公共艺术中的雕塑认知

雕塑已经成为环境艺术中普遍存在的实体形式。本文从公共艺术的角度认识雕塑，探索——室外雕塑与室内雕塑的区别；与人或自然环境的互动关系；雕塑的抽象与具象；艺术家、政府与公众的关系，从而思考雕塑作为公共艺术在我国应如何发展。     

中国古代雕塑及其艺术特性探析

中国传统雕塑艺术历史悠久,与西方写实主义雕塑艺术相比,更具整体性、装饰性、意象性,注重以形写神,从而意境悠远。本文从中国传统雕塑艺术的门类出发,抽取其最鲜明、最强烈的艺术特征,以期为欣赏中国传统雕塑艺术打开一个视角.     

装饰艺术的形式之我见

装饰艺术是世界上最古老的艺术，随着社会的发展，人类的进步，装饰艺术的双重性，已是当今社会物质与精神产品不可少的一个艺术门类。本文作者多年的教学实践，对装饰艺术的形式进行了浅显的探讨。     

对装饰艺术中形式的思考

装饰艺术是这个世界上最古老的艺术，随着原始人类对工具的发明与使用，和对美的追求，装饰艺术诞生了。现在，装饰艺术已成为这个世界上不可缺少的一个艺术门类。装饰，随处可见，几乎每个人都离不开装饰，不可想象，如果没有装饰艺术，这个世界将会是个什么样子!     

浅谈雕塑的艺术走向

中国雕刻艺术起源于岩洞石刻，经历了浮雕、仿真雕塑及西方现代雕塑相融合的发展阶段，上海艺博会近年展示的作品表现了当代雕塑的最高水平和多种艺术特色，暗示了中国雕塑艺术发展的光明前景。     

中学美术教育不可轻视民间美术

<正>一提到民间美术,人们自然而然地就会想到它是一种边缘艺术,民间美术在中学美术教育中似乎很少得到应有的重视。诚然,像国画、油画、版画、雕塑这样大的艺术门类在教学中应当占有重要地位,但是民间美术与这些艺术门类相比又能呈现出另一种气息。其独特的艺术特色、悠久的发展历史、丰富的民族理念、便捷的材料工具,都是其他艺术门类所不可替代的。一、中学美术教育与民间美术民间美术是一种历史悠久的、融汇了先民的经验与     

空间的维度——雕塑艺术之浅议

雕塑艺术家们选择适合自己的物质材料,通过雕、刻、塑等造型手法,创作出美轮美奂的空间艺术作品,立体感和形式美成为雕塑艺术的核心所在。雕塑艺术有别于其他造型艺术,表现了不同的艺术特点和艺术语言,从雕塑艺术的基本审美特征中可以更深刻地认识空间造型艺术。     

古希腊艺术教育探析

自发存在于家庭内外的艺术教育现象是古希腊艺术教育的开端。雅典是古希腊艺术教育的典范。雅典的艺术教育与社会生活密切联系并贯穿于各层次教育中，强调艺术教育的教化功能。柏拉图和亚里士多德是古希腊艺术教育思想的集大成者，他们关于艺术教育的主张，基本上反映了古希腊艺术教育实际，主要体现在他们对于艺术教育的目的、价值、内容以及方法和途径等方面的论述。     

中国民间美术的龙头——木版年画艺术欣赏

语文学科与各门类艺术息息相关,艺术鉴赏是语文素养的重要组成部分。提高艺术鉴赏能力是提高人文素养的重要途径。我们已经陆续向同学们介绍了剪纸、雕塑、绘画、摄影、音乐等各门类艺术及鉴赏的相关知识技巧,2008年本栏目将继续从艺术的百花园中撷取朵朵小花奉献给大家。(红枫)     

人心中的希腊艺术与审美价值

古希腊艺术总是被当作古代世界的一种最优秀的艺术。这种观念并未充分考虑到古希腊人反对艺术的思想,更多地体现了古希腊时代之后的人们偏爱古希腊艺术的审美趣味与选择。透过有关古希腊艺术及其审美价值的争端,我们可以看到,任何民族历史上的艺术及其审美价值往往取决于后人的审美选择。     

西方科技与视觉艺术的互动发展

古希腊的自然哲学从源头上深刻地影响了西方视觉艺术。受"模仿说"的影响而产生酷肖自然,最大限度地再现客观物象的审美理想。文艺复兴时期的艺术家们,继承了古希腊优秀的艺术传统,不仅将艺术创作视为认识自然、获取知识和发现真理的途径和手段,而且特别强调用科学理论和技术手段把所认识的自然酷似毕肖地再现出来。这种想要逼真地再现客观世界的愿望实质上就是对摄影科学与技术的一种不自觉地追求。西方科学技术与视觉艺术的长期互动导致影像信息时代的到来,甚至导致人类当今的生活方式。     

