香烟包装纸在化学实验中的利用

一、硫粉和铁粉的反应破粉和铁粉的反应,硫跟铁反应生成黑色的硫化亚铁。反应结束后,硫化亚铁紧紧地粘在试管内壁,除去困难。不包括人工,单单是试剂的成本就与试管的价值相当,所以做一次实验就浪费一支试管。用香烟包装纸(精装香烟内层锡纸)做一个小纸舟,铁粉、硫粉按要求混和后,放在纸舟内,送入试管,用玻棒轻压,使纸舟与试管紧密接触。反应结束后,硫化亚铁不会粘在试管内壁,用小铁丝将其勾出来,试管容易清洗。二、用小试管收集钠跟水反应生成氢气实验钠跟水反应,生成氢气,用试管收集。课本中要求用铝箔包好一小块钠。用香烟包装纸代替铝箔,…     

从系统论看艺术的结构形式

在艺术的结构形式与艺术的本质之间存在着同构关系。在艺术作品中,形式结构具有双重含义,它使作品不但获得了美的外在形式,而且成为艺术家内在情感观念的承载和传达,与人的心灵同构,因而具有了超越形式的实质意义和价值。     

从文化学看设计艺术

文化在人类的生产劳动中一产生就具有美学意义,而具有审美化的设计艺术就孕育在人类文化的发展之中。本文站在后现代文化语境里,从文化上去分析当代设计艺术,得出后现代文化转向和审美领域的外延是在设计艺术的实践中完成的论断。     

从“游击队女孩”看女性主义艺术团体

女性是相对于男性而存在的,从矛盾辩证的角度看偏见的存在是永远和必然的。女性艺术家和批评家对女性自我性别的强调正是女性处于弱势的一种体现。     

从科技的发展看网络时代的电影艺术

数字技术从20世纪60年代末开始在电影中运用以来,对被称之为第八大艺术的电影的创作、传播、发展都起到了不可磨灭的作用。本文从照相术的诞生开始简要梳理科技的发展与电影艺术形式变迁之间的关系。在此基础上,对电影发展历程,科技的进步带来的影响谈谈自己的看法,并从互联网思维的角度对当下电影艺术的各个环节的影响进行分析。     

从工作室制度看中美高校艺术专业教学差异

工作室教学是高等院校艺术设计专业教学的重要组成部分。艺术工作室制度保证了工作室是教师和学生共同学习和创作的场所及探索的重要平台。在基于考察多所美国高校的艺术教育基础上比较来看,虽然整体中美高校的艺术专业都已经建立工作室体系,但工作室的教学内容、教学过程、评价机制、教学队伍、交流活动等环节存在许多差异。     

从自然景观描写看毛泽东诗词的艺术感染力

毛泽东诗词中有不少关于山花雪月的描写,借助大自然的丰富景观,巧妙地表达自己的思想感情,以独特的自然观审视社会和历史,体现了抒情主人公的英雄情怀,以及对自然美的独特认识和对崇高美的张扬,其艺术感染力震撼人心。     

从文宴诗看三曹的人生胸襟和艺术视境

由于三曹在建安文人中的特殊身份以及主体精神的饱满注入 ,使得他们的文宴诗在获得一种强烈时代感的同时 ,还以各自的社会地位、人生理想、个人遭际、才华气质、艺术建构模式赋予了诗作以个性特征非常鲜明的艺术意蕴和价值取向。     

从鲁迅小说看艺术描写及描写的角度

描写对象的特征和作家主观情感的自然统一,是作品中形象的基本特征,也是对描写的基本要求。描写的角度,则是作家描写的具体方式。鲁迅作品中生动、丰满的人物形象,是鲁迅先生创造性地综合运用不同描写角度的结果。     

电影艺术画面欣赏

电影艺术是以银幕上的画面与声音为媒介．在运动的时间和空间里创造形象．叙事、达意、抒情的一门艺术。直接诉诸观众感官的视听综合影像，是电影区别于文学、造型艺术、音乐的主要审美特征；银幕视听语言的运动性和时空转换自由．又使它突破了同为“综合艺术”的戏剧和舞蹈的舞台局限．     

