为重要的课程。而对于服装设计专业来说，更为重要。服装设计是将款式、色彩、面料再创性地为人类服务，而服装设计中图案的运用更是使具有遮体、敝寒之功用的服装更具审美价值。图案是附加在服装上的装饰设计与装饰纹样，是表现时尚潮流的一种手段。为此，服装设计中的图案教学非常重要。     

关于中职服装画教学的探索

服装设计一直是中职学校的重点专业之一,而绘画设计也一直是服装设计教学的必修课程,服装画基本功的好坏将直接影响服装的整体设计效果.我们在服装画设计教学方面也不应只重视对于学生基本款式图及效果图的训练,还需要培养学生对于最新设计软件的运用,以期能够使学生发散思维,激发其创作灵感.本文将分析中职学校服装画教学的基本教学模式,讲解学生在服装画课堂中需要掌握的基本技能,以务实服装设计的基础.     

服装造型当中辅料的运用

服装设计并非洋洋洒洒的效果图或稀奇古怪的款式造型，而是服装造型与服装材料之间美的和谐、美的升华。任何优秀的服装都是设计与材料的完美结合。从某种意义上说，服装设计就是服装的造型风格的设计。服装造型的体现要有相应的辅料来支持。不同的辅料具有不同的表现性，辅料特征对服装的造型起到了至关重要的作用。可以说，服装的造型风格在很大程度上是由辅料的风格决定的。