川端康成《伊豆的舞女》分析

川端文学以日本传统文化为基础,吸收了西方现代文学中的表现技巧和手法,来表达日本民族独有的纤细而敏锐的感受,进而创造出川端文学所具有的独特传统与现代相结合的艺术风格,体现了日本文学传统中独有的物哀和幽玄的美。因此,川端康成的作品中始终具有着一种悲与美相交织的独特艺术底蕴。《伊豆的舞女》是川端康成早期最具特色的代表作品,也是奠定川端康成文学地位的重要基石,是他对自己文学基调的定位之作。这部作品描写了主人公"我"因孤独症而性格扭曲,却在与巡回艺人、特别是和纯真美好的舞女的接触中,得到了心灵的净化,孤独得到治愈。可以说,《伊豆的舞女》是一首洋溢着喜悦和哀愁的"青春之歌"。     

从《伊豆的舞女》探究川端康成的审美意识

采用文本分析方式,探讨《伊豆的舞女》中所渗透的川端康成的审美情趣,即对日本传统美的憧憬,物哀思想的渗透以及他所追求提倡的朦胧美这三种审美意识,并从地理人文环境——日本的传统民族意识、川端自身的人生阅历以及时代大背景这三个方面来追溯川端康成审美情趣养成的根源。     

论《伊豆的舞女》的创作技法

川端康成的成名及其代表作《伊豆的舞女》是川端高明创作技法成功运用的典范。以《伊豆的舞女》为研究对象,从背景设置、自然描写、肖像刻画、心理描写、行动描写,以及结局设定等方面入手,可见《伊豆的舞女》的创作技法和一代文学巨匠的创作特色。     

论《伊豆的舞女》的唯美情愫

被誉为＂昭和时代的青春之歌＂的《伊豆的舞女》,在川端康成文学创作史上具有举足轻重的地位。小说以淡淡的哀伤和优美的真实相结合,通过情景交融之美、物哀之美、女性阴柔之美创造出一曲清新淡雅的哀歌和悲哀美的抒情世界。     

论川端康成《伊豆舞女》中的美意识

川端康成吸收了东西方文化的精髓,融合了日本文化最深层的东西和西方文化最广泛的东西,形成了独特的美意识。本文以《伊豆舞女》为例,分析其中的美意识。     

日本小说《伊豆舞女》的艺术魅力

在日本近代文学史上 ,川端康成的《伊豆舞女》拥有超时空的艺术魅力。这部小说以一种精致细巧的艺术表现力 ,着意淡化情节 ,把文学性放在诗意的追求上。采用静态美来创造意境 ,以静写动 ,坦荡而又充满激情地倾诉心声 ,达到了忘实悟虚的审美境界。     

《伊豆的舞女》原著与电影的比较分析

文章简明扼要地介绍了《伊豆的舞女》原著与电影的人物简介、故事大纲等相关内容,比较分析了小说原著及电影手法的差异。     

《伊豆舞女》中的中日同形同义词

中国的汉字传入日本以后,由于两国都经历了时代的变革、各种各样的文字改革,所以字形虽是相同的汉字,但意思相同的词却只占其中一部分。那么,哪一类词属于这一范畴,其特点是什么?本文通过对《伊豆舞女》中的中日同形同义词进行分析探讨,得出中日同形同义词多属以下情形:古代日本从中国借用的大量汉字汉语,虽然经过时代的变迁,但已完全融入日本社会生活中的词;日本从中国输入大量汉字的同时,他们将汉字进行分析总结,在此基础上创造出日本的汉字,这其中一部分反过来又被中国借用的词。     

《伊豆的舞女》与川端康成的早期创作

日本著名作家川端康成是亚洲地区继泰戈尔之后又一位诺贝尔文学奖获得者。他以“卓越的感受,高超的艺术技巧,表现了日本人内心的精髓”。他的早期作品,除了表现自己特有的孤儿情绪以外,着重描写了社会下层妇女的生活,以抒情散文般自由灵巧的艺术结构,塑造了一系列身世凄苦但却纯洁、美丽、善良的青年女性形象,弹奏了一曲曲对美的追求、对爱的呼唤的动人乐章,形成了且美且悲、因悲方美、因美方悲的独特艺术风格。《伊豆的舞女》是其早期创作的著名代表作品     

《伊豆的舞女》中的纯情美

中篇小说《伊豆的舞女》淋漓尽致地体现出了川端康成的作品风格，在反映少男少女情感的众多作品中格外清新细腻，格外朦胧纯真，恰似一枝雨后的小荷，清雅优美。     

意境与舞蹈艺术鉴赏教学

意境是艺术审美的一个重要范畴 ,意境对舞蹈艺术创作、舞蹈艺术鉴赏有着重要意义。舞蹈艺术鉴赏课中如何充分发挥学生主体作用 ,教师如何将意境“主客合一”这一艺术思维辩证法应用到舞蹈鉴赏教学中 ,本文对此进行了初步的探索 ,并提出自己的思路。     

