师范音乐欣赏课教学艺术探微

师范音乐教材汇集大量古今中外经典音乐作品,这些作品有着极高的思想性、艺术性和审美价值,对于培育和提高青少年学生的音乐审美能力、审美趣味、思想修养,促进他们身心和谐发展有着积极而深远的影响。     

纵论兴趣诱导在音乐教学中的显要性——变被动受听为主动学习的重要策略

音乐教育家卡巴列夫斯基认为：激发孩子对音乐的兴趣,这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件。兴趣教学法作为音乐教学过程中有力的方法和手段,正日益受到重视。它对于提高学生的音乐素养,增强审美意识,有着不可忽视的作用。一、用＂显微镜＂和＂放大镜＂加强学习引导由于音乐学科的特殊性,以及学生的音乐天赋客观存在的个体差异,在平时的教学中,要用＂显微镜＂找学生学习音乐的闪光点,用＂放大镜＂描述学生学习音乐的能力。     

高中音乐课创新教学的实践与体会

传统音乐教学过于呆板,课堂氛围沉闷。丹徒高级中学的音乐教师根据新课程理念积极探索,主要做法是巧妙构思、精心设计,突出作品的＂三性＂。创设意境、营造氛围,为学生理解作品提供空间。寓教于乐、寓学于动,让学生在实践中体验音乐美,取得了较好的效果。     

让学生饶有兴趣地上好音乐课

小学的音乐教育,是一门基础学科。它在实施素质中有着不可或缺的作用。对于小学音乐老师来说,至关重要的是要在教学环节、教学方式、教学手段等方面,努力激发学生的学习音乐兴趣。     

初中音乐教学中德育教育的渗透

我国著名音乐家冼星海曾经说过：＂音乐是人类最大的欢乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉.＂初中音乐新课程标准也明确提出：＂音乐是实施美育的重要途径,音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中.＂这些都说明音乐在培养学生道德品质方面有着重要的作用.     

培养舞蹈学生“乐感”的重要性

舞蹈与音乐作为姊妹艺术,两者之间从来就有着密不可分的关系,舞蹈艺术中的音乐和舞蹈更是“血肉相连”的伙伴。掌握一定的音乐理论知识,具有优良的音乐素养对于舞蹈学生来说是一件至关重要的事。     

论多媒体技术在幼师音乐教学中应用的意义

多媒体技术作为一种新型的音乐教学手段,在幼师音乐教学中的应用,无论对于教师还是对于学生来说都有着全新的意义。幼师音乐教学具有自身的特殊性,在教学中充分运用多媒体进行教学有助于提高学生的学习兴趣、教师的自身素质,也有助于提高教学质量,增强教学效果。     

奥尔夫教学法在中学音乐教学中的运用

音乐,对于学生的成长过程来说不可或缺。近年来,随着教育教学改革的不断深化,人们对音乐教育的重视程度越来越高,音乐教育对于提高学生综合素质有着重要的作用。如何打造高质量音乐课堂,促进学生创造思维的发展,充分发挥出音乐对于中学生成长的巨大作用,是音乐教师在教学中需要突破的一大难点。教师可结合自身经验,融合奥尔夫教学法,在中学音乐教学中找到适合学生的教学方法。     

让学生们也能喜欢民族民间音乐

“弘扬民族艺术,培养民族精神”是一个民族赖以生存和发展的不竭动力。我国的民族民间音乐凝聚着民族音乐艺术的精华,集中体现着中华民族的伟大精神,体现了中华民族的意志、力量和追求。中华民族的音乐文化有着数千年的积累,可谓丰富多彩,博大精深。作为炎黄子孙,我们应该热爱自己的民族民间音乐,也应该了解自己民族的文化传统,更应当在继承的基础上发扬光大。新课标提出了“弘扬民族音乐,尊重多元文化”的基本理念。可在实际教学中民族民间音乐的教学我们好多学生不喜欢我们祖国的民族音乐,排斥许多优秀的民族音乐作品,认为这些作品过时了,不好听。对于民族民间音乐的教学,学生冷漠,教师无奈,让民族民间音乐陷入困境,民族民间音乐教学似乎成了我们心中永远的痛。     

追寻音乐本色,让活动趋向有效

对于音乐教学来说,除了必备的乐理知识外,通过活动让学生掌握音乐技能也是十分重要的。因而,对于音乐课来说,其音乐活动则是最主要的形式,课堂上的活动不但内容丰富,而且形式多样。但是如何运用好这些丰富的活动形式构建高效的音乐课堂是一个值得音乐教学者共同探讨的问题。     

小学音乐审美教育若干问题浅析

在音乐课程的教学中对学生审美能力的培养应当贯穿始终,这不仅是音乐教学最为基本的教学目标,也是学生音乐素养具备的很重要的一项基础。在小学音乐课程的教学中,教师要注重对学生的音乐启蒙,要通过对更多经典音乐作品的赏析来培养与深化学生对于音乐艺术形式的认知,这对于提升课堂教学效率同样有着很重要的实践意义。一、培养学生审美的眼睛在以往的课堂教学中,很多教师都发现:学生在音乐审美上首先存在的一个问题便是大部分学生都缺乏审美的眼     

