清代“泥人张”创始人张明山与其艺术创作理念探究

泥人张是我国传统艺术的瑰宝,其创始人为清朝末年的张明山,而泥人张之名也由此而来,近代著名艺术家徐悲鸿曾多次赞誉张明山的彩塑艺术。本文介绍了泥人张张明山的经历,并梳理了其创作历程,并对其艺术创作理念进行探究。     

受到南开冷遇的“开南之父”张伯苓

著名教育家张伯苓50年呕心沥血,先后创办了南开中学、南开大学、南开女中、南开小学和重庆南开中学,被誉为“南开之父”。但在建国后,这位担任南开校长近30年的七旬老人却受到南开师生的冷遇,甚至有同学把他视为“战犯”。那么,张伯苓缘何受到南开师生的冷遇？这其中有什么不为人知的秘密呢？     

从“东海孝妇”看汉代“孝”的变异

“东海孝妇”是《汉书·于定国传》中记载的一则小故事，通过对故事进行分析，我们可以从中窥探出时传统“孝”文化在汉代的新特点，以更好的认识汉代社会。     

浅谈印度的雕刻艺术

艺术创作的意图不在于观察和记录视觉经验即真相,而在于万物赏心悦目的表象下潜在的精神幻象即灵气。印度艺术虽与其他艺术一样都是“真实的”。但在表现印度人的心灵方面却不同,印度艺术追求视觉形式及其内在的本质联系。印度艺术的理想是精神性和情感性的。而世俗性和理性的东西居于从属。     

“裁剪”基因的科学

很多人已经迫不及待地把基因治疗作为宣传的噱头，然而，从第一代基因疗法，到第二代基因疗法，都还在实验室里等待科学的验证。如果能够解决安全问题，这种疗法将成为未来理想的治疗手段     

打“招呼”的艺术

时下．官场流行打“招呼”。现今之“招呼”花样越来越多,应用越来越广．作用越来越大。在某些领导眼中,打“招呼”就是一门艺术,运用得法,远比各类规章制度和文件管用。     

一个人的“艺术大餐”

9月中国，当代艺术界一派兴奋与忙乱。月初和月末，两个全国最大规模的艺术博览会在北京和上海呼应举办，串起了整个9月艺术市场的亢奋。[第一段]     

儿童成长进入“独二代”时代

80后是中国第一代独生子女，如今他们已进入了而立之年，其中一些已经成家立业、养育后代，而他们的孩子同样是独生子女，这些孩子被称为“独二代”。     

博物馆的“艺术”

艺术已成为现代博物馆服务社会的重要凭借。博物馆收藏着众多的历代艺术珍品,凝聚着人类智慧和文化的美的历程;博物馆不仅通过精心的艺术设计展示各类古代文物和当代艺术作品,而且古典和现代元素兼具的博物馆建筑自身也成为巨大的艺术作品日益引人注目;更重要的是,博物馆经由收藏、创造的艺术发挥着“美育”的社会功能,承担着完善人格、增进和谐、助推发展的神圣使命。     

从《朝景》的调性技法看“调性思维”的艺术表现功能

文章通过对格里格管弦乐作品的代表作——《〈培尔·金特〉第一组曲》第一乐章《朝景》——进行以"调性技法"为主的分析、研究,证明其调性运动的"整体布局"和"转换细节",同样具有明确的"为音乐内容服务"的艺术表现意图。继而指出,"调性思维"作为极为重要的音乐基本表现手段之一,应当得到业界的相应重视;并对其作用、宗旨和实现等,做出了适当的总结与阐释。     

南京剪纸的艺术语言

人们相互传达思想和感情,要借助于语言。艺术家们喜欢把艺术表达的方式比喻为艺术语言。南京剪纸作为一种民间美术的形式,当然也有自己的艺术语言。各种艺术形式之间除了共性之外,还有     

2001“造像艺术”

“造像艺术”是青海省博物馆举办的青海藏传佛教艺术专题展览,于2001年5月开展。佛造像是藏传佛教艺术的重要表现形式之一,该展展出了青海省博物馆收藏的历代不同质地的精品佛像一百余尊。     

地域性艺术自媒体与城市空间下的艺术传播——以公众号“苏州艺术志”为对象

新媒体技术改变了艺术传播的方式,艺术传播媒介逐渐从传统媒体转向自媒体。近年来,基于城市空间下的地域性艺术自媒体对所属城市的文化艺术推广与形象建设、艺术家创作交流与市民审美生活等方面起到非常积极的作用。本文以微信公众号苏州艺术志为对象,通过对公众号在传播内容、形式与效果等方面的调查,分析苏州市艺术活动现状和市民对艺术传播的接受行为。另外,本文从加强艺术机构与自媒体平台的整合传播、平衡学术性与大众化、丰富传播内容与形式的多样性方面对地域性艺术类自媒体的发展提出初步对策与建议。     

警惕网络时代的“客里空”变异

如今,在记者中流行着一种现象：“不到现场也能写出新闻,已然是科技进步后的新闻现象了。电话普及了,可以不必长途‘奔袭’,直接拔号采访就可了事;有了互联网,省情市情县情乃至乡情村情,一搜便知,再加上电话补充采访,在‘线’几乎可以全部搞定,不必下到县里乡里与当地的干部群众打照面了。这样做,既赢得了时间,又节约了采访成本。”笔者认为,这是网络时代的“客里空”变异现象,并想就此谈点看法。     

研究“问”的艺术

从事新闻采访,一般是离不开提问的,这是新闻界众所周知的道理。但是,要通过提问从采访对象的嘴里获得真实的事实和报道所要反映的思想,必须掌握提问的艺术。     

对“读者第一”与“图书馆员第一”的再思考

本文通过对“读者第一”还是“图书馆员第一”这一图书馆界讨论的问题的分析和研究,提出图书馆在内部管理上应实行“图书馆员第一”,在外部服务上应采取“读者第一”的全新观点,同时对二者的关系进行了详细的阐释。     

曾梵志的艺术“中国梦”

正他来自粗犷的武汉,而且高中就辍学了。那么,他如何成长为亚洲身价最高的在世艺术家之一?1998年时,曾梵志还在为找一处地方展示自己的画作而苦恼。那时,中国的现代艺术市场几乎不存在。后来,多亏一家起步不久的上海交易商(香格纳画廊)帮忙,曾梵志才得以把一幅作品挂在上海丽思卡尔顿酒店的大堂里。一名美国游客出价1.6万美元买下了他的这幅名为《面具系列6号》(1995年作)的作品,这让他非常高兴。     

沉醉中的“绵延”——读《沉醉之路——变异的柏格森》

读着《沉醉之路——变异的柏格森》《以下简称《沉醉》。我慢慢沉静,渐渐沉醉。     

“科学”与“艺术”结合的博物馆教育活动设计探索

本研究以“认识自然界中最明艳的宝石——花器官”为例,将解剖的基本方法融入到教育活动中,使观众在活动中认识花的结构组成、理解有性生殖对生物繁衍的意义,同时为公众提供了自主活动的空间,在学习科学知识的同时结合自身的审美、爱好,动手制作标本,实现了“科学”与“艺术”的结合,为在博物馆开展生物科学实验类的科普活动探索实施方法,为博物馆实现“教育”的首要功能,提供可以操作的延伸活动和活动参考。