西藏壁画艺术及其保存修复的几点思考

西藏壁画艺术是植根于雪域高原的一颗璀璨明珠,是西藏民族历史的形象展现,也是中华民族乃至世界人类文化遗产的一个重要组成部分,西藏壁画艺术以其独特的艺术魅力屹立于世界艺术之林.本文就西藏壁画艺术的特点及其独特的艺术魅力,还有对它的保存、修复研究状况作简要概述.     

关于西方民歌艺术特征问题

世界上几乎每个民族都有自己独具魅力的民歌,他是各族群众自已的创作,记录了各民族在历史进程中的社会生活和精神文化风貌,优秀的民歌是民族音乐中的精华也是世界文化中的瑰宝,历来闪烁着奇光异彩,展现无穷的魅力。     

西方艺术音乐发展历史的若干思考

西方艺术音乐以其内在的优越性，借助于历史上西方国家的对外扩张，已经不可避免地影响了世界上大部分地区的音乐文化。这种现象，无疑为处在文化转型时期的中国音乐界提供了反思自身的材料与依据。应该认识到，中国传统文化的某些方面已经衰老，因此，继承与借鉴这个老话题，是应该被我们再度重视的。     

谈现代舞艺术的发展--东西方现代舞艺术的融和

通过对现代舞发展不同时期中东西方文化相互影响、相互作用的分析，说明现代舞艺术作为国际性的舞蹈类型，要想成为沟通世界舞蹈艺术的国际化语言，就必须进行东西方文化的相互渗透和相互吸纳。     

关于艺术衍生品的文化思考

艺术衍生品的批量化生产是当代艺术派生出的独特的文化现象。艺术衍生品带来了艺术家创作方式与生存方式的变化,艺术衍生品带来了消费文化的新时尚;艺术衍生品推动了工艺品的产业升级;艺术衍生品带来了新的生活观与幸福观。以审美为目的的艺术消费正在我国迅速发展,艺术衍生品是这种个性化艺术消费的大众化形式,艺术衍生品行业的发展体现了“艺术就是生产力”的文化创意产业理念。     

关于文化艺术遗产的几个问题

文化艺术遗产在当代属于文化战略学的一部分。文化艺术遗产在塑造社会主义新人方面能够发挥多方面的作用。为了正确地解决文化艺术遗产的继承问题,必须坚持马克思主义的立场、观点和方法,包括坚持和运用阶级分析的方法。     

关于艺术硕士培养问题的思考

通过考察首届艺术硕士(MFA)专业学位研究生的总体情况,认为MFA学位设置、招生质量、培养都取得了初步成绩,但还应该在招生、课程设置等细节方面进行深入研究,对此提出了相应的建议和思考。     

关于艺术原理学科建设的思考

李树榕在《内蒙古大学学报》(人文社会科学版)2003年第2期撰文指出,既成的文艺学是以文学活动为研究对象的。艺术学则以一切艺术活动为研究对象。广义艺术学,包括艺术理论、艺术发展史、艺术批评学。狭义艺术学特指艺术原理,它是从哲学层面对艺术是什么等元问题做根本性探讨,或者说它是研究各门类艺术规律的基础规律。元范畴是艺术原理学科体系的承重点,应产生于具体作品时空限定与艺     

关于中国现代艺术的一些思考

在西方后现代艺术的影响下,中国当代艺术家、理论家不时地提出"观念更新","新"不是不好,但"新的"、"时尚的"并不一定都是好的,绘画有"好"、"坏"之分,但不是唯新就好.中国当代的许多艺术家廉价"克隆"西方后现代艺术,忽视了我们面对的是不同于西方的艺术传统,中西方艺术有着不同的艺术精神.艺术因地域和文化的差异而异.面对如今"现代艺术""统一规格化"的悲哀,我们应立足于民族文化的坚实基础,深入研究中国艺术传统,自主借鉴外来优秀艺术的有益营养,走出我们自己的道路.     

关于数字艺术的思考

数字艺术包含三个方面的内容，数字艺术作品、数字艺术创作过程以及数字技术本身；数字艺术具有独立的审美价值和“交互”的随意性、复制的无差别性特征，表现形式多种多样，它带来了新的美学理念和艺术观念，使艺术与科学的界线越来越模糊，但我们仍然要追求艺术的个性化、独创性和求异性。     

关于舞蹈基本问题的点滴思考

舞蹈的基本问题研究目前在我国还处在起步阶段,并逐步为人们所重视.回归本体研究已成为舞蹈理论界势在必行的研究.本文从舞蹈是什么以及舞蹈与音乐的关系问题出发,提出舞蹈是文化,是人类意识观念、行为、形态三位一体的艺术,在形态上它是时、空、力三位一体的人体动作,在功能方面,它在内起着抒志言情、表思维的作用,在外又起着开发人的身体的作用.在阐释舞蹈与音乐的关系问题时指出,舞蹈离不开音乐的终极原因是欣赏者的听觉生理需求,作为创作者而言,音乐是舞蹈编导体现主题思想的必要手段之一.     

