论张炜小说人物理论与创作的互动性——以《古船》为例

在香港浸会大学,张炜紧密结合自身几十年的写作实践,讲述了小说创作的几个主要环节：语言、故事、人物、主题等,发表在《青年文学》上名为《小说八讲》。这是张炜第一次具体地、系统地论述了自己的写作理念,其意义就在于作者有意识地将创作实践与创作理论结合在一起,并开始从理论的层面对小说创作进行思考,张炜也因此对当代作家起到了很好的示范作用。在张炜的小说创作理论中,人物是一个重要的环节,现以《古船》为例,论述其小说人物理论与创作的互动性。     

贵族的写作——评张炜长篇小说《家族》

面对转型期带来的价值解体的急剧过程,张炜试图要对现实社会所仅存的公共价值做一些建设性的工作。这种贵族的写作与过往的某种古典原则有着特别深厚的联系。《家族》主要采用了俄罗斯文学中常见的“宏伟叙事”手段,以期在长达百年的历史进程中再现一个“家族”的历史。道德理想情怀与人文弱质性是张炜“家族”人物特征的两个方面。正是以失败为起点,张炜开始了一系列人文价值层面的追问。张炜对人物家族性行为的兴趣已超过对人物小说性特征的关注。叙述的独白作为感情倾诉实际上有着十分浅近的目的。贵族的写作往往过多沉湎于过往的历史情境。张炜对工业化时代的技术许诺总有一种不信任感     

高蹈·漂泊·本真——从张炜小说知识分子形象入手谈其小说创作的变化

在当代文坛,张炜是一位有影响的作家。他有着沉重的道德意识和知识分子的救世理想,“道德”是张炜小说的基本价值立场。面对着重物质而轻精神的当代中国,张炜强烈呼唤知识分子的救世责任。但是,张炜创作价值取向并不是一成不变的。张炜笔下的知识分子形象从高蹈的理想者、不流于俗的漂泊者逐渐回归到生活中的本真状态。     

张炜认为一个人不能随便称呼“作家”

作家张炜日前在《南宁晚报》发表文章称,“作家”这个概念不能随便使用,若是记忆没有错误的话,有数的人从来没有在文章或公开场合说过自己是“作家”。将这两个字作为职业称谓的,最早是从港台那边传过来的,一个人只要写作,     

从纯粹走向浑重--从张炜小说看其精神立场的衍变

张炜执着思索于“群众暴力”所带来的苦难，并努力寻找着制衡这种“暴力”的另一种力量。在紧张的思索中，张炜以自己的作品奏出了制衡失败的三重挽歌。作的总体精神立场由纯粹的单一对抗走向了更为深邃的浑重，《外省书》的写作则是作精神立场转变的一个标志。     

以无边的“游荡”趋向精神的“高原”—— 张炜小说《你在高原》的结构－功能研究

论文以“行走——游荡”,“探究——疑思”,“野地——高原”,“后撤——横站”这四组关键词为解读路径,分别对《你在高原》的多重结构方式与功能意义、张炜小说的内在驱动力、张炜创作的精神谱系以及写作姿态及其当代文学史意义,进行了“结构—功能”性研究.     

超越文本的意义阐释——评王辉的《纯然与超越——张炜小说创作论》

在今天这样一个消费文化的时代,这样一个视觉文化的时代,对张炜创作的研究不仅是一种文学研究,文学归根结底是一种审美的艺术,离开这一根基,文学就可以为其它的文化制品所取代。因此,张炜创作对人的终极价值的关怀恰恰是当代文学富有启示性的写作姿态,专著对于更加清晰地认识与领略张炜创作的文学审美无疑具有不同寻常的意义。     

融入野地的精神理想——张炜《九月寓言》重读

对理想主义的执着、时民间立场的坚守以及对人文精神重建的渴望,是张炜创作的典型特征.1990年代开始,张炜创作了以<九月寓言>为代表的一系列长篇小说,显示了他对知识分子精神理想和民间立场的坚持.本文试图从奔跑的意象、融入野地的理想两个方面来解读他的<九月寓言>的创作思想与特色以及张炜的精神理想和民间立场在当代文坛上的特有的存在价值与意义.     

不知所终的旅行——评张炜的长篇新作《丑行或浪漫》

张炜是一个理想的家园主义者，．他一直在历史与道德之间进行着艰苦的跨越。新作《丑行或浪漫》为读者提供了一个新的视角，塑造了刘蜜蜡这个充满焦灼和爱欲的肉身形象，但并未能为张炜的写作昭示一条明确的坦途。小说结局的意向是相当含糊的。     

作家声音

正张炜称写作要一句咬住一句写,不能溃败张炜日前在"庆祝改革开放40周年山东文学成就展"中接受采访,畅谈了文学创作的过去与当下,自己多年来的写作坚持以及网络时代应坚守的写作精神。张炜说,他现在仍然坚持一笔一划用手写,不用电脑,虽然自己很早就学会了用电脑。"用电脑打字觉得自己写得不好,手写则可以慢慢地去想,一点点地琢磨,而电脑虽然方便,但我感觉写出来质量会差     

简论张炜小说创作的“四重境界”

