解析油画风景《黄土高原》内容与笔触的表现

中国多民族多地域的文化积淀、丰富的自然景观、迥异的风土人情,为油画创作提供了大量的素材资源。随着人们保护传承和发扬民俗文化的意识提高,绘画本土化和民族化的需要强烈,也为民俗题材油画创作提供了新的机遇。当今出现了许多的油画创作者去表现黄土高原这一题材,黄土高原的文化得到了很大的传播。本文正是通过探索和实践,来拓展发扬民俗题材油画的表现风格,并引发油画题材内容对绘画语言表达的深入思考。     

“全球化”背景下中国“电视文艺的民族化”探析

"文学民族化"、"文艺民族化"、"电影民族化"多年来成为学界讨论热点话题,其基本根源在于"文化全球化"进程中民族文化与外来文化的碰撞、冲突、对立而引发的对民族文化发展的危机意识。以文学与戏剧、电影、美术、音乐、绘画、摄影、舞蹈等传统文艺形式为母体的中国电视文艺节目,伴随"文艺全球化"风潮中对中国传统文艺形式的影响,呈现出民族性的衰减和弱化民族文化的倾向。但是迄今为止,学界对于"电视文艺民族化"论题研究较少,本文从提出"中国电视文艺民族化"的原因、"电视文艺民族化"的意义与价值,以及实现"电视文艺的民族化"的路径与方法,对当前"电视文艺的民族化"进行了探讨。     

油画的传人与油画的收藏

一、中国油画的征集与收藏现状 中国的博物馆至今不重视对中国油画的征集与收藏,究其原因有三: 1.在中国人传统的观念中,油画一向不被重视.中国的油画来源于西方,近代以来受西方文化的影响,在中国虽然也出现了一批油画家和油画作品,但在质与量上,中国的油画既没有取代传统的中国绘画,也无法与西方油画相提并论.因此,在中国人的心目中自然不会重视油画.     

一段探索油画民族化的心路

我谈谈自己数十年来探索油画民族化所走过的曲折道路。早年在国立杭州艺术专科学校学习,在预科阶段是绘画科,以西画为主,也     

中国古代漆艺彩绘材料与油画材料的比较研究

在中国的古代有一种古老的漆艺，这种工艺是在漆器上用油调色进行彩绘。这与欧洲人发明的油画有着及其相似之处。两种艺术都是用油调色在不吸油的底子上进行彩绘。本文将对二者进行深入的比较研究,从材料，工艺，技法等多方面研究油画与油漆工艺。     

油画的传入与油画的收藏

一、中国油画的征集与收藏现状中国的博物馆至今不重视对中国油画的征集与收藏,究其原因有三：1在中国人传统的观念中,油画一向不被重视。中国的油画来源于西方,近代以来受西方文化的影响,在中国虽然也出现了一批油画家和油画作品,但在质与量上,中国的油画既没有取代传统的中国绘画,也无法与西方油画相提并论。因此,在中国人的心目中自然不会重视油画。2．中国自古以来,没有收藏油画的传统,因此,一般的博物馆也未设购置、收藏油画的专门项目。直到今天,国内仍未有一家博物馆能够开展这方面的工作。一些博物馆少量地入藏油画,也…     

浅谈中国当代油画创作中的本土化意识

西方油画传入中国已有百余年的历史,从16世纪初明朝第一次的油画记载,到二十世纪初五四运动油画的大量传播,至新中国成立后五六十年代得到普及推广,中国的油画获得了空前的发展。“八五新潮”之后,中国油画呈现繁荣的景象并逐渐开始走进国际市场,在兼收并蓄的时候注重本土文化的传播和创作的声音也更加强烈,油画创作中凸显出民族特征的重要性也目益显现,如何把握好民族文化和油画的创作,是当今中国油画创作中亟待思考与解决的问题。     

大众传媒对当代油画创作思维影响探究

随着大众传媒的发展,人们的生活、学习发生变化的同时,艺术造诣也得到了提高。以油画为主要代表产物的艺术形式,在我国艺术领域中占据着极其重要的地位。目前,中国正处于绘画形式快速发展的时代,并深刻影响了当代油画的创作思维,从根本上将油画艺术撤离传统画架,成为了时代发展转折中最为主要的视觉艺术形式。笔者以大众传媒作为发展基调,对大众传媒下当代油画创作思维的影响进行分析与探究。     

受众与影视品牌战略发展的民族化思考--北京电影、电视观众基本情况调查分析

当看电影、电视越来越成为人们日常生活方式和文化生活的重要构成的时候 ,当影视作品越来越烙上商品的印痕进入当今文化消费市场的时候 ,当影视作为文化产品越来越超越国界地域自由地行走在地球村的时候 ,探讨中国影视现状与未来发展的问题 ,显得尤为迫在眉睫。我们所进行的北京市重点课题“中国影视受众理论的民族化研究” ,正是在这样的背景下 ,从北京市民观看电影、电视情况的问卷调查入手 ,以受众研究为基点 ,以观众调查数据为依据 ,努力剖析我国当前影视传播中存在的问题 ,集中对受众与中国影视品牌发展战略中的民族化问题进行深入探究。     