3D打印修复古文物

3D打印给制造业带来了许多可能性。有人在考虑打印3D人偶,有人在考虑打印肉制品,有人则在考虑打印危险的枪支。华盛顿州立大学的教授最近用类似月球物质的材料打印出了工具,让我们想到未来的太空生活,而哈佛大学闪族博物馆的两位研究人员则通过3D打印修复了古文物,展示了新技术在保存物质文化方面的作用。     

关于理工科院校艺术教育的五点思考

艺术教育是传播艺术知识、训练艺术技能、指导艺术欣赏与创作,从而增进学生艺术修养和培养学生高尚情操的教育活动。它是学校实施美育的主要内容和途径,是全面提高学生文化素质、促进高校校园精神文明建设不可缺少的内容。理工(农医)科院校的艺术教育是在我国高等教育教学改革日益深化的过程中起步和发展起来的,尽管已取得了初步成效,     

浅谈Western Painting教学中西方艺术文化的渗透

语言文化在英语教学中有着举足轻重的地位。本文根据学生课文形esternPainting简析了西方艺术文化在英语教学中的渗透。     

西方艺术的精神历程

西方艺术经历了一个漫长的旅程，在这个旅程的各个时期，艺术的精神是非常不同的，它们分别是：古代的或古典的，近代或浪漫与现实的，现代或表现与抽象的和当代或大众的，西方的古代艺术和近代艺术总体上讲是一脉相承的，在这里，我们可以时时看到那种田园景色以及感受到牧歌式的欢娱，现代西方艺术生活在工业时代，我们明显感到金属机械与水泥建筑对它的影响乃至逼迫，不过，西方艺术精神更大的转折还是在当代，因为它直接关系到艺术主人的归属或姓氏问题，这时的西方艺术乃至整个人类艺术的基本特性是商业化的，而它的标准则是大众趣味。     

《圣经》与西方文化艺术

《圣经》这本基督教的经典,本身就是一部重要的文学作品。它对西方文化艺术的发展产生了持久且深入的影响。《圣经》与西方文化艺术碰撞融合的过程勾勒出了一段西方灿烂的文化艺术发展的历史。     

当代中西方艺术策划展览刍议

艺术策划展览在西方已经成为学术发展的有力手段。中国的策划展览观念由西方传入,对中国当代艺术起到了很大的推动作用。如何通过策划展览在本土意识和述说方式中融入国际化特征,树立中国形象,是未来中国策展人和运作机构关注的焦点。     

关于电子游戏艺术的思考

电子游戏成为艺术敲响了传统艺术的警钟。它借助高科技手段和兼容并包的胸怀，适应了信息社会人们的审美欲求，洋溢着蓬勃的生命力。电子游戏艺术还处于新生阶段，需要理论界更多地关注。     

关于非物质文化遗产保护的若干思考

面对世界符号经济与文化产业的发展及其国际间的利益争夺,催生了国家间对非物质文化遗产的保护。如何既有利于保护目的又有利非物质文化的生存与发展是当前非物质文化遗产保护所面临的问题。文章对非物质文化遗产保护的目的与意图、保护的手段与方法、保护所面临的困境等问题进行了探讨,并提出了相应的对策。     

陶质文物修复中的几点认识

陶质文物的修复是修复工作中最常见最基础的部分。无论修复何种材质的器物 ,首先要对文物有充分全面地了解 ,认清其历史背景、结构组成、制作工艺、埋藏环境、病变原因、保存状态等 ,并在此基础上制订出详细、可行的修复计划。在制订了修复计划后 ,便可实施具体的修复工作。包括清洗、加固、粘结、补全、最后的封护和维护等步骤 ,这些都要遵守修复原则 ,任何不利于文物保护的方法都是不可实施的。陶器表面装饰层的修复是个较为敏感的问题 ,亦无统一规定 ,应在遵守修复原则的前提下视具体情况进行。资料记录、档案建立是现代修复中极为重要的 ,应引起高度重视。考古发掘现场器物的提取与保护在我国一直都是由考古人员负责 ,其实修复人员参与其中 ,将会更加完整、科学地提取与保护器物。