击风搏浪并舟归

《采莲曲》属“清商曲辞”。《乐府诗集》卷五十:“《古今乐录》日:梁天监十一年冬,武帝改西曲,制《江南上云乐》十四曲,《江南弄》七曲。一日《江南弄》,二曰《龙笛曲》,三日《采莲曲》……。”可见《采莲曲》属乐府旧题。《采莲词》正是从这类民歌发展而来的。《采莲曲》大多描绘江南地区的水乡风光,描写采莲女的劳动情景和爱情生活。在浩瀚的唐代诗歌中,不少著名诗人曾从不同方面和不同角度勾画出当时采莲妇女的生活情态。盛唐诗人     

论刘禹锡的乐府诗歌创作

刘禹锡的乐府诗序共六篇．分别为《竹枝词引》、《插田歌引》、《泰娘歌引》、《九华山歌引》、《采菱行序》、《淮阴行五首引》。这六篇诗序内容不同，可以看作是刘禹锡乐府创作的理论指导。将这六篇诗序的内容综合，归纳，可以看出刘禹锡大量创作乐府诗歌的原因有以下三点：     

江南

[赏析]这是一首汉代乐府民歌．反映了采莲时的光景和采莲人欢快的心情,具有典型的江南风味。诗歌通过对莲叶和鱼儿的描绘．将它们的欢乐之情充分表达出来。诗歌语言简洁明快．音调回旋反复,意境优美隽永,格调清新明快,为我们勾勒了一幅秀丽的江南风光图。歌曲在反复咏唱中令人回味无穷。     

同题异趣 同曲异工——两首唐代同题诗比较欣赏

在璀璨夺目的唐代诗歌佳作中,有两首采莲曲特别耀眼:王昌龄和白居易的《采莲曲》。它们同为“采莲曲“,但在风格上各具特色,各有千秋。这两首诗都描写了一位采莲的少女,她们都热爱劳动,辛勤劳作,美丽动人,但因二人性情的不同,各诗也就写法不同,格调有别。王昌龄诗中的采莲女在性格上表现为美丽、快乐,充满青春活力。盛唐诗人辈出,乐府唱词也主要用绝句。而王昌龄对     

杜甫在中国诗歌史上的十个创新之举

杜甫极富诗歌创新精神，有十个创新点：（1）变先前诗歌的以抒情为主转而成为以叙事为主，变先前诗歌的歌唱理想而成为描写实际人生；（2）首创“即事名篇”的新题乐府；（3）首次把时局题材引入七律；（4）首次提出“创作心态自由论”；（5）首倡“瘦硬”为美的审美主张。（6）首创以诗论诗的文论形式；（7）首创典雅辉煌的长篇排律；（8）首次把“当句对”的对仗形式引入七律作品；（9）首创“丁卯句法”；（10）创制了一种新型的拗救方式。杜甫的创新，具有开创诗歌新天地的重要意义。     

鲍照艳情乐府探

鲍照以其突出的乐府诗创作成就在“元嘉三大家”中独树一帜。他的乐府诗歌题材广泛，风格多样，于“慷慨任气．磊落使才”外．又不乏儿女情长的艳情之作。这类艳情乐府诗题材艳冶，词句雕琢，其形成既受民间文化吴声西曲的影响，又与他的仕宦生涯有密切关系。鲍照具有强烈的功名进取之心，而一介文学侍从的特殊身份又使其艳情乐府诗歌蕴含了异常复杂的文化心态。     

汉末诗歌对传统诗教的叛离

关于汉末诗歌（乐府民歌，人五言诗）的研究历时久远，前贤已从很多方面取得丰硕成果。本试结合汉末时代特征，考察汉末乐府民歌和人五言诗歌，从化心理角度来论述汉末诗歌对传统诗教的叛离及影响。     

莲子怎会“清”如水?

朱自清先生的《荷塘月色》是一篇脍炙人口的佳作，长期被选入高中语文教材，人们对其传神的语言、浓郁的诗意和优美的境界赞叹不已，对作者篇末所引《西洲曲》里的句子：“采莲南塘秋，莲花过人头，低头弄莲子，莲子清如水”，也是耳熟能诵。但莲子怎会“清”如水？笔者认为作者引文有误，应是“莲子青如水”。理由如下：（１）从出处看，宋郭茂倩《乐府诗集》（中华书局１９８２年版）中即有《西洲曲》全诗，此句是“莲子青如水”。林庚、冯沅君主编的《中国历代诗歌选》（人民文学出版社）、吴小如等撰写的《汉魏六朝诗歌鉴赏》（上海辞书…     

论鲍照乐府诗的神韵之风俊逸之气

鲍照的乐府诗在上承汉魏风骨，下开唐代狂放诗风的进程中，以其鲜明独特、豪迈遒劲的风貌，构成了我国乐府诗史中一段华美的乐章。题材内容的丰富性，风格神韵的独特性，影响广泛的长久性是形成鲍照乐府诗歌神韵之风，俊逸之气的重要因素。     

