《太行秋韵》

刘岩先生作画没有固定程式,没有刻意的符号语言,他既不故作深沉,也不凭空臆造,创作方式平实、单纯。他注重写生,每到一地必细心观察,选好写生创作角度,记录感受,尝试感悟新的笔墨语言,为传情达意寻找最佳的表现方式。欣赏刘岩先生的作品,每每感到单纯而又丰富,一股饱满、活脱的气息扑面而来。古人论诗,注重从"随物婉转"到"与心徘徊"的过程,这是从现实世界到精神世界的过渡,也是意境生发的必由之路。刘岩先生的山水画创作也是如此,简单说,就是写生、提炼、升华,他借助大自然的万千景象,经由自己的艺术创作,展现出独特的审美追求和艺术境界。     

徐悲鸿 立马图

此作品上款“裕明先生惠存教。悲鸿漫笔”．作于悲鸿与裕明二人相识己久感情深厚之时。用笔豪放劲秀，骏马立于平川之上，英姿飒爽，仿佛破空而来，飞掠而至，全无依傍。虽然此立马没有奔马的风劲剽悍，     

我身边的邮票设计师——李德福

李德福先生是专业邮票设计师,也是一位山水画家。他为人谦逊、颇具大家风范,却又平易近人、幽默风趣。德福先生幼时痴迷绘画,后又遇良师,选择了绘画创作这条艺术之路,在中央美院攻读绘画4年后,一毕业便投身于邮票设计创作,在这片广袤天地中,他专注创作,数十年如一日,     

空灵化境太古韵——金兆韬作品（二）

名家点评节选： 金兆韬先生的创作大致可以分为两类：一类是在传统艺术图式的基础上创作的一批全景式的绘画；另一类则是他根据现代审美感受，创作的一批具有不完全景特点的新山水画。     

五百年来一大千——张大千绘画风格的演变与鉴识

张大千（1899～1983年）先生是中国近现代史上具有传奇色彩的绘画大师,他的绘画作品深受海内外广大书画爱好者喜爱。近年来,艺术品市场上张大千绘画作品的收藏热度不断升温。现国内各大博物馆收藏张大千绘画作品的数量、艺术品市场的流通量以及收藏家手中的藏品数量,其总和已远远超出张大千先生一生绘画创作的总量,由此,在收藏界曾引发了有关大千绘画作品真赝与辨伪的“魔道之争”,众说纷纭.     

齐白石

一位农民的儿子,一位普通的木匠,一位艺术的全才,一位长寿的大师,齐白石先生的一生,平凡而又伟大。在中国近现代画史上,齐白石先生是一位各方面艺术造诣都很高的现代绘画大师,他的人品、绘画、诗词、书法、篆刻,无不出类拔萃。他的艺术创作极其丰富,其风格对现代乃至当代中国画创作产生了极为巨大的影响,堪称中国近代画坛的泰斗。     

土改时期,李可染的主题性绘画

在李可染先生这批速写中,《咱们有了土地》《村干部会议》（图1）《新分黄牛牵到家》《学习》（图2、3、4）应该都是李可染先生1949年和1951年先后去北京大兴和广西参加土改后创作的。如今,当年他创作的作品已经很难见到,这些画稿无疑为我们了解他当时的美术创作提供了极有价值的参考。     

素妆未必如郎意 心与梅花一样香——汤清海先生笔下的兰

在绘画创作的道路上汤先生坚持不懈地探索与实践,以祖国的名山大川为画,构建起一种“铜山铁松”的山水意向,彰显出一个山水画大家的风范,为当代岭南画派的代表人物。本刊将推出系列文章介绍其作品,敬请关注。     

元代“豫让刺赵襄子”绘画枕质疑

《收藏》杂志2007年8期刊载马小青先生《磁州窑“豫让刺赵襄子”绘画枕考》一文,对绘画内容为“陈桥兵变”之说的否定言之有理,但“豫让刺赵襄子”的提法则值得商榷。     

世博灵感声声呼——中国白陈仁海“萨翁盖碗”“展堂壶”诞生记

萨翁盖碗展堂壶，世博灵感声声呼。和鼎瓷雕中国魂，知音往事堪重省。这首小诗，是陈仁海得知与中国白交道不浅的两位知己，国际奥委会终身名誉主席萨马兰奇先生，全国政协常委、商界翘楚、杰出的文物收藏鉴赏家徐展堂先生逝世后的情感和创作的真实写照。     

闲庭信步王者气东方破晓第一鸡——汤清海先生笔下的鸡

在绘画创作的道路上汤先生坚持不懈地探索与实践,以祖国的名山大川为画,构建起一种“铜山铁松”的山水意向,彰显出一个山水画大家的风范,为当代岭南画派的代表人物。本刊将推出系列文章介绍其作品,敬请关注。     

