论图像处理技术对油画创作的合理介入

传统艺术的深厚精髓能够很好地丰富计算机绘画创作,并弥补其创作中艺术文化内涵的不足。艺术观念支配下的油画创作,不能唯技术是举只有在创作中注入艺术家独特的个性和深厚的情感,才能使高科技与艺术完美的融合。     

浅谈高校教师引导学生在油画创作过程中的重要性

油画是一种历史十分悠久的艺术表现形式。高校学生在学习油画创作的过程中,会遇到诸多的问题,在这一过程中,学生必须要接受到教师的指导才能够更好的去理解油画艺术的主旨。油画的学习并不是一蹴而就的过程,学生想要真正创作优秀的油画作品,除了自身的天分和创作上的努力以外,还需要教师在多领域进行指导,才能够让学生对油画艺术有一个全面的认识。     

浅谈静物摄影

静物摄影是对静止的物体进行艺术性的再认识．再创作的过程，是抒发作者思想情感的一种专业摄影。本文主要对静物摄影的创意、表现形式、构图、用光等方面进行初浅论述。     

论油画创作中的偶然性在教学中的运用

油画,这一绘画艺术对于美术教育事业的发展有着极为重要的意义。而创作出一幅优秀的油画作品,需要许多的构成元素,这其中就包含有偶然因素,将油画中的偶然因素和其他相关因素有机整合,将能更好的提升油画作品的精神内涵。随着油画在中国的兴起,开设学习油画这门艺术课程的学校也越来越多,而油画的形成并不是依葫芦画瓢,按照教科书去生搬硬套,可以根据自己的想象去进行创作,本文通过分析油画创作过程中所出现的各种偶然性,讨论如何将其运用到教学中去。     

传递情感的色彩语言——浅谈油画风景创作

本文将油画风景创作中色彩表现与情感相互联系,阐述色彩对于风景创作的重要性及抒发情感的重要手段。通过中西方色彩表现的异同感悟风景创作中情感的表达,需要深厚的文化底蕴积淀。     

漆艺语言与创作思维思考

漆艺语言拥有丰富的表现领域,在创作过程中需要融入真实的个人情感。文章针对漆艺语言以及创作思维的特征进行探讨,对我国漆艺文化形成各阶段的特点展开探讨,提出在创作思维中应展现出独特的艺术个性,丰富情感表达形式,为漆画艺术的发展做出贡献。     

中西融合 别开生面——潘晓东教授中国画作品评说

翻开潘晓东教授的艺术履历可以看到这些头衔：西安美术学院油画系主任、博士研究生导师、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、陕西省美术家协会理事、陕西油画学会副会长。然而,被认定为油画家的潘晓东教授,近年来在坚持油画创作的同时,又把目光投注于国画的技艺钻研中,在水墨画方面进行了一系列的探索与实践,并形成中西并重的艺术格局和别开生面的水墨画样式。     

中西融合别开生面——潘晓东教授中国画作品评说

翻开潘晓东教授的艺术履历可以看到这些头衔：西安美术学院油画系主任、博士研究生导师、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、陕西省美术家协会理事、陕西油画学会副会长。然而,被认定为油画家的潘晓东教授．近年来在坚持油画创作的同时,又把目光投注于国画的技艺钻研中,在水墨画方面进行了一系列的探索与实践,并形成中西并重的艺术格局和别开生面的水墨画样式。     

古典油画的用色特点

古典主义主要是起源于意大利文艺复兴时期,受到了古希腊古罗马艺术形式的影响。古典主义主要有理想性、和谐性、严谨性以及普遍性的特点,古典油画主要是以古典主义的精神对作画基础的,再加上随着时间的不段发展,科学技术不断发达,很多色彩规律、透视法等其他科学方法的使用,使得古典主义油画呈现出别样的质感,能够更好的表达画家内心的情感。我们为了更好的对古典油画进行了解,对古典油画的用色特点进行了深入的调查研究。     

对当代语境下民族题材油画创作的研究

在当今经济社会迅猛发展,科学技术突飞猛进的背景下,全球化语境已经成为现当代语境发展的主要趋势之一。在全球化语境发展背景下,给民族油画的创作发展即带来了前所未有的发展机遇,同时也带来了严峻的挑战。在全球化语境下,促进了新文化的诞生与发展,消费主义浪潮下艺术创造逐步朝着商品化、符号化方向发展,而高度发达的传播媒介也改变了人们对传统艺术的观念,削减了传统艺术在社会发展中的价值、意义,其中就包括民族题材油画中的人文关怀的减少。就我国当前语境发展,民族题材油画只有更多的关注本土文化,更多的关注经济社会的发展,才能更好的彰显出民族题材油画的社会意义。     

