探究小学音乐如何做好学生节奏训练

音乐教育是小学教育的重要组成部分之一,同时在音乐教育过程中也能够不断培养学生的创造力与想象力,从而达到健全学生人格的目的。在音乐教学过程中,通常是以节奏作为基础,所以,节奏在音乐教学中有着不可替代的作用。本文以小学儿童音乐教学现状为基础,深入分析教学过程中音乐节奏训练的方式与方法,逐步探究节奏训练对于培养儿童个性和兴趣的重要作用。希望通过音乐节奏训练方式方法的创新,不断的提升儿童对音乐的兴趣,让学生感受到来自音乐的魅力。     

浅谈节奏教学

本论文主要讲述小学音乐教学中的节奏教学问题。全文由总起,识别节奏、节奏训练、节奏训练的难点及解决、结束语等五部分组成。总起:节奏在音乐中的重要性。识别节奏:①认识节奏,音乐的节奏源于生活,要引导儿童从生活中认识节奏。②归纳节奏,把常见常用的节奏归纳化简,让儿童易于记忆。节奏训练:节奏训练的一些方法:1、朗诵与模仿;2、节奏游戏:①节奏接龙②看乐器拍节奏。3、节奏多层次训练:①个人立体化训练②团体节奏多声练习。这些方法主要是以儿童易于掌握和乐于掌握的方式进行节奏中各种节奏型(平均型、长短型、短长型)的组合练习。节奏训练难点及解决:符点节奏、切分节奏的掌握是训练的难点,解决办法有划拍法、给读音加尾巴(数字过渡)、节奏汉字化等。结束语:(1)节奏教学中值得注意的课堂组织问题———要做到动静分明及具体做法。(2)全文的总结归纳。     

小学音乐班级合唱教学的有效探究

目前,小学音乐课堂的合唱教学资源匮乏,学生音准、节奏感比较差,并且相应的合唱知识技能比较欠缺。因此,在进行小学音乐教学过程中,开展合唱教学应该从音准、节奏训练入手,借助旋律学唱、视听教学开展有针对性的合唱实践教学活动,从而提升小学音乐班级合唱教学的质量。     

拍着节奏,让音乐课堂“动”起来

对于音乐而言,不可缺失了节奏,达尔克洛兹(著名音乐教育家)曾经说过：＂音乐教育首先要通过节奏运动唤起人的音乐本能,培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力。＂奥尔夫也提出了差不多的观点,从节奏入手实施音乐教育是切实有效的教学方法。笔者认为好的音乐节奏是练出来的,本文就如何进行节奏训练谈五点方法,望能有助于教学实践。     

电子音乐书在音乐基础教育中的应用研究——以《悦源电子音乐书》为例

<正>基于对音乐基础知识中音准、节奏训练的重要性和电子音乐的特点,本文针对《悦源电子音乐书》这个软件的有益于音乐教学的一些特点,围绕电子音乐在音准、节奏方面的应用进行分析,以期对今后的音乐基础学习和电子音乐便于教学的特色开发提供理论支持。一、音乐基础教育中基本技能训练及音乐音准、节奏教学现状分析在音乐基础训练阶段,要掌握音乐相关的常识,体验音乐的情感,更重要的是掌握音乐的节奏和音准。节奏是音乐的灵魂和骨     

节奏教学在小学音乐教学中的应用

节奏是音乐构成的第一要素,合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣,有效地培养学生的节奏感。小学音乐教学中首先就要从节奏入手进行音乐教育。节奏的教学与设计,能启发人与生俱来的律动感。不仅解放人们逐渐僵硬的肢体,也解放禁锢在内心的情感与想象力。     

小学音乐课堂体验式合唱教学的探究

体验式合唱教学在小学音乐课堂中得以表现,我通过音准、节奏及旋律演唱训练等教学,让学生感受歌曲的美、体验音乐的意境、学会自己创编表演。在课堂合唱教学中,让学生掌握合唱中声音训练的基本方法,进而深入探究合唱中如何对音色、音量和协调性进行训练,有利于培养学生歌唱能力,进而使合唱声音更加和谐、完美。     

初探现行五年制小教音乐专业节奏训练教材的编写

五年制小教音乐专业的节奏训练教材要符合现行在校学生基础薄弱的实际进行编写。以培养学生的学习兴趣为前提,难易适度,系统全面,循序渐进,持之以恒。只有不断提高学生的基础知识和创新能力,并实现跨越式学习,才能完成规定的学习任务,成为合格的小学音乐教师。     

高职院校音乐专业视唱练耳教学初探

视唱练耳是音乐专业学习中必备的训练手段和技术性理论课程,历来受到音乐教育工作者的重视。它是一门涉及到培养学生的视奏、视唱、音高听辩、节奏把握,以及乐曲表达等多方面综合能力的音乐基础学科。高职院校音乐专业教学中视唱练耳是一门核心课程,对于音乐专业学生以后的发展至关重要。就高职院校视唱练耳教学存在的问题进行了初步分析、归纳,从首调与固定调唱名训练、听觉互换,节奏与旋律听记训练,活动拓展等方面初步探索出一套提高高职音乐专业视唱练耳教学的方法。     