中国文学中的采莲主题研究

采莲是风靡江南的农事、民俗活动，采莲民歌产生于采莲过程中。南朝中，文人拟作《采莲曲》大量出现，采莲从民歌走向文学，成为当时文学中常见的题材、意象。南朝《采莲曲》最终沦为宫体诗，经过王勃、贺知章、李白等唐代作家的扭转、发展，采莲歌曲恢复民间本色，焕发生机，具有丰富的内涵。采莲也从相对单纯的发展成为具有多重象征的母题。     

论初唐诗人乔知之的诗歌创作

唐代诗人乔知之,以文辞名世。他现存的作品虽然不多,但是颇具风貌,能自拔流俗。本文把乔知之现存的诗歌分为女性题材、边塞题材和咏物题材三类分别探讨,指出其上承汉魏乐府古诗,典丽雅正,富含寄托的特点,认为在当时的文坛环境下,乔知之响应了陈子昂的诗歌主张并以自己的创作实践为初唐诗歌向盛唐诗歌过渡做出了贡献。     

论孟郊乐府诗的成就

孟郊是唐代诗人中的乐府大家,这既可从他的乐府诗数量、乐府诗占其作品总数的比例及其关心新题乐府创作的程度等方面得到验证;亦可从其乐府佳篇名句对后世的影响、对乐府传统体式的革新、对陈旧乐府题材的补充、大量增加乐府诗中的议论、乐府手法对其他诗体的渗透和促使本人诗歌风格多样化等成就中看出.     

鲍照艳情乐府诗歌创作探微

鲍照以其突出的乐府诗创作成就在“元嘉三大家”中独树一帜。他的乐府诗歌题材广泛,风格多样,于“慷慨任气,磊落使才”外,又不乏儿女情长的艳情之作。这类艳情乐府诗题材艳冶,词句雕琢,其形成既受民间文化的影响,又与他的仕宦生涯有密切关系。鲍照具有强烈的功名进取之心,而一介文学侍从的特殊身份又使其艳情乐府诗歌蕴含了异常复杂的文化心态。     

论乐府古题《燕歌行》的发展演变

《燕歌行》作为被历代名家、大家多所共同吟咏的乐府古题，其题材内容和艺术表现的发展演变历程，具体地昭示着中古诗歌在思想、艺术及风格上不断发展演进的足迹，并一步步走向盛唐巅峰的脉络。本文在梳理其题材及艺术发展线索的同时，对魏晋南北朝及唐代不同作者的《燕歌行》诗歌进行了具体深入的分析，对它们在诗歌史上的地位及贡献作了客观中肯的评价。     

不破楼兰终不还——诗歌鉴赏之边塞诗

【题材概览】边塞诗是唐代诗歌的主要题材,反映了边塞的战争和边关的生活。一些有切身边塞生活经历和军旅生活体验的作家,以亲历的见闻来写作;另一些诗人用乐府旧题来进行翻新的创作。参与     

采桑主题与采莲主题比较论析

采桑主题和采莲主题是乐府歌诗中重要的歌咏内容之一,本文从对比的角度分析了它们的不同寓意,“采桑”意在对已婚妇女的道德考验,“采莲”则刻意于展示女性唯美与唯情的特征。这两类主题在汉魏六朝就已形成固定的模式,成为两种程式化的表达手段。文章还进一步论述了这两类主题在后代诗歌中衰微的原因,因此而触及了一个宏观的艺术问题:文学史上抒情背景从动态转为静态的历史必然性。     

古代诗体集释

乐府本指古代音乐官署。“乐府”一名始于西汉，汉惠帝时已有“乐府令”。汉武帝时建立乐府，掌管朝会宴飨、道路游行时所用的音乐，兼采集民间诗歌和乐曲。乐府作为一种诗体，初指乐府官署所采集或创作的诗歌，     

唐边塞诗对汉乐府边塞诗的继承和发展

唐代产生了大量的边塞诗创作，尤以盛唐为最。其原因之一是《诗经》到初唐边塞诗积累的结果。但唐边塞诗的直接先驱，应是汉魏六朝乐府诗中的边塞之作。唐诗人多精通乐府，擅长以乐府形式写边塞题材。汉魏六朝乐府诗中的边塞诗，无论在内容还是形式上，对唐边塞诗都有直接的巨大的影响。从诗歌的内容上，结合一定的历史背景，探究二者的承继关系。     

泉州"采莲舞"与中原古乐舞的渊源关系

每逢吉庆佳节到来，泉州都会举行各种各样的民俗活动，“采莲舞”便成为这些民俗活动中的一道靓丽的风景线．但究竟这样独特的民间舞是从什么年代留传至今，又与中原化存在什么样的渊源呢?本试图从汉代乐府以来历代乐律、宫廷舞蹈、旗牌道具等献资料去探寻泉州民间舞“采莲”与中原古乐舞的渊源关系。     

“前乐府”及其在先秦的创作

“前乐府”是指汉武帝“乃立乐府”之前的先秦乐府诗。现存的“前乐府”,共计为133题163首,按其篇名之所示及其音乐性之特点等,大致可分为“琴曲类”、“古歌类”、“综合类”三类。“前乐府”的作者主要由官吏阶层与普通民众两大群体组成,其中,孔子因创作了15题16首“前乐府”,成为先秦文学史上在诗歌数量上仅次于屈原的一位诗人。“前乐府”虽然题材内容丰富,但却绝少爱情之作。