浅谈我国新时期油画创作

在研究新时期油画创作的理念和心态的基础上,针对当代中国油画创作观念的世俗化倾向,本文论述了油画创作的源泉和品格。     

综合材料的运用与油画的沿革

随着现代工业社会发展,综合材料的创作技法不断革新,运用的材料也日益繁多,创作手段也越来越趋向于更加前卫的表现形式。在进行艺术创作的整个过程中,其所使用的材料大多都会受到优化技法的影响,所以在油画行业不断发展的同时,油画基础用料发展和相关综合油画材料的表达语言、西方油画的综合材料运用以及对当代中国油画的影响与发展进行整理和探讨,为以后学习和工作留下些线索,以求不断的进步。     

油画绘制专业技术解析

画油画是一门专业极强的艺术制造过程,不是一般人想象的凭一时的兴趣涂涂抹抹就是油画,它需要掌握许多绘制方面的知识和操作技术。油画绘制专业技术步骤繁杂,艺术操作技术性强,作画过程讲究很多。短期作业,长期创作画法各有讲究,不同底子又有特殊要求。为了使画面效果最佳,调色时还要考虑作画材料的化学反应关系等。     

浅析中国油画的意境表现与发展

中国油画意境既须要具备庄子的空灵无欲;又要得屈原的超然物外,要去深入感悟众生的心。中国油画意境的创作是要透过鸿蒙之理,去表现画面的点、线、面以及光、影、色、形、字和音在画面中的情感,以表达出作者内心世界的意境。     

论艺术与媒材

在20世纪上半期,抽象主义与超现实主义是当时艺术的主流。绘画形式,构图以及表现手法虽然有了很大的突破,但绘画创作的媒介却还是以布面油画为主。塔比埃斯则雄心勃勃,试图去突破先前的所有绘画风格,开创一种全新的绘画形式,于是新的绘画媒介出现了,综合材料绘画横空出世。随着时代的发展与艺术的新旧更替,材料艺术语言领域无限的扩大,艺术媒材再也不仅仅是指传统的布面油画,笔墨纸砚,而是生活中所能看的见摸得着的一切事物,都可以将他们作为艺术媒材。塔皮埃斯能够发现不同材质之间的情感关联,再加上他自己所创造的独有的绘画表现形式,使他作品看起来是独特的,自由的,新颖的。我很赞成用新颖的方式去诠释我们想表达的东西,这不仅是一种革命,这更是一种艺术的精神,因为艺术需要创新,因为创新才会发展,才会进步。     

藤花集(续前) 读画卷

汲取消化创造——致安徽油画学会首届作品展安徽油画学会的成立是一件可喜可贺的事情,对于团结安徽油画队伍,探讨安徽油画的艺术走势,提升安徽油画的整体水平,促进安徽油画的发展,都将发挥积极的作用。这次举办的安徽油画学会首届作品展,便是学会成立以后的首次精彩亮相。这个展览展示了富有时代气息、笔触酣畅、色彩响亮的华美画面,展示了富有探索精神、精彩纷呈、争奇斗艳的个性风采。展示了富有创作活力、形式多样、语汇丰富的生动景观。     

多元化教学在高校油画教学中的价值探讨

油画艺术是我国美术艺术的重要构成部分,油画风格多样,具有很高的艺术价值,不仅能够提高人们的审美水平,还能提高人们的艺术欣赏能力。在我国高校教学工作开展过程中,油画教学工作已经面向多元化方向发展,有效推动高校油画教学工作的开展。文章主要针对多元化教学在高校油画教学中的价值进行研究分析,并且依据实际情况提出了一些教学意见,希望能够推动高校油画教学工作的开展。     

基于数字软件与法国油画艺术的研究

研究了利用计算机技术的法国古典油画的艺术作用,与现代油画广告艺术相结合,从两个方面研究油画与油画广告的关系,并讨论基于计算机技术的油画与油画广告艺术的画法与应用.分析了数字油画广告与法国古典油画艺术之间的关系,从而使现代广告艺术与法国古典油画艺术之间形成有机的结合,以提高广告的艺术效果.     

浅议意象油画中的传统绘画特征

由于传统意象精神是我国特有的美学思想,因而对于中国油画家来说,当油画不再拘泥于技巧而强调思想内涵的时候,从传统中寻找作品新的灵感也是形成自己绘画语言和风格的必然选择。意象油画其表现语言具有油画艺术的一般特征,但是由于创作的思维方式和审美追求的不同,意象油画的表现语言又具有鲜明的个性,它更倾向于中国画的写意精神,是油画同中国传统绘画精神相结合的必然产物。     

高校油画课堂写生教学方式之探究

高校油画课堂写生课程是油画专业的必修课程,高校油画专业的开设不仅能够提升学生的艺术修养,还能够满足人们不断提升的精神生活,同时这也是油画继承和发展必不可少的环节。由此可见,高校油画创作的重要性。基于此,本文对高校油画专业课堂开展写生教学方式的策略和意义进行了分析。