论罗丹对西方雕塑史的作用

罗丹对古希腊和古罗马的古典主义、对中世纪基督教艺术、对文艺复兴时期的近代人文主义等传统是非常地欣赏和推崇的，但我们在挖掘罗丹作品的内涵和精神时，却发现其作品是极具现代性的。罗丹没有做传统的傀儡，他以一个真正艺术家的敏感思想，把握住了时代的变化，变革传统，变革学院派创作思维，并形成了独特的风格，给现代雕塑以启发，在古典雕塑和现代雕塑之间，罗丹起到了承前启后的作用。     

英国的岩画艺术

英国是世界上拥有最丰富史前地貌的国家之一。矗立的巨石阵,古道营垒遗址,长圆形的山岗——在英伦三岛上到处可见新石器时代和青铜器时代的雕塑和建筑遗迹。然而,有一种英国的古迹则不大出名,那就是岩画艺术。法国和西班牙才是爱好石器时代洞穴艺术的人们前去朝拜的地方。英国遗产署将要建立一个相关网站,     

从泥土到艺术——泥塑的文化属性及其审美特征探析

泥塑属于元艺术,其始源性决定了它是人类艺术最古老的品种之一。泥塑不仅记录了民俗生活,而且创造了多姿多彩的艺术表达空间。泥塑艺术因地域性和传承的稳定性,体现了民众的价值取向和审美经验。维护泥塑的文化差异性和审美世界的多样性,成为当代中国泥塑艺术生存的重要策略。     

古代印度雕刻艺术的美学特征

本从三个方面论述了古代印度雕刻艺术的美学特征，系统地说明了古代印度雕刻艺术同宗教思想的密切联系；本进而论证了，在这一总的美学特征制约下，佛教与印度教雕刻艺术在不同历史时期的美学特征及其发展变化的内在的化原因。     

论希腊艺术和希腊宗教的关系

希腊艺术与希腊宗教有着极深的渊源。希腊宗教对于希腊的建筑,雕塑以及绘画等艺术形式的起源,发展和繁荣都起到了重要的作用,同时也为这些艺术形式提供了创作的素材,为艺术家提供了灵感。     

论功用主义伦理思想的演进过程

功用主义伦理学属于目的论伦理学,它盛行于18世纪末至19世纪初。但就其思想渊源而言,可上溯到古希腊时期的快乐论和幸福论。长期以来人们一般都将功用主义伦理学分为古典和现代两种理论形态,这似乎是在学界比较流行的观点。但这种观点的一个明显缺陷就是：它只承认功用主义是快乐论和幸福论的一个较为晚近的形式。如若承认功用主义是古希腊时期快乐论和幸福论的一个较为晚近的形式,那么就等于承认了功用主义伦理思想是由古希腊时期的快乐论和幸福论思想的基础上演变而来的历史事实。因此,功用主义本身无论如何改变其理论形态,都不可能完全脱离快乐论和幸福论所主张的快乐或幸福等核心概念。因此,将整个功用主义分为前功用主义、古典功用主义和现代功用主义等彼此关联的三个发展阶段是非常有必要的。     

浅谈中国传统雕塑

中国传统雕塑在中国美术史中占有重要的地位,是中国传统艺术中的精华。中国传统雕塑有着独特的民族特色和文化内涵,它的艺术风格也随着5000多年的历史发展而不断衍变,从题材的选择,内容的表现,造型的设计都有不同的体现,传统雕塑造型的设计不仅仅是对审美的追求,更多的体现了中国古代文化中的哲学思想。     

社会改革对雅典之成为古希腊文明中心的影响

雅典原本是古希腊世界的二流城邦,公元前6世纪初至公元前5世纪中期经过梭伦、克里斯提尼及其伯利克里相继发动的三次大规模社会改革,为雅典社会注入了不竭的发展活力,打破了社会僵滞不前的状态,导引雅典逐步走出衰微困局,使其在政治、经济、军事、文化、艺术、建筑等领域渐次领先于古希腊其他城邦,并最终跃升为古希腊世界的文明中心。     

艺术的传承与变革--西方古代造型艺术教育史研究

在原始时期,人们往往通过敬神仪式的集体礼拜活动来学习艺术.因此今天意义上的造型艺术教育一般可以追溯到古希腊.回顾西方文化中从古代到文艺复兴时期的造型艺术教育的历程,探讨社会的政治、文化、科学和经济等方面的因素如何影响着艺术,而那些艺术传授的方法就像艺术作品本身一样反映出当时的社会状况,艺术通过其特有的方式完成它的传承和变革.