当代中国风景油画中的“山水味”

在中国当代风景油画的发展中,艺术家们一方面学习和借鉴西方现代艺术,另一方面也对中国传统艺术产生浓厚的兴趣,中国风景油画也开始趋向于写意的表现形式,在油画创作上既受西方现代主义影响的同时也传承了中国传统文人画的气质精髓、美学经验以及绘画技法。在发挥油画原有艺术语言与表现力的同时,融入中国的写意精神和笔墨意趣,形成了当代中国风景油画所独有的表现形式。     

论当代中国油画的写意情怀

油画在早期传入中国,并在当代中国呈现出精彩纷呈的面貌.油画界出现了多种风格的表现形式,中国油画将中国画的传统写意元素与西方油画的技法相融合,从而使中国油画流露出诗情意怀.本文主要以何多苓艺术为例研究当代中国写实油画中的写意情怀.     

微传播语境下中国动漫民族化“拟态环境”发展状况--以《喜羊羊与灰太狼》为例

随着互联网的迅速发展,信息的传递和表达方式都发生了翻天覆地的变化。微博便是当今互联网上传递信息的一种重要方式,而且也引领了社会舆论监督的潮流。微博热潮对社会的很多方面都有深刻的影响,具体到中国动漫的宣传和发行上面,微博所制造的“拟态环境”使其在影片的发行、宣传等方面都颠覆了传统营销模式。本文将分析微传播语境所制造的“拟态环境”对中国动漫民族化发展的影响,主要从所产生的优势与劣势方面进行分析,并对中国动漫民族化如何在新的“拟态环境”中发展提出参考性建议。     

靳尚谊：现在中国油画界靠卖画为生很困难

油画，毫无疑问是2005年上半年文化界的关键词。继2004～2005年间中国油画成为新收藏热点之后，陈丹青的辞职风波引发公众对集中在油画领域的院校内创作环境的关注，而陈逸飞的突然去世则使人们的焦点再次集中到了油画上。靳尚谊个人画展也在这个时候悄然开幕。     

油画风景中的中国审美精神研究 ——从山水画与风景画的融合角度谈起

油画作为西方艺术典型现已延续了近千年,传入中国至今也已近百年.在与中国山水画的激烈碰撞与交融下,中国风景油画的发展日趋成熟,这也使得中国审美精神在油画风景中的体现日益鲜明.本文从山水画与风景画的融合来探讨、剖析油画风景中的中国审美精神.     

追随靳之林先生写生

靳之林的油画艺术道路,是与中国油画的发展进程同步的,并具有其浓厚的个人特色。他始终重视对生活的感受和体验,强调生活的真实,追求浓郁的生活气息与情感的表现和抒发。他在保持油画的西方语言品质的同时,融入了中国传统的写意笔墨和深厚的中国文化涵养,形成了自己独特鲜明的艺术个性。靳之林的油画艺术走的是中国的现实主义艺术之路。     

传教士利玛窦对中国油画以及本土绘画的影响

中国油画史最早上溯到明代意大利传教士利玛窦,他将油画带入中国,并对中国油画的发展产生了非常深刻的影响。下面本文主要探讨了传教士利玛窦对中国油画以及本土绘画的影响。     

传教士利玛窦对中国油画以及本土绘画的影响

中国油画史最早上溯到明代意大利传教士利玛窦,他将油画带入中国,并对中国油画的发展产生了非常深刻的影响。下面本文主要探讨了传教士利玛窦对中国油画以及本土绘画的影响。     

东西方文化视野中的油画艺术

油画传入中国已有上百年的历史,作为一种外来画种,油画在中国这片有着古老传统的土地上扎下了根,并不断地成长。与油画进入中国初期相比,中国的当代油画可谓风格多样、流派纷呈。     

广西生态博物馆建设探索与规划

中国生态博物馆的建设一开始就具有很强的“中国化”色彩，这是由中国的国情、中国民族化、尤其是少数民族化广泛根植在欠发展的广阔农村的实际所决定的。贵州生态博物馆群建设的实践既尊重了中国曾经历漫长农业社会的事实，又正视了中国任何一个地方谁都无法阻止被多种经济活动影响的趋势，也正是这样的客观态度使贵州的生态博物馆建设一直以理性坚持长达八年的探索，在一个个困难与社会矛盾中不懈努力，寻求应对。贵州的经验是我们要学习的。     

清代宫廷油画艺术特点考证

在中国油画的发展历史上,清代是油画发展的高潮时期,其中宫廷油画起了重要的作用。本文针对清代宫廷油画艺术特点进行了详细探讨和考证,为人们更好地了解清代宫廷油画提供参考依据。