共查询到20条相似文献，搜索用时 15 毫秒
1.
剧作家将被称为＂史诗＂的长篇小说《白鹿原》加以改编,但在改编过程中,改编者对小说进行了一些删减、增加和创造。虽然删减了一些内容使电影无法完整地体现出小说的深刻内涵,但改编者运用的独特艺术手法和创造力,则让影片更具观赏性和娱乐性,增添了作品的艺术魅力。因此,《白鹿原》从小说到电影的改编,其得失可谓＂瑕瑜互见＂。 相似文献
2.
李冰雁 《海南师范大学学报(社会科学版)》2010,23(4):124-127
米兰.昆德的小说《不能承受的生命之轻》开创了一种独特的＂音乐结构＂,即对复调艺术及音乐节奏的运用。根据小说改编的同名电影,通过配乐与场面调度成功再现原作＂音乐结构＂中＂轻＂与＂重＂的回旋、＂快＂与＂慢＂的变奏。这不仅是对小说精神与小说形式相对忠实的视听解读,也是使电影改编获得成功的关键,更从另一个侧面印证了昆德拉对小说形式进行音乐化探索的意义。在影像时代,小说的形式将不断走向开放与多元。 相似文献
3.
陈友军 《海南师范大学学报(社会科学版)》2011,24(3):115-118
作为文学经典的电视剧改编,它所关涉的是不同艺术门类艺术审美的差异。＂虚境审美＂和＂实境审美＂作为理解不同艺术的美学方法,对于认识文学经典改编中的得失不无启迪。论文通过1987版和2010版《红楼梦》电视剧改编的虚境审美与实境审美转换、改编中＂境＂审美的不同层次以及改编中＂境＂审美的哲学蕴含等三个方面探讨了意境审美对于电视剧改编的重要性 相似文献
4.
京剧＂史记戏＂取材于《史记》,但由于戏曲和史书属于不同的艺术形式,在改编的过程中,＂史记戏＂对《史记》进行了多方面的改写,包括题材的选取和主旨的改写,人物形象的改写和情节的改写等,有得有失。 相似文献
5.
6.
从文学改编到电影向来是电影创作中的一大难题,而同时将文学作品搬上大荧幕又是许多导演乐此不疲的事。因而,如何实现这＂惊险的一跃＂是创作者们都在积极探索的事。而张艺谋改编自余华《活着》的同名电影可以说在这＂惊险的一跃＂做出了优美的姿势,本文将从大众化与个性化两个方面来对电影《活着》的改编进行解读,以期为影视文学改编提供一些借鉴。 相似文献
7.
杨云杰 《中国科教创新导刊》2012,(1):216-216
根据中国传统古名曲改编的钢琴曲《阳关三叠》,是一部着力表现离别之情感的曲子。在艺术特点上,钢琴曲和古曲在标题性方面有某种联系和相同的意境。钢琴曲用叠奏式的结构发展而成,在文化内涵上展现了思念的情感这也是人类共有的情感,在独具魅力的钢琴艺术形式中展现了＂传统＂与＂创新＂的完美统一。 相似文献
8.
姜洪伟 《洛阳师范学院学报》2004,23(1):85-87
20世纪 4 0年代 ,上海戏剧界改编外国名作出现过一个高潮 ,对推动话剧在我国的发展起到了积极作用。在李健吾改编的众多剧本中 ,由莎士比亚的《奥瑟罗》改编而成的《阿史那》因种种原因没有引起太大反响 ,但作为剧本创作是极出色的。改编剧在保留原作人物基本性格与相互关系的基础上 ,将剧情的历史环境改变为我国唐代社会 ,重新塑造人物形象使之成为中国古人的矛盾冲突 ,依据历史可能重新设计部分戏剧场景与艺术细节 ,并且运用包括古典诗词和现代白话文在内的汉语资源来完整地再现原作的诗意和美感 ,使它与中国观众的文化知识和审美心理有了某种程度吻合 ,进而获得与中国观众交流的可能性和有效性。作为外来艺术形式 ,话剧一直面临中国本土化的任务 ,改编西方名剧在丰富话剧舞台、注入新的活力的同时 ,不啻使话剧形式民族化、中国化的一种良好途径。随着时代发展和社会文化语境的深刻变化 ,改编名剧的现象已经消失 ,但李建吾这一代人为此作出的努力不应该忽略 ,它对我们接受莎士比亚的意义将是长久的。 相似文献
9.