从《申报》的舞艺特辑看民国时期舞蹈的社会价值

民国时期（1912—1949）是中国舞蹈艺术在新旧文化碰撞中进发出火花的特殊时期,是中国传统舞蹈文化和西方舞蹈文化相互交织的时期。这一时期,中国产生了社会娱乐舞蹈——都市歌舞,其中主要的是舞厅舞（即交谊舞）。《申报》开设的舞艺特辑直观地记载了当时舞蹈的发展,以及舞蹈对当时人们生活的影响。     

高校开展国际体育舞蹈运动的几点思考

国际体育舞蹈是一项新兴的体育项目。为了使这一新兴项目在我国得到更好的普及与提高,我们提出在高等院校体育教学中应增加国际体育舞蹈的内容,并就此探析了高校开展国际体育舞蹈的意义、锻炼价值以及在高校推广的可行性     

Sue Bridehead:The Girl of the Period in Thomas Hardy’s Jude the Obscure

Jude the Obscure was Thomas Hardy’s last novel creation,and he spent eight year from preparation to publication.Although this novel received a lot of criticisms instead of praises when it came out,it also can be considered as Thomas Hardy’s classical works.The theme of this novel is so brave to explore the existing women’s living circumstances in that time.With the industrial revolution in England,new thoughts and ideas sprang out.Women were no longer belonging to husband and family,and they began to be aware of their social roles and reconsider their identity in society and marriage.The aim of the paper is to analyze this novel from the feministic perspective and re-read the character of Sue Bridehead in the light of the theory"the girl of the period".     

论舞之意境美

从文学角度对舞蹈之意境美进行阐述,并且认为,舞之意境美的创造有两个方面:第一,意境的创造是情、意、形的统一;第二,意境的创造是虚象与实象的统一。     

对体育院、系增设"街舞专业"课程必要性和可行性的研究

街舞运动于20世纪70年代始于美国,并在90年代传入我国,是继健美操、体育舞蹈之后,迅速波及我国各体育领域的时尚运动.通过对中学、高校、社会等领域全方位的调查和研究,深入了解青少年群体对街舞的喜爱程度以及对街舞教练的需求,提出我国高校体育院、系开设“街舞专业”课程的必要性和可行性,这对街舞运动自身的发展和我国体育教育事业的完善以及全民健身的推广都极为有利.     

中国古典舞中的唐代舞蹈元素

中国古典舞的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的舞蹈,期间也在不断地发生着变化,从外形到内蕴向新空间拓展着,而这在一定因素上是归功于唐代舞蹈的。至今,唐代那些丰富多彩的经典舞蹈动作元素仍被一一保留和延用,在中国古典舞中就可清晰地看到独具唐代特色的舞蹈动作元素。这一元素的提炼和运用也给中国古典舞的创新和发展奠定了深厚的基石。     

舞动治疗对消除心理障碍的作用

舞动治疗作为一门交叉学科,是艺术治疗中的一种卓有成效的治疗方式。舞动治疗能够充分运用舞蹈的直观、感应、参与、互动、协作以及其特殊的美感韵律与表达指代性,起到梳理患者情绪、唤起患者自我体验意识、建立自我调节能力、激发自我潜能、提升社会功能等作用。     

北京市老年人清晨舞会模式的初步研究

通过非结构性访谈和非反应性观察，我们发现，场地的保障、指导老师的组织引导，是清晨舞会形成和发展的基础因素，而舞会的活动内容、组织形式和氛围影响到参与者的群体和参与程度，进而影响到舞会的长远持续发展．由于交谊舞活动本身所具有健身、娱乐、交际等多项功能，因此是老年群体适宜的体育活动方式．这种模式的舞会是他们可以选择的、被普遍接受和认可的重要活动.     

舞蹈教学在风格与个性之间的作用——关于中国古典舞基训教学实践的思考

如何处理好舞蹈艺术中风格与个性之间的关系,始终是舞蹈理论界、教育界关注的问题。在舞蹈艺术和风格之间,舞种的分类体现了各自独特的形象内容;在舞蹈艺术与个性之间,剧目的创作给了肢体语言更为丰富的诠释。风格回炉与个性开发真正在教学过程中具有对立统一的辨证关系,二者既相互制约,此消彼长,同时又相互促进,共同发展。只有通过正确、恰当、适时、有计划、循序渐进的舞蹈教学,才能使风格和个性两方面有机互补的结合在一起,才会体现最终不断裂的风格与个性。