浅议音乐心理教育在高校中的运用与发展

音乐心理教育对普通高等院校学生的特殊意义和作用已经被越来越多的人认同,无论是中国的音乐还是欧洲音乐,它们都有着各自不同的重要作用.中国音乐具有博大精深的艺术价值、科学价值与历史价值,中国音乐的神韵塑造了华夏精神、培养了审美情操.独特的艺术魅力都可以让学生以及所有听众得到精神上的升华.欧洲音乐无论是巴洛克时期还是古典主义、浪漫主义时期的音乐,亦或是印象主义音乐、摇滚音乐也都有着自己的独特魅力,它们的作品结构严谨、音量宏大、气息宽广、风格庄重,对于学生以及其他听众,无疑是听觉上的享受,精神上的洗礼.因此,在高校课程中融入心理音乐的教育就显得格外必要.     

对“高中音乐教学要以鉴赏为主”的质疑

在高中音乐教学中,鉴赏教学是否合理有效对于学生的成长和综合发展来说有着重要的意义,如果单纯地开展鉴赏教学,势必会影响学生综合能力的提升。文章立足于高中音乐课堂教学现状,主要分析了高中音乐鉴赏教学策略。     

初中音乐教学之我见

音乐作为陶冶心灵的艺术,有着其他学科不可代替的作用.初中音乐教学大纲中说＂音乐教育是实施美育的重要途径,对于培养学生德、智、体、全面发展,提高全民族的素质教育和建设社会主义精神文明有着重要作用.＂这就对我们音乐老师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的学习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教学目标.     

如何激发学生学习音乐的兴趣

＂激发学生对音乐的兴趣,这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件＂。这是音乐教育家卡巴列夫斯基的名言。的确,浓厚的学习兴趣可激起强大的学习动力。激发学生学习音乐的兴趣,对培养学生的音乐修养、健全审美心理、提高学生的整体素质,有着重要的作用。那么怎样才能激发学生学习音乐的兴趣呢？     

音乐欣赏课如何培养学生的学习兴趣

新的《音乐课程标准》认为,音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。在音乐课程中,欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。＂听音乐＂对一般人来说是一项在日常生活中极为普遍的休闲活动。但是当提到＂音乐欣赏＂时,大部分的人不是自谦＂缺乏细胞＂,就是自讽＂鸭子听雷＂。     

高校音乐艺术公共课的创新探究

当前我国高校中的学生大部分都不是音乐专业的学生,怎样提升这些学生自身的音乐素质是当前学校在教学的过程中所应当关注的重点问题,对于素质教育来说,其核心就是要对创造型的人才进行培养,不仅要创新学生的学生方法同时还应当对教师的教学方法进行相应的创新,提升这些学生自身的音乐素质,本文主要从以下几点探析创新高校音乐艺术公共课的方法和策略。     

小学音乐教学中学生互动意识的培养

小学音乐教学在培养学生的音乐鉴赏素养,实现学生全面发展方面有着重要作用。对于音乐教学来说,学生在课堂的参与度影响着音乐教学的教学效果,课堂互动频率的高低也体现出学生对课堂教学的满意度高低。因此,想要实现学生音乐素养的提升,进而实现良好的教学效果,就要注重课堂教学中培养学生的互动意识,增加学生在课堂的参与度,以此推动教学目标的完成。     

浅谈电影音乐在音乐教学中的应用

构成音乐的元素很多，如旋律、节奏、和声等。这些音乐元素对于未经过专业训练的学生来说是陌生的，学习的过程是枯燥的。那么，该如何培养学生学习音乐的兴趣，激发他们对音乐实践活动的热情，调动他们主动感受和学习音乐的积极性呢？笔者认为，作为音乐教师，必须寻找一些贴近学生生活的素材，作为实际教学内容的“引子”，使音乐学习与熟知的生活元素有机地结合起来。音乐来源于生活，寻找什么样与学生生活相近的音乐素材呢？电影音乐无疑是不错的选择。教师应根据不同的教学内容，有针对性地使用电影音乐，使其在音乐教学中充分发挥作用。     

大学生音乐欣赏教学中听的含义及教学方法探析

我们在欣赏音乐时应当把注意力完全集中在对音乐感情因素的体验上,结合音乐的结构布局、表现手法、和声效果及乐器的色彩技术等问题,配合想象和联想用＂心耳＂来聆听音乐作品的真谛。在普通高校开设音乐欣赏课,对于每一个未受过专业音乐教育的大学生来说,对音乐最直接的了解＂听＂更显得尤为重要。然而＂听＂要会听,如何从听中真正了解作曲家的创作意图及作品内在的思想感情,是欣赏过程中最根本,也是最重要的环节。本文通过具体作品曲式分析做例子,阐述音乐欣赏课中如何引导学生做到真正的＂听＂,从而达到音乐欣赏的目的。