卢亦涵 《黄石理工学院学报(人文社科版)》2011,(4):37-39
杂剧《西厢记》中,王实甫以其惊人的艺术才华为传统题材注入了新的血液,用抒情般细腻、委婉的笔触,层层剥笋般绘声绘色的谱写出崔、张二人动人心弦的爱情故事,从而被后世广为流传。民间艺术家们将该话本改编为戏剧、电影的实例数不胜数。文章通过对由杂剧《西厢记》改编的戏剧和电影的赏析,揭示了这三种艺术形式的独特魅力。 相似文献
10.
小说与电影是两种不同的艺术形式,从电影产生开始就一直存在着电影对文学作品的改编,尤其是对文学名著的改编。本文以余华的小说《活着》和张艺谋的电影《活着》为研究对象,从空间背景结构、人物塑造及命运角度进行对比解读,并挖掘存在差异的原因,认识到小说和电影是两种既相互交融又各具特质的艺术形式。 相似文献
11.
忠实原著是名著改编中的主流倾向。在改编名著时,应准确把握原著精神并对原著进行艺术形式方面的创造性转换。曹禺和吴天对巴金小说《家》进行话剧改编的成败,具有借鉴意义,是中国现代文学名著改编史上的典型个案。 相似文献
12.
13.
14.
宋艳 《佳木斯教育学院学报》2015,(5)
《白毛女》是诞生于新中国成立后我国第一部歌剧作品,具有十分珍贵的艺术价值,它的创作涵盖了多种民族民间音乐形式,展现出鲜明的民族化特点。黎英海以钢琴为伴奏乐器所改编的唱段《杨白劳》深入民心,其钢琴伴奏部分更是发挥着情景交融的重要作用。本文阐述了歌剧《白毛女》的作品风貌,在了解黎英海音乐创作风格的基础上,对其改编的唱段《杨白劳》钢琴伴奏处理进行研究,将钢琴与声乐、剧情相结合,达到恰当运用钢琴配合声乐,延展剧情的学术目的。 相似文献
15.
朱可一 《黄河之声(科教创新)》2017,(6)
《东方之珠》是刘孝扬改编的流行音乐作品中的经典之作,在保持乐曲原有艺术魅力的同时,以合唱形式给予其新的美学内涵。本文以《东方之珠》为例,从词曲作者罗大佑的创作角度出发,通过刘孝扬的改编版本与原作相对照的方式,对刘孝杨的音乐合唱作品进行分析,从而让听众能够更加深入的理解刘孝扬先生改编作品的艺术特点,以及对我国合唱音乐发展所起到的重要促进作用。 相似文献
16.
《五色石》是清代拟话本小说中的代表作之一。作者对全书的内容、每篇作品的形式和结构等都做了精心的安排,在叙事艺术方面有较高的成就。＂说书体＂的叙事方式、＂补天＂的叙事策略、＂转折性＂的叙事技巧,是这部小说的基本特点,这些都增强了作品的艺术感染力。 相似文献
17.
小说与电影是两种不同的艺术形式,从电影产生开始就一直存在着电影对文学作品的改编,尤其是对文学名著的改编。本文以余华的小说《活着》和张艺谋的电影《活着》为研究对象,从空间背景结构、人物塑造及命运角度进行对比解读,并挖掘存在差异的原因,认识到小说和电影 相似文献
18.
《让子弹飞》：消费文化语境下文学电影改编的典型文本 总被引：1，自引：0，他引：1
李军 《淮南师范学院学报》2011,13(4):10-14
电影《让子弹飞》的改编是消费文化语境下文学电影改编的典型案例,消费文化的各种要素深刻地影响了它的改编策略：充分发掘文学原著中故事元素,用电影的方式重写文学原著中的故事,保持流行艺术中＂大团圆＂的结构模式,对原著中的人物角色重新设置,突出丑角人物与理想人物,发挥电影的视觉文化功能,创制视觉奇观,变原著的评书体语言为戏谑化的对白。 相似文献
19.