张炜创作的众多小说构成其文学世界的四重境界：“芦青河”境界、“古船”境界、“野地”境界与“高原”境界。四重文学境界的建构汲取了道家水文化的智慧,虽历经形态变化,其本质始终如一,最终以“善”作为最高的价值取向。四重境界如同四座山峰,标示着张炜小说一刨作的思想高度与艺术景致,从一重境界到另一重境界,张炜小说创作不断的超越并不意味着对既往境界的舍弃与否定,正是多重境界的营建与数峰并存,使得张炜的小说世界呈现出丰富而独特的艺术风貌。     

记忆中的火花——试论《古船》中几个意象的认识功能

张炜，成长于美丽富饶的胶东平原。在当今化状态处于“无名”的时代下，各种浮躁之气充塞于坛，而张炜像一位善于思考的智，清醒地注视着“现在”以及“现在”中人们的惰性。他坚持了一位知识分子的精英批判立场，以民间世界为根据地，矛头直指现实浮夸的世界。民间世界经过张炜主体性观念的过滤和改造，已上升为张炜想象中的学审美的理想世界，因为与现实世界有隔膜，所以它保留了许多现实世界中所不能容纳的审美因素，例如一些怪诞和狰狞的意象，使本变得含蓄晦涩，而这却恰恰显示了民间世界的另一种生存方式。我们在此以意象为突破口，借以窥探张炜神秘而又饱含生命力的民间世界之一斑。     

浅论汤显祖的戏剧观

汤显祖是晚明戏剧宗师,也是一位杰出的戏剧理论家。他的戏剧观的核心是“唯情说”,强调创作要以情为主,高扬“唯情主义”的大旗。他非常注重作品的内容,强调作品的“意趣神色”,蔑视外在形式的束缚,从而确立了自己浪漫主义的戏剧创作原则,成为后世戏剧创作的典范。     

《柏慧》：启蒙者的困境与选择

本文提出了这样的任务：寻找作者张炜对于启蒙精神的认知道路，将其作品放在他自身灵魂光辉的照耀下，准确分析其作品《柏慧》，把握他在作品中展现的启蒙主体多方面的困境。笔者的答案是：张炜具有“朴素”的写作原则，知识分子的独立思考与呼吁的诉求渗透在其人格中，从而促使其在（（柏慧》中展开知识分子的情感与生活描写，尖锐地提出启蒙主体面临的困境问题。张炜始终坚持着知识分子的独立思考精神，其独特的人生境界与生活态度促成了其笔下启蒙主体的选择方向与困境。     

论张炜笔下的“民间英雄“系列

张炜作品中出现了一系列可歌可泣的英雄形象,这些英雄来自民间,具有强烈的社会责任感和忧患意识,但作品中他们最后的命运却是悲剧性的,这是“民间”给张炜创作带来的局限。强烈的“民间”意识既成就了张炜也限制了张炜。     

“理想”和“梦”的差异－论无名氏的前期创作及其与时代主导文学的疏离

抗战时期无名氏的创作经历了一个与其时人的主导文学由亲和到蔬离的过程,《北极风情画》和《塔里的女人》的“成功”,是他以一种“轻逸”姿态跃然于沉重的“时代写作”之上,确立其创作中的审美个人主义原则的开始,《北》和《塔》的意义在于,它使被严峻的时代压抑下去的个人性,浪漫性话语重新浮出了海面,它与“时代写作”的内在差异在于一种“梦”和“理想”的差异,由此无名氏进一步走向了与时代主导文学的倾向相异的个人化的写作方式。     

张炜小说的故土情结及其文化意蕴

张炜的小说创作中,存在浓重的胶东故土情结。它基于齐鲁儒道互补的文化,使得胶东新时期以来的发展与变化、乡村与城市、现状与未来,成为张炜目光的焦点,它在本质上是一种文化根意识。这种意识从张炜对方言写作的青睐、对胶东文化的热情中也可见一斑。     

人的存在与乌托邦——读张炜《融入野地》

当代作家张炜面临乌托邦的消解提出自己的解决方案。他试图通过对人和世界的物化或异化事实的揭示，阐明回归人的本真态的必要性。世界已解构了人的原生态，人在面目全非的世界中承受忍受和孤独的压迫。人的出路在于通过非语言的语言即体悟和艺术达及生命的当初。“野地”是人存在的根据，是人通过时间回溯获得的未来前景。“融入”是“野地”的在先结构。张炜对世界和人的存在状态的揭示带有明显的乌托邦色彩。在此岸建立超越性的彼岸本身就是一种乌托邦。张炜在超验与体验中不能自拔。     

温厚、宽广的人伦关怀——试论萧红小说的审美价值取向

在20世纪风云变纪的历史进程中“启蒙”与“救亡”是学发展的主流，萧红以其个性主义的创作和自由写作的姿态，以个人熟稔的社会生活为创作蓝木，表现出对孤、寒、病、苦人生的深切关注和执叙写，反映出萧红创作温厚、宽广的人伦关怀的审美价值取向。     

流放者的寓言--论拉什迪近期小说创作

拉什迪1989年后创作了两部长篇小说：《摩尔人最后的叹息》是一出多元互补互动的文化理想被粗暴的话语权力所颠覆的悲剧，展示了开放、自由和沟通有无的“身份”与压制性的“中心”的对抗；《她脚下的大地》呈现的是主体如何修复自我和对原旨主义的质疑，拉什迪将对文化冲突的反思扩展到私人性的“爱”的领域，通过对原旨主义乌托邦的颠覆，开放出一种融合性的多元文本空间，从而使主体获得真正自由的“身份”。