从“中国红歌会”看艺术经典的现代价值

本文从艺术经典现代价值的实现角度出发,在文化价值和市场价值两个方面进行深入剖析,探寻传统与当下相结合的文化创意之路。并以江西卫视的品牌节目中国红歌会为样本,总结中国红歌会在众多电视选秀节目中脱颖而出的现实经验,以期为我国文化产业的健康发展提供借鉴。     

从《义务教育艺术课程标准》看中小学音乐教师的专业知识与技术要求

2022年4月,教育部印发《义务教育艺术课程标准》,结束了义务教育“音乐”“美术”“艺术”3个课程标准并存的局面,开启了艺术教育全国统一标准的新时代。新版艺术课程标准将艺术课程内容规定为音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)5个学科的一体化体系,采取“一科切入,兼及数科”和“分段式”教学模式。新标准在3~9年级艺术课程的音乐学科设置了6项教学任务,对中小学音乐教师提出了专业理论知识和技能的新要求,同时也对培养中小学艺术课程教师的高校音乐教育专业、艺术教育专业提出了专业课程教学的改革要求。     

从发展史的角度谈设计与艺术

本从发展史的角度作为切入点，阐述了在设计的发展史中，艺术与设计一直存在着三对关系即人与物的关系、功能与形式的关系、设计中主观创造性与客观约束性的关系，同时阐述了在艺术造型运用到设计中的过程中时，二相互影响。     

演示型课件画面教学艺术探讨

演示文稿制作技术简单,功能强大,是最常见的演示型教学课件。演示型教学课件的制作、评价和设计要选择合适的教学模式,注意知识内容和媒体的合理搭配关系,从界面、文字、图片、动画、动态效果等方面探讨画面教学艺术规律,体现教育性第一的原则,防止片面追求技术性和美观性。     

从“多彩贵州”看本土艺术文化的保护与传承

绵延千百年的贵州本土艺术文化瑰宝,其价值不可估量。东西方文化的交织与碰撞,各种现代化要素的影响,使贵州本土艺术文化正面临着前所未有的困境和挑战,保护与传承迫在眉睫。     

艺术的终结与转型——从黑格尔的艺术终结论谈起

许多人认为,黑格尔的思想,标志着19世纪德国唯心主义哲学运动的顶峰,对后世哲学流派,如存在主义和马克思的历史唯物主义都产生了深远的影响。尤其是其艺术终结论,更是对艺术的发展产生了巨大的价值,为艺术提供了另一条独树一帜的道路。艺术终结论在当今可以说的上是一个热点话题,而它之所以热度这么高,并不仅是因为黑格尔这个人本身的知名度,更是因为当代文化的深刻转型与变化引起的,所以对于艺术的终结于转型的研究主要应该从黑格尔的艺术终结论谈起。     

从《晋楚城濮之战》看《左传》的战争描写艺术

《左传》中极具辉煌绚丽的内容就是关于战争描写的部分,可谓"篇篇换局、各各争新。"反映了其极大的文学价值和艺术成就。以《城濮之战》为例,从五个方面对《左传》的战争描写艺术进行了探讨。     

从《爱妻》的叙事艺术看任碧莲的反本质主义身份观

美国华裔作家任碧莲的作品一直倍受瞩目。其小说《爱妻》营造了在美国社会中,一个多种族融合、多元文化共存的家庭。小说分为两个部分,采用了不定式内聚焦的叙事视角。颇具特色的叙事艺术对于作者的反本质主义身份观在作品中的渗透与表达具有重要意义。     

从《二泉映月》和《听松》看华彦钧二胡曲的艺术特点和创新

华彦钧二胡曲的旋律是在江南民间音乐的基础上发展起来的,在长期的生活实践中形成了自己的风格特点并充分体现在其作品中。本文结合华彦钧的《二泉映月》和《听松》两部作品,分别从二胡曲旋律线的特点、旋律的调式特点、旋律的节奏布局和力度应用特点以及演奏上的特点等几个方面来分析华彦钧二胡曲的艺术特点和创新。