咋寒还暖春江水 冬尽春来君先知——汤清海先生笔下的鸭

在绘画创作的道路上汤先生坚持不懈地探索与实践,以祖国的名山大川为画,构建起一种“铜山铁松”的山水意向,彰显出一个山水画大家的风范,为当代岭南画派的代表人物。本刊将推出系列文章介绍其作品,敬请关注。     

香港所见两幅徐悲鸿《神骏图》

艺术大师徐悲鸿先生之所以能学贯中西,是因为他有良好的中国画创作根基,后来又结合了留法所习西画精义。他曾提出：＂古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者攻之,未足者增之。＂对西画则＂可采入者融之＂,故徐悲鸿十分重视素描、速写及对于绘画中光色的分析研究和总结提高。徐先生创作的题材十分广泛,山水、人物、花卉、鸟兽都有很大的成就,特别是他画的马融合了西画的技巧,达到了前无古人、后无来者的境界。     

守正创新·与时代同步 第二届黄宾虹学术提名展及学术论坛在京举行

2019年11月14~26日,由中国艺术研究院主办、中国艺术研究院国画院承办的"黄宾虹学术提名展·第二届"在炎黄艺术馆开展。黄宾虹先生早在担任中国艺术研究院美术研究所首任所长时,与时任副所长的王朝闻共同提出了画史、理论和中国画创作技术并行研究的理念,并组织全国知名画家写生创作,形成了理论研究与绘画实践的互动与深化,成为中国艺术研究院十分重要的学术积淀与学术传统。     

短暂的辉煌——“文革”时期的连环画

“文革”前，连环画作者名家辈出，力作层出不穷，蔚为壮观。不料，随着20世纪60年代政治斗争的加剧，连环画创作由为人民服务演变成单纯地为政治运动服务了。以“阶级斗争为纲”的作品先后问世，如《一支驳壳枪》、《夺印》、(《箭杆河边》等。以“革命样板戏”为题材的(《白毛女》、(《红灯记》、(《沙家浜》，以及配合“社会主义教育运动”的作品大量出版，如(《年青的一代》、(《龙江颂》、(《丰收之后》、《大寨英雄谱》、(《南京路上好八连》、(《毛主席的战士—廖初江、丰富生、黄祖示》等，一时成为主流。连环画创作范围越来越狭窄，一大批熟谙古典题材的高手已无画可作，即使画出来也不能出版，如陈光镒的《林则徐禁烟》(后于1978年出版)、任率英的(《钟离剑》(至今没有出版)等。许多不合时宜的画作均被打入冷宫，难见天日。连环画已是江河日下，难以为继，远远不能满足广大读者的希冀和要求了。     

放笔点画山川石 乾坤之气扑面来——汤清海先生笔下的石

在绘画创作的道路上汤先生坚持不懈地探索与实践,以祖国的名山大川为画。构建起一种“铜山铁松”的山水意向,彰显出一个山水画大家的风范。为当代岭南画派的代表人物。本刊将推出系列文章介绍其作品,敬请关注。     

张大千绘画作品真赝比照释例

在当今书画艺术品拍卖市场上,若论作品被造假最多、最滥的现代画家,恐怕非张大千先生莫属了。书画拍卖行业中流传这样一句说法:"没有大千不成拍。"张大千先生是我国近现代绘画史上具有传奇色彩的绘画大师,他的绘画作品赏心悦目,家喻户晓,历来是造假者的首选。以往,针对艺术     

2003年8月12日 C·罗纳尔多 “亚先生”档案

欧洲足球先生,亚军:世界足球先生,季军。文无第一武无第二,这句老话在足球的圈子里同样适用,只有冠军会被人铭记的例证相信也无需多做列举。以往人们在谈论球员一年的努力最终功亏一篑时,首先想到的例子往往就是2002年大名鼎鼎的三亚王     

王正明“踏雪寻梅”

最近我赴江苏昆山市,特地去文化宫棋室拜会了昔年驰誉棋坛的排局名手王正明先生。我与王正明一向神交,1950年冬我与徐大庆在上海主编“亦报”象棋专栏时,常承他惠稿刊露,受到广大棋艺爱好者们的欢迎,有一次王先生以其精心创作的“踏雪寻梅”作为残局征答稿发表,顿时十分轰动,总计来信数百封需处理,徐大庆兄另指了二位棋友协助方得妥善解决。     

孙荣刚和他的《百家“信”》

天津邮政博物馆“邮政厅”显要位置,由天津书法家孙荣刚先生创作的立轴《百家“信”》和《古今“信”字书法长卷》甫一亮相,即成为众多观众驻足之“一景”。