南宋画家刘松年的写实人物画

每个时代都有不同风格画家出现,刘松年作为南宋宫廷画师,他将写实绘画风格完美地继承和弘扬开来,使宋代写实绘画艺术发展达到高峰,通过分析刘松年创作特点并结合其历史时代背景、个人际遇,以分析其写实人物画的原因和风格,概括和总结宋代写实画艺术的共同特点。     

徐悲鸿作品中的写实艺术窥探

写实作为一种艺术风格,是诸多艺术家共同的追求。徐悲鸿作为中国现代画家,作为金陵三杰的重要一员,是写实风格中国画的领军人物。徐悲鸿一生都在践行写实主义的绘画思想,他的这一绘画思想在20世纪影响深远。     

浅析写实风格对中国水彩的影响与发展

中国水彩画的形成期和革新期是水彩画发展中两个重要时期,也是水彩画的写实传统模式发生转交的时期。中国水彩画写实传统的转变,并非一蹴而就、断裂性的巨变,而是一个动态演进的过程,二者都自觉不自觉地实践着＂写实＂这一命题,只是在不同时代对写实的要求和侧重点不尽相同。     

刍议弗洛伊德和忻东旺在绘画语言上的艺术特色

作为20世纪最重要的写实艺术家之一,卢西恩·弗洛伊德以其强烈而独特的绘画风格,打破了西方五百多年的写实油画传统,开辟了写实绘画领域的全新视野,证明了现实主义写实绘画仍具有极强的生命力。特别是在上世纪中西文化交流日益开放的90年代,他的绘画传入国内后引起了包括忻东旺在内的大批青年艺术家的争相学习,拓宽了国内油画家对写实绘画语言的认知。本文以弗洛伊德为引,重点分析忻东旺和弗洛伊德两人绘画语言的异同,进一步讨论忻东旺作品中的人文情怀和他的作品及艺术观念对于现代美术的意义。     

综合材料在中国当代油画中的应用

当今绘画时代的主旋律是多元化和综合化的,绘画流派和绘画风格也是多彩多样的.当今时代,艺术环境相对宽松,在表现内容、形式语言和表现方式上,油画呈现了空前的繁荣状态.现当代综合材料表现艺术是最突出的,国内油画艺术不仅很大程度上被改变了,而且新的元素和新的表现语言被注入到中国油画创作艺术中,这些使当代中国油画创作产生了新的活力,更带来了更大的发展前景.在油画创作中介入综合材料是必然的,而且与时代发展紧密相关的.对于流派,如果材料的观念和思想有了重大突破,为了适应时代发展和思维变化,那么技法上肯定会相应发生变化.从广义上看,科学技术迅猛的发展,伴随着新材料的产生,很多新的艺术形式也会随之产生,从而丰富了造型表现力.在油画创作中介入综合材料,这不仅能使绘画语言丰富,还可以注入新鲜血液到当代油画创作中,从而成为当代艺术的一个可扩展的新空间,随之产生全新的视觉面貌.     

浅析当代油画的“民族化”与“本土意识”

油画艺术从一开始传到中国就立即参与社会的文化启蒙,作为外来的艺术形式,油画艺术给当时的人们耳目一新的感觉．他提供新的美感的同时．也推动了中国人的思维变革与社会进步。油画艺术具有很明显的时代特色。当代油画艺术创作环境是非常宽松的,油画也呈现了多元化发展的局面。总的来说,当代油画已经打破传统、单一的油画写实样式风格,而逐渐转向多元、个性、自由、学术性发展。     

王西京 人物画大手笔

近代国手黄宾虹,九十高龄曾在自己画作上留有这样的题句：“宋画刻划,元人空虚,千变万化,先由写实”,“论者谓,华新罗求脱太早,未免粗疏之诮。兹凝范华原意,以川蜀山水写之”。宾虹老人在总结前辈得失同时,也是在总结自己：“千变万化,先由写实”,不仅在中国,古今大家如此,在西方,从古希腊到20世纪,直到现代绘画先锋：毕加索、马蒂斯、康定斯基、蒙得里安以至怪杰达利,谁都不排斥这个定律,走着“千变万化,先有写实”之路。     

素描的意义

本文从“写实素描”、“抽象素描”两个层面阐述了素描的意义及两者的相互联系，分析了素描作为绘画的基础，训练时应该解决的重点问题。     

管窥弘一法师肖像油画里的“中国风景”

弘一法师在中国近代绘画历史上是一位富有有开创精神的画家,他在留学期间把西方油画引进我国。弘一法师在中国近代的绘画历史进程中有具有首建之功。而今纵观弘一大师一生的绘画生涯,他在各方面均有所造诣,例如他的油画、国画、水彩画、漫画、版画等等,其中,以他的油画成就最大。弘一法师当时的油画作品或描绘中国乡村的景色,或刻画了海边拄着拐杖的老人在朝霞或夕阳的辉映下安逸而平和的神态。这些形形色色的题材,构成了弘一法师开拓的油画中的"中国风景"。     

论当代中国油画的写意情怀

油画在早期传入中国,并在当代中国呈现出精彩纷呈的面貌.油画界出现了多种风格的表现形式,中国油画将中国画的传统写意元素与西方油画的技法相融合,从而使中国油画流露出诗情意怀.本文主要以何多苓艺术为例研究当代中国写实油画中的写意情怀.     