高职院校音乐专业视唱练耳教学初探

视唱练耳是音乐专业学习中必备的训练手段和技术性理论课程,历来受到音乐教育工作者的重视。它是一门涉及到培养学生的视奏、视唱、音高听辩、节奏把握,以及乐曲表达等多方面综合能力的音乐基础学科。高职院校音乐专业教学中视唱练耳是一门核心课程,对于音乐专业学生以后的发展至关重要。就高职院校视唱练耳教学存在的问题进行了初步分析、归纳,从首调与固定调唱名训练、听觉互换,节奏与旋律听记训练,活动拓展等方面初步探索出一套提高高职音乐专业视唱练耳教学的方法。     

音乐节奏教学的阶梯式教学实践

节奏教学中特别要注重学生年龄和年级段的区别。为了进一步培养不同年段学生的音乐节奏感,提高节奏学习、音乐学习的兴趣,老师可以在律动中让学生感知节奏,在音乐游戏中渗透节奏训练,在歌唱欣赏活动中贯穿节奏,以及在与生活的紧密联系中,巧妙设计节奏教学。     

如何培养幼儿音乐节奏感

节奏是音乐生命力的源泉,节奏感是音乐能力的重要组成部分。一切音乐活动都离不开节奏感,为提高幼儿的音乐素质和能力,主要从几方面进行有目的、有计划、有科学依据的音乐节奏感的培养与训练,以达到幼儿的培养目标。     

体育教学中对大学生体育舞蹈节奏感培养的探讨

节奏是音乐元素中最重要的元素之一,准确把握音乐节奏是完美演绎体育舞蹈的重要前提。本文首先分析了高校大学生体育舞蹈教学训练中节奏感的问题,对此,应采取有效对策,改进不足,从而提高大学生体育舞蹈节奏的效果。     

视唱中节奏的艺术表现

节奏是音乐表现的重要手段之一,对音乐形象、风格的确立起着至关重要的作用。具有特征的节奏及组合使其在音乐作品体现中,甚至更突出于其他因素的表现力。视唱作为一种综合性技能训练,对音乐听觉的培养,音乐语言的积累,音乐思维能力的形成,起着不可估量的作用。本文以节奏为核心点,体会其在视唱音乐作品中的艺术表现。     

浅析节奏练习在排球教学中的运用

文章通过对节奏及节奏练习的诠释及在排球运动中的特点,来阐述两者之间的关系,并结合排球运动在教学中分析归纳,来掌握节奏。节奏练习在排球教学中的运用上,采用语言,调动运动员的思维和音乐伴奏等辅助练习,加强节奏的训练,从而使运动员从掌握节奏感中学习基本技术战术,提高成绩,取得事半功倍的效果。     

音乐节奏的处理对拉丁舞竞赛的影响

音乐节奏在拉丁舞中发挥着重要作用,良好的音乐准确性是高水平选手取得优异成绩的基础。文章采用文献资料法、专家访谈法、调查问卷法与数理统计法等方法,通过对北京体育大学2010级体育舞蹈专业学生的调查,对拉丁舞项目的音乐特点进行分析,探讨音乐节奏与拉丁舞的练习,通过比赛中音乐形式的分析来探讨音乐节奏的处理方式,总结音乐的处理对拉丁舞竞赛的影响,让拉丁舞选手更加清晰的认识音乐处理对竞赛的重要性,掌握更加合理的音乐的处理方式,为今后的训练及比赛提供参考,促进其成绩的提升。     

音乐游戏在小学音乐课堂教学中的应用

小学音乐游戏是从音乐课堂教学入手,让学生在欣赏音乐的同时,通过一些音乐游戏,使学生逐步接触音乐的各种要素,从而感受音乐的内容,节奏和魅力。让学生在"游戏"中学习,在"游戏"中体验和感受音乐,使学生积极参与有趣的音乐游戏。     

浅谈音乐课堂中的节奏教学方法

节奏作为音乐的灵魂、音乐的骨架,是音乐赖以生存的原动力,因此在音乐里节奏是至关重要的。在音乐课节奏教学中教师要引导学生主动参与音乐实践,尊重个体的不同音乐体验和学习方式,提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。即在一定程度上让学生“从做中学、从乐中学”,让音乐充满人生,让快乐伴随终身。     

中职学前教育专业节奏训练方法探讨

当前,社会对于人才的需求增长越来越快,这就使得对于学前儿童的教育问题受到了更多的重视。中职学前教育专业就是培养学前教育专业教师的人才基地。在学前教育专业音乐教育课程中,节奏训练一直属于是重要的教学内容,对于学生准确掌握节拍和节奏有着重要的帮助作用,教学的质量和水平也直接影响着其他音乐课程的学习。由于当前中职学前教育专业关于节奏训练的时候存在着一些问题,导致学生学习能力提高缓慢,学生不能够准确掌握音乐知识,对于人才的培养起到了一定的阻碍作用。本文以中职学前教育专业节奏训练方法探讨为主题,展开了探讨与分析,希望能对大家有所启发。     

在中职计算机基础教学中运用多媒体技术

恰唱是中小学音乐教学的重要内容,童声合唱是集体的声乐艺术,学生必须掌握科学的训练方法,才能达到声音的统一、平衡与和谐。教师可以从合唱的姿势与呼吸、合唱的发声训练、合唱的音准与节奏的训练、合唱的艺术处理等几个方面着手,以获得最佳的合唱效果。