中国传统绘画中线的空间表现

线在中国传统绘画中早已超出了简单的造型功能,线与线群的参差与疏密以及其他形式因素体现出线的空间表现,线的空间表现是情、境、意三者的有机结合。在绘画中要充分利用线与线群的空间及形式诸因素,创造出理想的画面来。     

试论中西方建筑设计的契合——空间动态

在建筑学领域中西方建筑美学的差异始终凸显.一般认为是传统文化差异所致,但笔者通过细致分析得出了中西方建筑潮流差异的契合点,对我国未来建筑的发展有重要的参考意义.     

西方传统绘画的精神

古希腊古罗马绘画、中世纪绘画、文艺复兴至19世纪的绘画等西方传统绘画的精神是人性与神性的结合，并凝结了强烈的宗教情结。     

中国绘画与西方绘画不同空间的表现

东西方绘画的空间观不同,其表现也不同。中国画以含蓄、简约、疏朗为美学标准,以内涵、灵境、神韵、意趣为审美趣向;西方绘画受到科技新成就的影响,所以,油画追求真实的立体空间效果。中西两大绘画艺术体系有着不同的特征,最根本的差别在于东西文化思维方式的不同。     

素描学习——造型的观察、结构与表现

正初学绘画,我们所观察到的对象的外形,那是一种表象,一种轮廓。一些学生由于缺乏物体的体积是由面构成的原理知识,没有树立一个立体感的观念,因而只是局部地观察物体。所以当他们描绘物体的时候,不会在画宽和高度的同时,正确地画出它的深度,不能把物体的立体感画出来,却往往专心致志地去画物体的边缘轮廓线。在素描静物写生中,各种物体都是由不同质材构成的,硬软、粗细、轻重、厚薄等等的"质"感是不一样的。我们主要通过对比的手法表现质感,当然也要     

巧解“三等关系”——《工程制图》中三视图间的三等关系

工程图素有“工程界的技术语言”之称,有机械图、水工图和路桥图等,图样中的“三等关系”是学习工程图时的重点之一。     

中西方绘画的用线

线奈在绘画中的作用是显而易见的,从状物再现到抒发情绪的表现性．从具象的写实性到抽象的写意性上,无不体现着线条的艺术魅力．线条及线条美是中西方绘画艺术的重要媒介和审美因素。但是由于东西方地理位置、人文环境的不同．东西方绘画用线在审美感受上也有所不同：东方绘画中的线条．注重表现情感,富于韵律感和装饰美,追求天人合一的意境;西方绘画中的线条．则具有较强的理性特征。     

浅谈西方现代绘画空间处理的多样性

绘画是一门空间艺术,作为最重要的形式语言,在西方的绘画历史上空间历来是艺术家探索的对象,尤其是到了西方现代主义绘画时期,艺术家们试图探索西方古典主义绘画中的空间之外的其他可能空间表现,所以他们从观察角度、表现方式都进行了变革,或是延伸、或是改造,甚至是打破原有的透视规律,使绘画空间得到一个大的解放,绘画空间表现呈现出多样化的发展。     

空间想象与儿童立体造型能力的开发

空间想象是人类审美活动的重要形式之一。人类视觉范围的大小和眼界的远近高低,乃至形成审美活动的主观意识,首先要学会认识空间现象。没有空间意识就没有形象记忆。在审美认识和审美创造过程中,离开了空间意识,形象记忆就等于零。当一个人有了记忆能力,同时也就有了空间意识。在儿童在成长的过程中,各种感性的事物都会不时对其进行影响,无论是有意记忆还是无意记忆都会对儿童后天的发展产生巨大的作用,乃至形成自己的一生事业。这些儿时的一个个空间记忆构成了形象记忆的资源包,长大后便可以随时打开随时选用。所以我们在实施美育的过程中,决不可忽视儿童的空间记忆与想象力的培养,要善于利用不同方式促进儿童进行创造性地立体造型,以增强学生对空间想象与创造的智慧。这样才能有利于孩子的全面发展。     

中国传统绘画中“板块结构”的形态

“板块结构”的提法，本来是属于地理学范畴的概念，经探究出现在绘画领域中还是第一次，这是一个重新定义的老概念。本力求从通过对中国传统绘画中“板块结构”现象的研究，具体全面的剖析绘画中“板块结构”原理的形式内涵，最终达到“他山之石可以功玉”的目的。     

试论中西方绘画中线条运用的融合与互补

东西方绘画在线条运用上存在着异同,随着东西方文化交流不断加深,两种绘画线条呈现出融合与互补的趋势。从中国画中线条运用注重表现情感、富于韵律美,西方绘画中线条运用注重表现理性、强调实体美,中国绘画与西方绘画线条运用的融合与互补三个方面对中西绘画中的线条进行了考辨和分析,探讨绘画线条的运用技巧和特点。     

试论西方具象绘画中的“梦幻”空间

“梦幻”空间是具象绘画中空间形式的一种发展和演变,显示了具象绘画所呈现的多元态势。与现实空间比较,它具有时空错位、形象奇异、透视变异、光影诡秘等形式特征。探究“梦幻”空间形成的内涵表达以及思想根源,可以看到“梦幻”空间的精神表现与表现形式的高度统一。     

论艺术布白在中国画构图中的重要性

空白称之为"布白",它是中国画构图一大特点.布白是中国画构图独有的艺术形式.本文着重阐述了怎样在有限的画面中展示无限的情致.     

空间中与两条异面直线成等角的直线问题的探究

利用转化的数学思想，通过对空间中过两条相交直线的交点，并且与这两条直线成等角的直线问题的分析、探究、推广，培养学生分析问题、解决问题的能力。     

中国古典绘画空间问题在高校美术教材中的流变及疏证

现行高等院校的众多美术教材对中国古典绘画空间问题的表述或遮蔽传统绘画空间概念所具有的丰富内涵,或以西方的透视学原理进行概念的置换。通过梳理高校教材有关中国古典绘画空间问题的不同解读与辨析,使学生明了中国传统绘画创作的机理和思维智慧,指导绘画实践。     

论西方油画笔触——点、线、面的审美意识

油画笔触艺术的概念及其发展过程至始伴随着艺术流派,风格更迭的踪迹,分析西方美术史中有代表性画家的作品,探讨油画笔触——点、线、面表现形成的审美意识。     

时空合一体的空间意识在中国诗画中的定格

宗白华先生的美学论文《中国诗画中所表现的空间意识》分析了中国诗画在空间意识表现上的美学特征。他认为：中国诗画中空间意识的表现手法是散点式的，其特征具有音乐的节奏与和谐的境界，其象征中国人最根本的宇宙观即形而上的“道”。宗先生的这一观点是辩证的、独特的，富有独创性。     

试析“中体西用”思想对中国近代大学课程设置的影响

“中体西用”思想对清末乃至民国初年的教育都产生过重要影响,尤其是对清末大学课程设置。文章主要是分析“中体西用”思想对中国近代(主要是指从洋务运动开始到清朝灭亡这段历史时期)大学课程设置的影响。     

20世纪敦煌白画研究概述

对近百年来敦煌白画研究各个方面的国内外专家学者们，所作出的贡献作一简介，并对其各自的优劣加以扼要述评，也提出了作者对敦煌白画研究的思路。文末附有《敦煌遗画、敦煌白画整理与研究主要论著目录》。     

论西汉帝后陵墓文化

本文从陵墓的形制、规模、礼制建筑、供奉祭祀、陪葬情况及陵邑的设置等方面较为全面地剖析了西汉帝后陵墓文化.