中国画的意象造型观

"意象"的美学理论是中国传统文艺的重要指导性理论,是形成中国民族绘画的理论根据.要掌握"意象"造型的规律,就必须对传统的文艺理论中关于它的形成功能、特点、性质及其修养方法等作深入研究,以指导今天的中国画创作."意象"造型在创作心理方面表现为情感造型、随意造型、象征造型、灵感造型、理智造型等五种类别.     

浅析中国画的意象造型观

顾恺之提出的“以形写神”观点是中国画重要的一个艺术特征.即在反映客观现实时应该力求外在形象真实的同时还应追求内在精神本质.其不拘于形似而着力于物象内在神韵的把握和主观情怀的表达,从而达到“物我交融”的境界.通过对形的描绘来表达审美情趣和主观情怀,最终达到传情达意的创作目的.这种意象造型观念使人与自然,主客观,外在与内在成为一个不可分割的艺术整体,使艺术造型的所表现出来的思想内涵远远超出自然形象本身,从而具有了独特的审美价值.     

论中国画的意象

意象是中华民族绘画美学中的一个重要范畴,它发于情感,表现于神似,溶入笔墨,是作者对心灵美与自然美的一种追求。     

中国画大写意花鸟的意象造型及特征分析

中国悠久的文化历史给我们带来了无限的瑰宝,成为中华民族的永恒财富。其中,中国画是中国历史文化中最不可或缺的宝藏。在古代文人的笔触之下,我们可以领略到当时的社会环境以及中国画大写意花鸟的画家的心情表达,在接下来的文章中我们将对中国传统画的大写意花鸟的意象造型进行具体的解析。     

论中国画的笔墨造型

笔墨造型是中国画的精髓，它有几千年的历史积淀，随时代的发展而发展，有选择地融合东西方绘画语汇和传统与现代的笔墨观。形成了当代中国画写实和写意两大笔墨造型阵营，并在开放和借鉴中继续发展。     

论中国画的意象性特征

中国画经过历代的传承和发展，成为中华民族特有优秀传统艺术文化，并在世界艺术文化中独树的一帜，令世人惊叹，中国画在线与形、墨与色、画面空间及创作过程几个方面都具有极强的意象性特征，因此，中国画具有极强的艺术生命力，成为世界文化艺术之瑰宝。     

论中国画的线造型观念

线在绘画中可以状物,这是第一层含义。这种“状物”,按中国人的思维方式不能只单一地理解为在客观上的构象,而有主观上意象的构象,因此对中国画线的认识不能只是表面的、肤浅的。线在绘画中的第二层含义是表现物象的感质。线在绘画中的第三层含义,是在它深层含义中,作为生命情感的表现形态出现时,可以抒发画家的情感。     

论中国画的线造型观念

线在绘画中可以状物,这是第一层含义.这种"状物",按中国人的思维方式不能只单一地理解为在客观上的构象.而有主观上意象的构象,因此对中国画线的认识不能只是表面的、肤浅的.线在绘画中的第二层含义是表现物象的感质.线在绘画中的第三层舍义,是在它深层含义中,作为生命情感的表现形态出现时,可以抒发画家的情感.     

论中国画意象的抽象作用

在中国画作品中,有以清淡远雅为美;也有以浑厚华滋为尚。由于人们的审美意识的不同,对美的追求也各持偏见。所以说,二者本身无所谓美、不美,关键在于人们的欣赏嗜好如何。有哪种趣味,哪种风格就会对他产生吸引力。至于其他风格的作品,在有些人看来或许是了不起的佳作;但对另一部分人来说,却起不到感染力的作用,甚至会令人反感。说明     

拾摭绘画线条谈中国画造型意象美

线条是绘画构成的重要语言媒介,线条的起源与发展彰显了绘画的审美趋向和文化选择。作为中国画造型核心构成元素的线条,展示了中国画形成的哲学理念和视觉习惯;作为中国画意象造型手段的线条,其本身所包含的意象美即是对中国画意象造型的印证。     