戏曲的美学精神与专题片创作

写意是我国传统美学体系中所独有的理论原则,它最先是从我国的传统绘画艺术创作论述中提出的,后来戏曲也移植它,并把戏曲、绘画、书法等艺术界定为写意艺术。从表象上看,写意与写实是相悖离的。     

论中国当代油画之笔意

油画艺术作为源于欧洲的绘画艺术．传人中国至今不过百余年．基于中国而言还是它襁褓中的婴儿．潜力无限的同时很多的未知也在等着我们去探索去发现。中西方的油画无论是从时间、地域或是文化和审美差异上皆有不同,虽然中国油画于西方油画而言是传承关系．但这些因素差异决定了中国油画必然不同于西方油画,     

大众传媒对当代油画创作思维影响探究

随着大众传媒的发展,人们的生活、学习发生变化的同时,艺术造诣也得到了提高。以油画为主要代表产物的艺术形式,在我国艺术领域中占据着极其重要的地位。目前,中国正处于绘画形式快速发展的时代,并深刻影响了当代油画的创作思维,从根本上将油画艺术撤离传统画架,成为了时代发展转折中最为主要的视觉艺术形式。笔者以大众传媒作为发展基调,对大众传媒下当代油画创作思维的影响进行分析与探究。     

陈抱一对西方油画艺术的开拓

陈抱一是中国早期西方油画艺术开拓者。他通过多种方式传播西洋绘画,并发表多篇油画艺术的文章,促进了国人对于西洋绘画的了解和学习。     

广告创意写实与艺术表达之辨

广告的生命在于真实,它的使命是向消费者传达真实的商品信息,而在现代商品社会,艺术性乃广告的灵魂,缺乏艺术表达的广告苍白无力,只会湮没在商业社会的喧嚣中。本文有感于近年来国内不断出现的问题广告现状,除了商业利益诱导导致的人为虚假欺骗广告外,有一部分广告作品出现问题的原因是没处理好创意广告中的写实和艺术性表达二者之间的关系,此二者关系的处理,即是本文探讨的主要问题。     

广告创意写实与艺术表达之辨

广告的生命在于真实,它的使命是向消费者传达真实的商品信息,而在现代商品社会,艺术性乃广告的灵魂,缺乏艺术表达的广告苍白无力,只会湮没在商业社会的喧嚣中。本文有感于近年来国内不断出现的问题广告现状,除了商业利益诱导导致的人为虚假欺骗广告外,有一部分广告作品出现问题的原因是没处理好创意广告中的写实和艺术性表达二者之间的关系,此二者关系的处理,即是本文探讨的主要问题。     

传教士利玛窦对中国油画以及本土绘画的影响

中国油画史最早上溯到明代意大利传教士利玛窦,他将油画带入中国,并对中国油画的发展产生了非常深刻的影响。下面本文主要探讨了传教士利玛窦对中国油画以及本土绘画的影响。     

传教士利玛窦对中国油画以及本土绘画的影响

中国油画史最早上溯到明代意大利传教士利玛窦,他将油画带入中国,并对中国油画的发展产生了非常深刻的影响。下面本文主要探讨了传教士利玛窦对中国油画以及本土绘画的影响。     

刍议安德鲁·怀斯作品从隐喻、转变到延续

安德鲁·怀斯是美国20世纪最具代表性的写实主义画家。他的绘画语言新颖、淡雅、舒朗而简洁。从早期的忧郁、悲戚,到成熟期的转变,再到白首穷经的晚期。以其独立的精神特质和精湛的写实技巧带人们贴近自然、贴近生活、注入灵魂。本文通过对怀斯艺术生涯、社会背景概述,对早中晚期的部分作品结合所处时代背景、个人体验、作品特点等加以分析研究,揭示并深入分析怀斯的独特绘画艺术的内在特质和诗意特色,并探讨其对中国写实绘画的影响和启示。     

清代宫廷绘画艺术特征及与西方油画融合性研究

清代宫廷绘画是清代绘画活动的重要组成部分,具有包容性和融合性,其中表现的题材、思想情趣和笔墨技巧都反映了特定历史背景下社会、经济、思想和文化因素对绘画发展的影响,对于绘画特征的总结和梳理更有助于了解时代和社会发展的变迁。在梳理清代宫廷绘画发展脉络的同时,总结清代宫廷绘画的艺术特点,并针对清代特有的"西学东渐"现象所引发的绘画新发展展开研究,对于深入了解清代宫廷绘画与西方油画的相互融合具有重要意义。