解构中国画的意象造型在现代平面设计中的表现

意象造型是一种表达作者的主观思想和情感的造型艺术,是神与物游、物我两忘的主客观结合的产物,体现着中国画“不似之似”的美学特征。意象造型的法则一直是传统中国画的主流,是东方造型艺术中意象思维模式的代表。作为设计艺术中的一种创意方法,意象造型在现代平面设计中的演释已远远超越了视域所能见的客观物象而向主观本体的心灵深处无限延伸。     

论道教意象观与文人画的意象造型

中国的意象思想起源于<周易>,<易经>是儒、道文化的源头.道教典籍<道德真经>中"道"的体系与<易经>中"道"的体系是完全一致的;不论是对"道"的表述,还是对炼丹过程和内丹功法的阐释均用意象表达.文人画意象造型观来源于传统的道家哲学思想、道教理论学说.自然之道引申到中国传统绘画之中就是绘画之道;文人画的绘画之道就是意象造型.     

论中国画的造型重要基础——线条

中国画是中国特有的文化艺术,尤其是线条,它具有独特的魅力和单独存在的美学价值,富有韵律感、力度感和节奏感,具有高度的概括性,是中国画的造型主要部分和灵魂。它代表着中国人独特的生活习俗,具有自身独一无二的顽强的生命力和感召力,是任何一种艺术都无法替代的。中国画的线条具有它自身独道的优势,正不断发展;但也必须顺应时代的潮流而不断前进。吸取精华,去除糟粕,不断注入新的活力,让它在世界艺术之林永远立于不败之地。     

论鲁迅杂文的比拟造型手法

于“五四”风雷中萌生,在三十年代无产阶级革命文运中壮大的战斗杂文,是伟大先驱鲁迅不避险阻,不计毁誉,以其毕生精力创制、培育而成的现代人民艺苑新花。但多年来我们对杂文的美学性质、艺术价值和艺术特色等问题探究比较不足,即如对鲁迅作品的艺术评析,以“立”而言,不论在课堂或论坛上,往往偏重小说而忽略杂文;就“破”来说,在讲授现代文学史时,对那些怀疑、蔑视鲁迅杂文文学价值的谬论,也往往以为反正事实俱在,何必多辨?即有批     

浅析意象造型

意象绘画强调主观意识，追求内心感受，它以意境与神韵的表达为宗旨，在“意”和“神”的主导下进行形象思维和抽象思维。文章着重从意象造型，意象色彩两方面，结合中外大师们的艺术作品谈绘画中的意象表现。     

从原始彩陶纹饰手法论中国画精神

本文阐述了原始彩陶的装饰手法及艺术特点,以及原始彩陶艺术对中国传统绘画的意蕴和表现方式所产生的深远影响。中国画打破时空限制、重表现、重写意的特点的形成因素,究其艺术渊源,在彩陶纹饰中就已传出了中国画物质的信息,包含了中国传统绘画与精神的某些要素,值得我们特别关注。     

中国画的水墨意象探析

中国传统水墨画经过长期的发展,已经成为我们中国独有的一种绘画形式。而中国水墨画在世界艺术史上也有着极其重要的艺术地位和极高的研究价值。我国的水墨画不重形而重意,在欣赏的过程中,不光需要注意一幅水墨作品的笔法、构图,更重要的是感受作品的内在和灵魂,即一幅作品中所包含的作者所要表达的思想感情,这就是作品的意象。     

从原始彩陶纹饰手法论中国画精神

原始彩陶艺术对中国传统绘画的意蕴和表现方式产生过深远影响。就艺术渊源来说,在彩陶纹饰中就已传出了中国画物质的信息,包含了中国传统绘画艺术精神的某些要素,这值得我们特别关注。     

中国画的意象性特征分析

中国画有其自身的意象性特征,文章主要从"以书入画"、"造型原则"和哲学内涵三个方面,分析中国画的意象性特征.     

中国画意象色彩探颐

通过对中国传统绘画意象色彩观念和历史演变的剖析,以及中西不同色彩观的比较,探讨中国绘画意象色彩在当代中国画创新中的拓展,阐明色彩革新是传统中国画走向现代的重要一翼.